Дж.Гордон Мэлтон Энциклопедия вампиров.

КАЛИ

В числе основных характеристик главного божества в мифологии Индии - Кали - жажда крови. Первое упоминание о Кали в индийских манускриптах датируется приблизительно VI веком нашей эры. Это были заклинания просящих ее помощи в войне. Согласно этим ранним текстам она имела клыки, носила гирлянду трупов и проживала в местх кремации. Спустя несколько веков в Бхагават-пуране она и ее свита — дакини — обнаружили банду воров, отрубили им головы, опьянели от их крови и устроили игру, перебрасываясь их головами. Другие записи призывали к постройке ее храмов за пределами деревень, около мест сожжения (кремации). Самое знаменитое деяние Кали описано в Деви махатмии. Тогда она присоединилась к богине Дурга в битве против демона Рактабийя. Рактабийя обладал способностью повторять себя в каждой пролитой капле крови, и таким образом, хоть Дурга и сража лась успешно, но вскоре обнаружила, что ее побеждают появившиеся Рактабийи. Кали спасла Дургу, выпив кровь Рактабийя и пожрав всех его двойников. Кали рассматривали как проявление гнева Дурби и как супругу бога Шивы. Они обручились в неистовом танце. На изображениях Кали в основном показывали во время полового акта на распростертом теле Шивы в доминирующей позиции.
Кали имеет двойственные отношения с миром. С одной стороны, она Разрушает демонов и таким образом приносит порядок. Однако она также с-"ужила выражением сил, которые угрожали общественному порядку и стабильности своей опьяненностыо кровью и последующим бешенством.
Кали стала доминирующим божеством тантрического индуизма, где °на превозносилась как исходная форма вещей и источник всего сущего. Е(; звали Создательницей, Защитницей и Разрушительницей. Согласно Тантре путь спасения лежал через чувственные удовольствия мира, че-1)ез те самые вещи, которые были запрещены набожному индусу, - алкоголь и секс. Кали воплощала высшие запрещенные реальности и, таким образом, охватывала то, что считалось ритуалом спасения. Она учила, '"о жизнь питается смертью, что смерть неизбежна для всех живых сУЩеств, и что в принятии этих истин и есть освобождение. Кали, как ч многие другие вампирические божества, символизировала беспорядок, хаос, которые есть суть всякого порядка. Жизнь, согласно ее философии, была в высшей степени неприручаема и непредсказуема.

Кали, кровожадное индуистское божество

Среди цыган, которые эмигрировали из Индии в Европу в средние века, Кали сохранилась как Сэра — Черная богиня. Однако ее вампи-рические свойства несколько сгладились из-за смешения Кали с интересным французским христианским мифом. Согласно этой истории, три Марии Нового завета путешествовали по Франции, где их встретила цыганка Сэра. Они окрестили Сэру и проповедовали евангелие ее народу. Ежегодно 24 — 25 мая в честь этих событий цыгане отмечают праздник в маленькой французской деревушке Сент-Мари-де-ла-Мэр, где, как они верят, произошли эти события. Статуя Сэры была помещена в склепе церкви, где цыгане проводят свои ежегодные бдения.

Калликант Зарос см.: Греция и вампиры

Калпан Стивет см.: Центр по изучению вампиров

КАЛЬМЕ, ДОМ АВГУСТИН (ЕГО ПРЕОСВЯЩЕНСТВО) (1672-1757)

Дом Августин Кальме, французский католический священник, знаток Библии и самый знаменитый вампиролог начала XVIII века, родился 16 февраля 1672 года в Минил-ла-Оржан, Лоррэн, Франция. Он обучался в бенедиктинском монастыре в Бреуиле и иступил is орден в 1688 году. В духовный сан был посвящен в 1696 году. Изучал философию и теологию в аббатстве Мойен-Мутир и в самом начале своей карьеры священнослужителя работал над фундаментальным 23-томным комментарием к Библии, которое вышло в свет между 1707 и 1716 годами. Работы но изучению Библии утвердили его как одного из ведущих ученых церкви- Много лет он посвятил популяризации в церкви работы по интерпретации Библии. Папой Бенедиктом XIII ему было предложено епископство, но Кальме отверг предложение. Несмотря на научные достижения, Кальме в настоящее время больше всего знаменит единственной работой о вампирах, написанной в 1746 году, — «Размышления о привидениях, ангелах, демонах и духах, и вновь возвращающихся, и вампирах в Венгрии, Богемии, Моравии и Силезии».
Как и его итальянского коллегу Джузеппе Даванцати, на изучение вампиризма Кальме подвигла волна сообщений о вампирах, поступавших из Германии и Восточной Европы. Вампиризм, с практической точки зрения, во Франции не существовал и, в основном, был неизвестен ученому сообществу до начала XVIII века. Кальме был потрясен детальными и убедительными доказательствами случаев вампиризма, поступающими из Восточной Европы, и считал, что было бы неразумным просто так отмести их. В дополнение, как богослов, он признавал, что существование и действия подобных вновь вернувшихся существ, сосущих кровь, могут оказать важное влияние на различные богословские заключения относительно природы существования после жизни. Кальме чувствовал необходимость убедиться в точности таких сообщений, чтобы понять этот феномен в свете церковных взглядов на мир. Кальме закончил свою работу сразу же после того, как Сорбонна открыто выступила против этих сообщений и, в особенности, против осквернения тел людей, которые считались вампирами.
Кальме определил вампиров как людей, которые умерли, а затем вернулись из могилы, чтобы тревожить живущих, пить их кровь или даже стать причиной их смерти. Единственным средством против вампиризма было — выкопать тело подозреваемого и либо отрубить ему голову и проткнуть грудь колом, либо сжечь тело. Основываясь на этом определении, Кальме собрал много записей о вампиризме, используя всевозможные источники — официальные отчеты, газеты, свидетельства очевидцев, записки путешественников и критические замечания своих ученых коллег. Большую часть его опубликованной работы составляла антология всех собранных им данных.
Затем Кальме предложил свою интерпретацию этих сообщений. Он осудил истерию, которая последовала за несколькими случаями вампиризма и поддержал осуждение Сорбонной надругательств над телами. Он проанализировал все существовавшие толкования этого феномена, включая местный фольклор, принял во внимание естественные, но мало известные перемены, происходящие с телом после смерти, и последствия преждевременного погребения. Все эти сведения Кальме подверг критической оценке и выделил основную проблематику этой темы и внутренние противоречивые моменты.
Однако Кальме оказался не способен сделать окончательный вывод. Все особенности событий, вести о которых доходили из Европы, полностью совпадали с особенностями местных мифов, но и не отрицали "х. Кальме оставил вопрос открытым, но, кажется, склонялся к идее существования вампиров, замечая, что «кажется невозможным не присоединиться к вере в то, что эти призраки действительно приходят из могилы н что они способны на тс ужасные действия, которые им T;iK широко и вполне определенно приписывают». Таким образом, он положил основу горячим спорам, которые развернулись в 50-х годах XVIЦ века. Книга Кальме стала бестселлером. Она выдержала три переиздания во Франции: в 1746, 1747 и 1748 годах. В Германии вышла в 1752 году л в Англии - в 1759 году (повторно выходила в 1850 году как «Мир призрака»). Коллеги критиковали Кальме за столь серьезное отношение к вампирам. Хотя он и пытался подходить с критической меркой, Оц никогда в действительности не ставил под вопрос правдивость отчетов о вампирических проявлениях. Противостояние ученых кругов все ширилось, и настал черед вмешаться скептически настроенной императрице
1арии-Терезии. Новый всплеск вампиризма был отмечен в Силезии. Она направила своего личного врача для исследования этого вопроса. Он составил отчет, разоблачая это происшествие как сверхъестественную чушь, и осудил надругательство над телами. В ответ на это в 1755 и 1756 году Мария-Терезия издала законы с целью остановить распространение вампирической истерии, включая прекращение дел, связанных
.о случаями вампиризма, которыми занималась церковь, и передачу их гражданским властям. Указы Марии-Терезии вышли как раз перед смертью Кальме, которая наступила 25 октября 1757 года.
Просвещенное общество Франции, как внутри церкви, так и за ее пределами, неодобрительно воспринимало идеи Кальме и после его смерти. Позже, в этом же веке его осудил Дидро. Возможно, заключительное
лово о Кальме высказал Вольтер, язвительно высмеявший его в своем «Философском словаре». Хотя о Кальме высказывался в положительном свете Монтегю Саммерс, использовавший его работы как основной источник своих исследований, все же надо признать, что на сегодняшний день значимость их состоит в воспроизведении и сохранении некоторых текстов о волне вампиризма в Европе.

«КАМАРИЛЬЯ: АССОЦИАЦИЯ ПОКЛОННИКОВ ВАМПИРОВ»

«Камарилья: ассоциация поклонников вампиров» — это готический клуб поклонников вампиров, основанный в начале 90-х годов игроками в «Вампир: маскарад» — самой популярной из ролевых игр о вампирах. В этой игре участвующие исполняют роли вампиров, являющихся членами вампирического общества «Камарилья». По преданию, вампиры создали «Камарилью» в период инквизиции, пытаясь сохранить себя от тотального уничтожения. Структура «Камарильи» была клановой. Кланы различались по особому эстетическому интеллектуальному подходу к вампирическому состоянию или же в соответствии с этническим происхождением.
«Камарилья: ассоциация поклонников вампиров» концентрируется на изображении вампира как трагической или романтической фигуры и склонна избегать всех аспектов, связанных с насилием. Вступая в клуб, новый член присоединяется к определенному клану и избирает образ вампира, который и участвует в деятельности клуба, например, в играх. Клуб приветствует участие каждого в играх и вдохновляет новых люден на вступление, принятие активного участия и даже на создание собственных клубов. Отделения клуба часто занимаются сбором денег для благотворительности на местном уровне, устраивают «кровавые» прогулки и т.д. Но в основе деятельности общества все же лежат ролевые игры.

Царь и раб — типичный современные вампиры, которые населяют мир «Камарильи»

«Камарилья» возглавляется управленческим советом, который называется «Внутренний круг». Каждый из первичных кланов представлен в этом совете. В каждом городе есть городской координатор (который называется Принцем), координаторы отделений и их ассистенты (Старейшины и Регенты) и судья игры (Городской Сказитель). Это сделано Для того, чтобы разделить мир игры и реальный мир.
Отделения должны насчитывать, по крайней мере, 5 членов, чтобы нмегь возможность получить грамоту. Сначала они назывались «кружками > . «Кружок» получает материальную поддержку для игровых сессий и исполняет некоторые задания из предложенных по выбору (публика цня журнала поклонников, организация специального мероприятия , т.д.). После шести месяцев деятельности отделения могут быть npPOfi_ разованы в «Дом», что означает почетное положение в городе.
Отдельные участники получают членскую книжку - «Книгу родст. на» (которая объясняет структуру клуба и помогает ее членам в развитии их личностного участия), ежеквартальный журнал клуба «Реквием», плюс массу других материалов. С «Камарильей» можно связаться-8314 Greenwood Ave. N Box 2850, Seattle. WA 98103

Камазотс см.: Мексика и вампиры

КАНТИУС, ЙОХАННЕС

Генри Мор (1614—1687) в своей книге «Противоядие против атеизма», посвященной, в основном, колдовству, описал несколько вампироподобных людей. Случай с Йоханнесом Кантиусом имел место в Пенще, Силезия, одной из областей Польши. Кантиус служил олдерменом и был довольно состоятельным человеком. Ему было около 60 лет, когда однажды его ударила лошадь, подкову которой он собирался подправить. Оправившись от удара, Кантиус начал каяться в грехах. Через некоторое время он умер. В ту ночь, когда он умер, в комнату вошел черный от и поцарапал его лицо. В промежуток между его смертью и погребением пошли первые сообщения об инкыобасе. После его погребения ¦ородской сторож сообщил о странных звуках, которые раздаются почти <аждую ночь из дома Кантиуса. Из разных домов доходили слухи н о других странных происшествиях. Например, одна служанка сказала, что слышала, как кто-то ездил сначала вокруг ее дома на лошади, а затем вдоль одной из сторон здания и при этом грубо погонял ее. В различные ночи Кантиус имел неприятные встречи со своими знакомыми, друзьями и членами семьи. Он пришел в свою спальню и потребовал, чтобы жена пустила его в кровать. Как и все, кто возвращается с того света, он имел телесное воплощение и необыкновенную силу. Однажды, как сообщили, он выдернул два почтовых ящика, которые были вкопаны на шестах глубоко в землю. Однако в некоторых случаях он принимал бестелесную форму — становился привидением и внезапно исчезал, когда в его присутствии зажигали свечу.
Как сообщали, Кантиус пах отвратительно, а его дыхание смердило. Говорят, однажды он превратил молоко в кровь. Он испачкал покрывало на церковном алтаре пятнами крови. Он высосал кровь из коровы и пытался обратить свое внимание не только на собственную жену, но и на других женщин в городе. Один человек, до которого он дотронулся, сказал, что его рука была холодной как лед. На его могиле появилось несколько отверстий, которые вели вниз к гробу. Эти отверстия были засыпаны, но на следующий вечер они снова появились.
Горожане, которые не смогли найти средства от всех этих напастей, в конце концов решили проверить кладбищенский двор. Все тела носили на себе отпечаток разложения, кроме тела Кантиуса. Хотя он пробыл в земле шесть месяцев, его тело все еще было мягким и податливым. Они вложили предмет в руку трупа, и он схватил его. Затем они разрезали тело и из него хлынула кровь. Было организовано официальное судебное слушание и был вынесен приговор телу: его следовало сжечь. Когда оказалось, что оно горит медленно, его разрезали на более мелкие куски. Человек, который все это делал сообщил, что кровь была свежей и чистой.
После сожжения Каитиус больше никогда не появлялся.

Каппа см.: Япония и вампиры

КАРМИЛЛА

Кармилла - главный персонаж небольшой новеллы британского писа теля Шеридана Ле Фэню. «Кармилла» впервые была опубликована ь 1872 году в сборнике под названием «В мрачном сосуде». Действие рассказа происходит в селе Стайрия, где живет Лаура, героиня и рассказчица. Ее отец, отставной австрийский служащий, смог недорого купить заброшенный замок. Кармилла впервые появляется в начале рассказа, в кровати шестилетней Лауры. Лаура спит в ее объятиях, но вдруг внезапно просыпается от чувства будто две булавки вонзаются в ее грудь Она вскрикивает, а личность, о которой Лаура не могла сказать ничего кроме того, что это была «леди», соскальзывает с кровати на пол i исчезает, возможно, под кровать. Няня и экономка, прибежавшие на ее крики, никого не находят. Никаких следов не было обнаружено и на груди Лауры.
Кармилла появляется вновь, когда Лауре уже 19 лет. Экипаж, в котором Кармилла путешествует, поломался недалеко от замка. Мать Кармиллы слишком спешит и потому немедля отправляется дальше, оставив Кармиллу в замке, чтобы она немного оправилась от происшествия с экипажем. Когда Лаура в конце концов знакомится с новой гостьей, она немедленно узнает в ней ту самую женщину, которая посетила ее 12 лет назад, — а значит вампир снова избрал в жертву Лауру. Постепенно ее сущность открывается. Она начинает посещать Лауру, то в виде кошки, то женщины-призрака. Лаура заметила, что она выглядит точно так же, как графиня Миркалла Карнштейн с портрета 1698 года. По матери Лаура была потомком Карнштейнов.
В этом месте рассказа появляется друг семьи генерал Спилсфорд. Он приезжает в замок, чтобы рассказать о смерти своей дочери. Она просто растаяла: ее состояние не могло быть объяснено ни одной из известных естественных причин. Врач сделал вывод, что она стала жертвой вампира. Скептически настроенный генерал устроил засаду в комнате дочери и фактически поймал вампира - молодую женщину, которую он знал под именем Милларка Он пытался убить ее мечом, но она легко ускользнула.
Когда он закончил свой рассказ, входит Кармилла. Он узнает в ней Милларку но она исчезает раньше, чем они попытались что-либо предпринять Они выслеживают Кармиллу до самого замка Карнштейн, который находится в трех милях, и находят ее могилу. Ее тело выглядит как живое, и даже ощущается легкое сердцебиение. Они втыкают кол в ее сердце в ответ на что у Кармиллы вырывается «пронзительный крик» Они завершают свою печальную миссию тем, что отрубают ей голову, сжигают тело, а пепел рассеивают.
В рассказе Ле Фэню, который позже прочтет Брэм Стокер, отчетливо виден прогресс, который совершил миф о вампире к тому времени.
Существовало представление, что люди становились вампирами после совершения самоубийства или же после смерти, если при жизни они бы пи укушены вампиром. Последнее и было случаем Кармиллы. Ле Фэню 'понимал вампира как вернувшегося мертвого человека, а не как демонический дух. Вернувшийся вампир был склонен нападать иа свою семью и возлюбленных, в данном случае он избрал потомка и был до некоторой степени географически привязан к области, прилегающей к его могиле. И хотя вампир обладал бледным цветом лица, он вполне мог влиться незамеченным в общество. Вампир имел два зуба, похожие на иголки, которые большую часть времени были незаметны. Укусы, в основном, наносились в грудь или в шею.
Хотя Кармилла вела ночной образ жизни, она вовсе не ограничивалась темным временем. Она обладала нечеловеческой силой и могла принимать различные формы, особенно образ животных. Ее любимым образом была кошка, а не волк или летучая мышь. Спала она в гробу, который могла покидать, не потревожив верхний слой земли, прикрывающий могилу. Простой укус вампира не превращал саму жертву в вампира, как это было в «Дракуле», и не приводил к смерти. Вампир истощал жертву в течение какого-то периода времени, и она тихо увядала. Таким образом жертва восполняла вампиру его ежедневную потребность в крови. Обычно жертвой становилось лицо, очаровавшее вампира.
При обсуждении Кармиллы часто высказывалось мнение, что ее чарованность Лаурой и дочерью генерала, привязанность, «напоминавшая страстную любовь», была чем-то большим, чем проскальзывающие оттенки лесбийства. Жанр ужасов давал авторам возможность обыгрывать сексуальные темы в завуалированной форме, что было вообще исключено в иных жанрах. В начале рассказа, например, Кармилла начинает свое нападение на Лауру с того, что кладет «ее прекрасные ручки» себе на шею, а ее щека касается губ Лауры. Она произносит тихие обольстительные слова. Ранее писатели увлекались вампирами, подобными ламиям, которые нападали на своих любовников-мужчин, а образ Кармиллы возвещает о возвращении в готическую литературу вампира-женщины.
Уникальным элементом знаний о вампире, представленным в «Кар-милле», было то, что не использовалось более поздними писателями, — предположение Ле Фэню о том, что вампир ограничен в выборе имени, которое в виде анаграммы соотносилось с его именем. Как Кармилла, так и Милларка, произошли от Миркалла.
Очевидно прямое влияние «Кармиллы» на представление о вампире, сформировавшееся у Стокера, что особо ярко выражается в образах вампиров-женщин, которые нападают на Джонатана Харкера в «Дракуле». Влияние «Кармиллы» даже более заметно в «Госте Дракулы», исключенной главе «Дракулы», которая позже была опубликована как рассказ. На протяжении всего XX века у «Кармиллы» была бурная жизнь на киноэкранах. Сам рассказ вдохновил Карла Теодора Дрейера на его классического «Вампира» (1931), а «Гость Дракулы» послужил основой для первой, после «Дракулы», картины «Юнивсрсэл», персонажем которой была вампир-женщина — «Дочери Дракулы» (1936). После Второй мировой войны образ вампира все чаще появлялся на экране, и тогда вновь была открыта «Кармилла». Первым фильмом, который основывался непосредственно на «Кармиллс», был французский «Et Mourir de Plaisir» (второе название: «Кровь и розы») режиссера Роже Вадима. В главной роли снялась его жена Аннст Вадим. Затем, в 1962 году, последовала «Ла Мальдикои из рода Карнштсйнов» (известна также как «Ужас склепа»). Затем, в начале 70-х годов, после первого успешного фильма о вампире «Хаммер Филмз» обратилась к Кармилле и сс семье в трех фильмах: «Желание к вампиру» (1970), «Любовники вампира» (1970) — возможно, самая точная попытка передать историк. Ле Фэню, и «Близнецы зла» (1971). Картины «Хаммер» послужили толчком для других попыток континентального кино выпустить «Кар-миллу» на экран, и первыми стали три испанских фильма: «Дочь Дракулы» была выпущена в 1972 году, следующий фильм вышел под множеством названий в 1973 году и в оригинале назывался «La Comtesse aux Seins Nux», в 1981 году вышла его сильно отредактированная вереи «Erotihill». «La Novia Ensangretada» (1974) вышел в США под названиями: «Пока смерть не разлучит нас» и «Невеста, обрызганная кровью» «Кармилла» же послужила вдохновением для таких фильмов, как «Зло Дракулы» (1975) и «Валери» (1991). Телеверсии были созданы в Анг лии (1966), Испании (1987) и США (1989).
В 1968 году «Кармилла» вышла в свет в комиксах издательства «Уоррен Паблишинг Компани» — «Крипи» («Вызывающий отвращение») №19. Этот журнал действовал вне Закона о комиксах, запрещавшего изображение вампира в подобных изданиях. Недавно «Малибу Комикс» выпустили версию «Кармиллы» для взрослых в шести частях. В 1972 году рассказ был включен в альбом звукозаписи «Кармилла: рассказ о вампире», выпущенный «Etc. Company».

КАРРАДАЙН, ДЖОН (1905-1988)

Ричмонд Рид Каррадайн родился 5 февраля 1905 года в Нью-Йорке. Впервые появился в роли Дракулы в фильме 1944 года «Дом Франкенштейна» и далее, на протяжении своей карьеры, неоднократно воспроизводил этот образ. Каррадайн рос в интеллигентной семье. Его мать была хирургом, а отец юристом. Отец увлекался поэзией, живописью и одно время работал корреспондентом «Ассошиэйтед Пресс» в Лондоне. Сначала Каррадайн намеревался стать скульптором и посещал с этой целью Школу графического искусства в Филадельфии. Однако, будучи вдохновленным Робертом Митчеллом, актером, игравшим шекспировских героев, он начинает учиться сценическому мастерству.
В 1925 году Каррадайн начал самостоятельную жизнь, зарабатывая себе мастерством художника. В Новом Орлеане в том же году состоялся его сценический дебют в «Камилле», а затем он присоединился к кочевой шекспировской труппе. В 1927 году он переехал в Голливуд и иг-рал, по возможности, в шекспировских пьесах. В 1930 он впервые появился в кинофильме «ТоГаЫе David» под именем Петера Ричмонда. В 1933 году Каррадайн снялся в своем первом фильме ужасов, который одновременно был его первым звуковым фильмом на «Юнивёрсэл Пик-черз». Это был фильм «Человек-невидимка». В 1935 году он подписал долгосрочный контракт с киностудией «XX век Фокс» и сменил свое сценическое имя на Джона Каррадайна. В этом же году он женился на Арданелле Кознер.

Джон Каррадаин играл Дракулу в большей количестве фильмов, чем кто-либо еще. исключая Кристофера Ли

На протяжении 30-х годов Джон появлялся в ряде примечательных картин, включая «Пленника острова акул» (1936) и «Диллижанс» (1939), но больше всего запомнилась сыгранная им роль пьяного священника в «Гроздьях гнева» (1939). В 40-е годы он появляется в фильмах ужасов уровня «Би», которые становятся основным продуктом студии «Юнн-вёрсэл». Затем, в 1944 году, он соглашается на роль Дракулы в «Ужасе Франкенштейна», но при условии, что его образ будет ближе к созданному Брэмом Стокером, а не интерпретацией знаменитого имиджа Бела Лугоши. Мастерство Каррадайна до некоторой степени спасло картину и ее чересчур закрученный сюжет и утвердило Джона как одного из сл-1ых популярных исполнителей Графа.
Тем временем Каррадаин создал драматическую труппу и планировал стать шекспирианским актером. Его работа была встречена одобрительными отзывами, но планы были сорваны первой женой (с которой он Раз' велся в 1944 году), упрятавшей его за решетку за «неуплату алиментов»-Со своей новой женой Соней Сорель он вернулся в Голливуд и приня-'1 предложение сыграть вампирическую роль в «Доме Дракулы». Сама*1 знаменитая сцена Каррадайна — это нападение Дракулы на героиню u момент, когда она играет на фортепьяно «Лунную сонату». Он уже гоюв был схватить свою жертву, но его отпугнул крест, висящий на ее шее-В 50-е годы Каррадаин снова вернулся к роли Дракулы. В визуальном изображении Дракулы он продвинулся дальше Лугоши — создавал соо-стиенный грим, опираясь на текст романа, — белые волосы и белые усы. Он сохранил и оперную накидку, и вечерний костюм. Хорошо w помнилась и юмористическая линия, которую он подчеркнул в конце сценария. («Если я жив, то что я тут делаю? А с другой стороны, если я мертв, то почему мне приходится делать пи-пи?»). В 1957 году Каррадаил стал первым телевизионным Дракулой в программе прямого эфира Эн-бп-си «Утренний театр». Спустя два года после развода, в 1957 году Каррадайн женится на Дорис Рич.
Начиная с 60-х годов до самой смерти в 1988 году, Каррадайн появлялся во множестве фильмов категории «Би», включая разнообразные вампирические фильмы. Первым из новых фильмов о вампирах был «Детка Билли против Дракулы» — о неудачной женитьбе вампира, поставленный в жанре вестерна. В 1967 году Каррадайн едет в Мексику для съемок в фильме «Вампиры», по большого простора для творчества этот фильм не давал. Будучи единственным актером, говорящим по-английски, он выучил испанский настолько, насколько требовалось, чтобы передать ту знаменитую фразу, которую он добавил в пьесу. После «Вампиров» последовал «Кровь гроба Дракулы» (1968) — первый из нескольких фильмов, в которых Каррадайн снимался под руководством Эла Абрамсона. «Дракула, версия Франкенштейна» (также известен как «Кровь Франкенштейна», 1969) последовал почти незамедлительно. На протяжении 70-х он появлялся в «Людях-вампирах затерянной планеты» (1970), «Ужасе кровавых монстров» (1971), «Доме дочери Дракулы» (1973), «Мэри, Мэри, кровавой Мэри» (1975), «Ночном существе» (1978), «Вербовщиках вампиров» (1979). Последний раз Каррадайн играл вампирическую тематику в картинах «Доктор Дракула» (1980) и «Клуб монстров» (1981). В большинстве картин, хотя, безусловно, не во всех, Каррадайн играл роль вампира.
В 1975 году, через четыре года после смерти третьей жены, Каррадайн женился на Эмили Сиснерос. В 80-е он продолжал сниматься кино и в 1983 году получил награду за лучшую мужскую роль (филы «Дом длинных теней») на кинофестивале в Ситджес. Умер он 27 нояб ря 1988 года в Милане, Италия, после того, как поднялся на 328 ступе нек знаменитого кафедрального собора. У него случился приступ, его отвезли в больницу, где он и скончался от сердечной и почечной недо статочности.
Известный своим глубоким, четким, классически поставленным баритоном, Каррадайн появлялся во множестве малоизвестных фильмов (некоторые насчитывают 500). Несмотря на то, что поздние работы Кар-радайна над ролью Дракулы (и других вампиров) имели отрицательный резонанс, в памяти он остался как один из самых значительных исполнителей подобных ролей. По количеству исполнений Дракулы он уступает лишь Кристоферу Ли, а по количеству главных ролей в фильмах о вампирах он и по сей день держит пальму первенства.

КАРТЕР, МАРГАРЕТ (1948-)

Маргарет Луиз Картер, библиограф, писатель и редактор, родилась п Норфолке, Вирджиния. Интерес к вампирам у нес возник в 13-летнем возрасте после прочтения Дракулы. В 1970 году, обучаясь в колледже, она составила антологию рассказов о вампирах — «Проклятие бессмертного». В том же году она написала предисловие к переизданию «Варни и вампир» под редакцией Д. П. Варма.

Маргарет Картер, библиограф художественной литературы о вампирах

Спустя два года под ее редакцией вышел второй сборник рассказов «Любовники Демона и странные искушения».
В 1975 году Картер начала работу, которая принесла ей наивысшую славу в «мире вампиров». «Тень тени: обзор вампиризма в литературе» — работа, которая в 1976 году получила награду «Общества поклонников графа Дракулы» и была первой из четырех книг, посвященных вампирам, готическим ужасам и художественной фантастике. Затем последовал «Призрак или иллюзия? Сверхъестественное в готической литературе» (1987), «Дракула. Вампир и критики» (1988) и монументальное произведение «Вампир в литературе: критическая биография» (1989), которое включает исчерпывающий список художественной литературы о вампирах на английском языке. Каждый пункт в библиографии имел аннотацию с набором кодов, с помощью которых в тексте книги можно отыскать исчерпывающие сведения о природе, выведенного в произведении типа вампира. Она появилась в момент беспрецедентного роста интереса к литературе о вампире. Картер ежегодно издавала приложения с указаниями на все новые произведения, вышедшие за год, а также вносила уточнения в первую библиографию.
Картер и сама является автором художественных произведений о вампирах и по сей день продуктивно пишет. Ее первый рассказ о вампирах «Зов крови» появился в 1987 году. С 1991 года Картер издает журнал «Склеп вампира», публикующий небольшие художественные произведения о вампирах.

КАРФАКС

В романс Брэма Стокера «Дракула» Карфакс был резиденцией, купленном Дракулой, прежде чем он покинул свой замок. Цель визита Джонатана Харкера в Трансильванию в начале романа - завершение сделки, По которой Дракула получал для себя в некотором роде уединенный дом, относительно близко расположенный к Лондону. В поиски своей лондонской резиденции Дракула вовлек и множество других фирм, которые, кроме того, заключали для него различные деловые сделки! Таким образом, ни Харкер, ни кто-либо еще не мог знать более, чем лишь малую толику того, что пытался осуществить Дракула.
Карфакс был вымышленным поместьем в 20 акров, которое Стокер расположил в Пурфлите. Современный Лондон почти уже добрался до Пурфлита, но в то время (1890 год) Пурфлит был отдаленной деревней, расположенной на расстоянии 10 миль от лондонского Ист Энда, на северной стороне Темзы в Эссексе. Стокер описывал поместье, как окруженное со всех сторон высокой каменной стеной. В течение многих лет оно стояло заброшенным и пришло в упадок: «Тут было много деревьев, которые местами делали его мрачным и был глубокий темный пруд, или маленькое озерцо, которое, очевидно, питали родники...». С одной стороны находилась церковь, а с другой — приют для душевнобольных (который возглавлял доктор Джон Сыоард).
Ящики Дракулы с родной землей были доставлены из Витби (где высадился Дракула по прибытии в Англию) в Лондон. А оттуда перевезены в Карфакс. Карфакс служил штаб-квартирой, откуда Дракула совершал свои нападения на Люси Вестенру, Мину Мюррей и Р. Н. Рен-фильда — обитателя соседнего приюта для душевнобольных. Позже доктор Абрахам Ван Хельсинг и люди, намеревавшиеся убить Дракулу вошли в Карфакс и накрыли ящики с землей святым покрывалом, ли шив их силы.
В переписанном сценарии фильма «Дракула» для «Юнивёрсэл Пик черз» (1931) с Бела Лугоши, Карфакс и соседняя церковь были объеди йены и названы аббатством Карфакс. Это изменение было идеей сцена риста Луиса Блумфельда, которого наняли, чтобы переработать версию пьесы Гамильтона Дина, сделанную Джоном Л. Балдерстоном, служившей основой для сценария фильма. Аббатство Карфакс сначала появилось в предварительной «Первой пробе», представленной Блумфельдом Карлу Лэмле на «Юнивёрсэл» 7 августа 1930 года. Этот вариант потом был переписан Блумфельдом и Дадли Мерфи, первым сценаристом, назначенным для работы над этой картиной. Их работа в конце была пересмотрена Гарретом Фортом. Блумфельд и «Юнивёрсэл» расстались, а его идеи были исключены и не появились в финальных вариантах сценария для этого фильма. И лишь идея аббатства Карфакс была под-Держана в вариантах, пересмотренных как Мерфи, так и Фортом и перешла в окончательную версию фильма. Из фильма она перекочевала в массовую культуру, возникла вновь в поздних картинах, которые более ориентировались на «Юнивёрсэл», чем на саму книгу.
Карфакс, как и приют Сыоарда для душевнобольных, был чистейшей выдумкой. Как заметил Леонард Вулф, в Лондоне была площадь Карфакс, дорога Карфакс, но все это было вовсе не возле Пурфлита. Кажется, Раймонд Т. Макиелли и Раду Флореску перепутали поместье Карфакс с более поздней идеей аббатства Карфакс и пытались найти возможное подобие последнего в Пурфлите.

Питер Кашинг и Ингрид Питт в фильме «Любовники вампира»

Согласно Алану Дэвидсону, они решили, что на создание Карфакса Стокера вдохновило расположенное на противоположном от Пурфлита берегу Темзы, основанное в 1178 году, аббатство Леснес. Дом аббата — часть комплекса Леснес — позже использовался как жилые помещения поместья и все еще существовал в 1890 году. Однако, если аббатство Леснес (на южном берегу Темзы) было прототипом Карфакса, то Дракуле (в образе летучей мыши) не было смысла лететь на юг через Темзу (как он это делал в главе 23).

КАШИНГ, ПИТЕР (1913-)

Питер Кашииг, британский киноактер, известный ролью Абрахама Ван Хельсинга, основного противника Дракулы, родился в 1913 году в Кен-ли, графство Суррей. В течение нескольких лет Кашинг работал в качестве помощника менеджера по постановке в одной из компаний в Сассек-се. Его сценический дебют состоялся в Вортинге в 1935 году в «Промежуточной вахте». Свой кинодебют он сделал спустя пять лет в «Человеке в железной маске». В 1914 году Кашинг впервые снялся в Голливуде — в фильме «Дежурство ночью». В 40-е годы он снялся в ряде короткометражных фильмов и в специальных фильмах времен войны.
После войны Кашииг метался между сценой и киноролями. Самый заметный успех пришел в 1954 году. Это был британский фильм «1984». В 1957 году он снялся в главной роли создателя монстров Виктора Франкенштейна в первом из «хаммеровских» фильмов знаменитой серии ужасов. После успеха Франкенштейна Кашинг опять объединяется с режиссером Теренсом Фишером в «хаммеровской» постановке «Дракулы» (более известна как «Ужас Дракулы» 1958 года с Кристофером Ли). В роли Ван Хельсинга Кашинг играет образованного интеллектуала, который сделал для себя выбор — противостоять абсолютному злу в лице вампира. Он возвращается к роли Ван Хельсинга в одной из последующих картин о Дракуле киностудии «Хаммер» — «Невесты Дракулы» (1959), и в качестве охотника на вампиров, потомка Ван Хельсинга, в «Дракула: АД 1972» (1972) и в «Графе Дракула и его невесты-вампиры» (1973).
Он также играет родственника Ban Хельсинга в совместной постановке «Хаммер»/Шоу «Легенда о семи позолоченных вампирах» (также известна как «Семеро братьев знакомятся с Дракулой»), которая представляет из себя смесь фильма ужасов и фильма о боевых искусствах. Никто другой не играл Ban Хельсинга так много, как Кашинг, и неудивительно, что именно с ним эта роль отождествлялась.
Получив известность как исполнитель Ван Хельсинга, он играл и ряд других ролей. Порой появляясь в трех-четырех картинах в год, он имел успех и в иных амплуа. В нескольких фильмах «Хаммер» он снова вернулся к роли доктора Франкенштейна. Кроме того, в некоторых фильмах ужасов Кашинг играл роли, подобные Ван Хельсингу — ин теллектуалов и/или ученых, которые, будучи рассмотрены наряду знаменитой ролью Ван Хельсинга, показывают Кашинга как актера, за крепившегося в символическом амплуа стабильного нормального мира постоянно отражающего выпады хаотических сил зла. Свое крайнее про явление это амплуа имело в «Близнецах зла» («Хаммер», 1971), где он играл фанатика — охотника за ведьмами, который фактически противо стоял сверхъестественном}'.
Даже чаще, чем в ролях Ван Хельсинга, Кашинг появлялся в других фильмах о вампирах, включая «Террор кровавого чудовища» (1968) «Любовники вампира» («Хаммер», 1970), «Ладан для проклятого» (1970) и «Нежный Дракула» (1974). Вместе с Кристофером Ли он снялся и в некоторых невампирических фильмах, таких как «Ползущая плоть» (1973) и «Дом длинных теней» (1982), в котором Ли, Кашинг и Винсент Прайс объединились, чтобы отдать дань готическому фильму о «старом темном доме». Пожалуй, самую значительную невампирическую роль Кашинг исполнил в «Звездных войнах». Это была роль злодея.

КИНГ, СТИВЕН (1947-)

Начиная с середины 70-х годов, Стивен Кинг становится первым американским писателем, работающим в жанре ужасов. Родился он в Портленде штат Мейн, в семье Нелли Рут Пиллсбери и Дональда Кинга. Еще ребенком он начал писать короткие научно-фантастические рассказы, а в возрасте 12 лет впервые представил свои рассказы в издательство «Фантастика» и в журнал «Фэнтези и научная фантастика». В 1970 году Кинг закончил университет в Мейне. Первым опубликованным рассказом Кинга были «Стеклянные полы», вышедшим в 1967 году в «Стартлинг мистери сториз». Кинг тогда еще был студентом.
Окончив университет, он не смог найти работу преподавателя англий- языка "и начал работать в промышленной прачечной. В этот период он пишет ряд рассказов, а в 1972 году начинает работу „ад первой книгой «Кэори» которая в конце концов была куплена «Даблдеи энд Ком-пани» 'Затем Кинг обращается к теме вампира и пишет рассказ, вначале озаглавленный «Второе пришествие», но позже переименованный в <Жоебий Иерусалима». Эта история была опубликована в 1975 году под названием «Участь Салема». Тем временем Кинг продолжал работать над послед ющими романами - «Свечение» (1977) и «Место» (1978).
В 1976 году «Участь Салема» была выдвинута на присуждение награды Мира фантастики в категории «лучший роман». В том же году выходит киноверсия «Кэрри» с Сисси Спейсек в главной роли. Кинг, будучи необычайно плодовитым литератором, начал публиковаться под псевдонимом Ричард Бэчман. Первая работа под этим именем «Ярость» появилась в 1977 году. В этом же году он опубликовал второй рассказ о вампире «Один в дороге».
На протяжении 80-х годов Кинг имел грандиозный успех. В своих романах он попытался исследовать огромный пласт мира ужасов и страха и никогда не возвращался к одной и той же теме. Так, после одного удачного романа о вампире, он никогда не замышлял другого крупного произведения об этом персонаже, хотя в 1988 году опубликовал третий короткий рассказ о вампире — «Летающий в ночи». Тем не менее, несколько его романов косвенно касались этой темы. Наиболее очевидно это проявилось в «Томминокерсах», где описывались неземные вампиры. В 1979 году режиссер Тоуб Хупер превратил «Участь Салема» в мини-телесериал. Его продолжение «Возвращение к участи Салема» (уже не по Кингу) появилось в 1987 году.
Кинг продолжал писать по два романа ежегодно. Только в 1985 году было обнаружено, что он и был автором книг Ричарда Бэчмана, и новые переиздания этих книг вышли под его настоящим именем. Ряд его романов и рассказов, включая «Томминокерсов», был экранизирован. Он получил разнообразные награды, включая награду Мира фантастики за вклад в эту область.

КИТАЙ И ВАМПИРЫ

Когда в XIX столетии западные ученые обратились к китайскому фольклору, они очень скоро натолкнулись на истории о чиан-ши (также пишется как киан-ши) - китайском вампире. Вера в вампиров происходила отчасти из китайской веры в существование двух душ. Каждый человек обладал высшей, или рациональной, душой, а также подчиненной, или нерациональной, душой. Первая имела форму тела и при разделении могла появиться как точный двойник. Высшая душа могла покидать спящее тело и блуждать по окрестностям. На короткое время она могла входить в другое тело и говорить через него. Если что-то происходило с блуждающей душой, то это могло иметь отрицательные последствия для тела. Иногда высшая душа появлялась в форме животного.
Подчиненная душа, которая называлась пьяи, или пьо, была душой, обитающей в теле плода в период беременности, и часто задерживалась в теле умершего человека, вследствие чего не наступал процесс разложения. Когда пьяи покидала тело, оно разлагалось. Если пьяи быта сильной, то она сохранялась и населяла тело довольно-таки долго, а могла и использовать тело до самого конца. Тело, оживленное пьяи называлось чиан-ши, или вампир.
Чиан-шн выглядел вполне обычно и не воспринимался как вампир до какого-нибудь поступка, который его выдавал. Однако порой он принимал зловещий вид и светился зеленым фосфоресцирующим огнем. В этом состоянии у чиан-ши появлялись пилообразные зубы и длинные когти.
Возникновение и распад чиан-ши. Казалось, что чиан-ши возник как способ объяснения проблем, связанных со смертью. Чиан-ши появлялся после неестественной смерти — из-за самоубийства, повешения, утопления, внезапной смерти или неправильного исполнения обряда погребения. Считалось, что умерший сердился и беспокоился, если его похороны откладывались на долгое время. Животных, в особенности кошек, держали подальше от непогребенного тела, чтобы они не могли перепрыгнуть через него, ибо тогда оно могло стать вампиром.
Чиан-ши был обделен некоторыми свойствами, которые были присущи славянскому вампиру. Например, он не мог дематериализовываться и подниматься из могилы, а следовательно, его трансформация должна была иметь место до похорон, что заставляло проводить похороны быстро. Китайские вампиры были исключительно ночными существами. У чиан-ши возникали трудности с переходом через струящиеся потоки воды Чиан-ши был очень сильным и злобным. Подробные сообщения о его нападениях на живых людей пестрели оторванными головами и конеч ностями жертв. Именно этой убийственной жестокости уделялось боль ше всего внимания в свидетельствах. Обычно, он шокировал жертв своим появлением, так как не обладал способностью заманивать их. Кроме своей природы убийцы, чиан-ши мог также демонстрировать сильное сексуальное стремление, которое приводило к тому, что он нападал на женщин и насиловал их. Через некоторое время вампир получал силу и начинал трансформироваться, становясь подвижным: он покидал свое жилище-гроб, выучивался летать и покрывался длинными белыми воло сами. Также мог превращаться в волка.
В основном же, вампир начинал свое существование как непогребен ное тело. Однако встречались сообщения о непогребенных частях человеческого тела, в основном головах, которые оживали и продолжали существование как вампиры. Также сохранились истории о вечно присутствующем китайском драконе, проявляющем себя как вампир.
Люди знали несколько средств, защищающих от вампира. Чеснок -наиболее универсальное лекарственное растение, отгоняющее вампиров. Соль, как считалось, оказывает разъедающее действие на кожу вампира. Метлы — ручное орудие, при помощи которого храбрая душа могла буквально вымести вампира обратно в место его обитания. Железные предметы, рис и красный горох создавали преграды проникновению вампира и могли часто помещаться вокруг пустого гроба, чтобы вампир не избрал его местом отдыха.
Если вампир достигал стадии трансформации в покрытое волосами летающее существо, то только гром или пуля могли покончить с ним. Радикальным решением вопроса являлось сожжение — очищающий огонь был чем-то вроде панацеи человечества.
Чиан-ши в литературе. Чиан-ши был персонажем многочисленных истории и народных сказок. В XVII веке вампир стал предметом одной из самых известных историй китайского писателя Пью Сян-Линя, автора 16-TOMHord издания «Лиао Чои». Его рассказ «Воскресшее тело» повествован о четырех купцах, которые остановились в гостинице и расположились на ночь в амбаре, где, как оказалось, лежало тело невестки хозяина гостиницы в ожидании погребения. Один из четырех не мог заснуть и бодрствовал, читая. Тело, у которого были теперь клыки, приблизилось к трем спящим мужчинам и укусило каждого из них. Четвертый, который за этим наблюдал, оцепенел от страха. Наконец, он опомнился и, схватив одежду, бросился бежать, преследуемый вампиром. Когда она нагнала его, он находился под ивой. Она набросилась на него с необыкновенной яростью и быстротой, но в самую последнюю секунду человек увернулся, она со всей силы врезалась в дерево и длинные когти увязли глубоко в стволе. Человек упал в обморок от страха и усталости. На следующий день прислуга гостиницы обнаружила в амбаре троих мертвых купцов и тело невестки хозяина, которое лежало на месте, но было покрыто кровью. Она была такой же свежей, как и в день своей смерти, поскольку пьяи, подчиненная душа, еще не покинула тело. Хозяин признался, что она умерла 6 месяцев назад, но он не хоронил ее, так как ждал астрологически благоприятного дня для ее похорон.
Современные вампиры в Китае. С развитием киноиндустрии в Гонконге и Тайване в период после Второй мировой войны, китайский вампир получил новое лицо. На протяжении 50-х и 60-х годов две гонконгские фирмы «Кэтей-Керис» и «Шоу Бразерс» развивали производство фильмов о вампирах в Малайзии с использованием малайзийской тематики. Но не им принадлежит инициатива создать китайское кино о вампирах. Среди первых китайских фильмов о вампире был Женщина-вампир», выпущенный в 1962 году Жон Лиан. Как и в большинстве первых экскурсов в вампиризм, вампиру в этом фильме были неверно приписаны некоторые свойства. Это была история молодой женщины, которая после того, как ее застали за высасыванием крови у своего ребенка, была обвинена в вампиризме и сожжена. Позже узнали, что ребенок был отравлен, и она только пыталась его спасти.
В действительности же, тема вампира в китайском кино развилась десять лет спустя с появлением первых фильмов о вампирах в сочетании с боевыми искусствами — «Вампир Кунг-фу» (1972). Затем, через два года, совместная работа «Шоу Бразерс» и «Хаммер Филмз», появившаяся под разными названиями («Легенда о семи позолоченных вампирах» и «Семеро братьев встречают Дракулу»), стала одним из самых больших провалов в истории фильмов ужасов. «Легенда о семи позолоченных вампирах» — режиссер Рой Вард Бейкер, в главной роли Питер Кашинг — переносила историю Дракулы в Китай, куда был призван Абрахам Ван Хельсинг, чтобы защитить деревню от банды вампиров, овладевших военными боевыми искусствами. Фильм был настолько плох, что американский дистрибьютор снял с себя все обязанности по его прокату.
В 80-е годы кинопроизводители Гонконга вновь открыли для себя жанр ужасов с вампирами. Среди наиболее известных картин была комедийная серия «Мистер вампир», которая начала сниматься в 1985 году на студиях «Голден Харвест» и «Пэрэгон Филмз». Героями фильма были мифические китайские прыгающие вампиры, одетые в широкие одежды и передвигавшиеся прыжками. Первый фильм стал настолько популярен, что за ним последовали еще четыре. В Японии был выпушен сериал на эту тему, а также начал сниматься конкурирующий фильм «Сногсшибательный вампир - кунг-фу» (1985). Вторым успехом была лента «Чертова полицейская лавка» (1984), описывавшая противостояние полицейского отдела по борьбе с монстрами и вампиров, захвативших завод по расфасовке мяса. Продолжение появилось в 1986 году. Среди других примечательных фильмов Гонконга: «Тропа» (1983), «Проклятие злой жены» (1984), «Голубая лампа в зимнюю ночь» (1985), «Дракон против вампира» (1985), «Тесное столкновение с вампиром» (1985), «Полюби меня, вампир» (1986), «Завтрак вампира» (1986), «Вампир снова жив» (1987), «Беззубый вампир» (1987), «Привет, Дра-кула» (1986), «Вампир вновь наносит удар» (1988), «Семья с привидениями» (1989), «Безумное сафари» (1990), «Первый вампир в Китае» (1990), «Семья с вампирами-2» (1991) и «Робо-вампир» (1993). Из заголовков можно понять, что многие из этих фильмов были комедиями. Тайваньские фильмы этого же периода включали: «Вампир показывает свои зубы» 1-я, 2-я и 3-я части (1984—1986), «Новый мистер вампир» (1985), «Ускользающая песня вампира» (1987) и «Дух против зомби» (1989).
Скачущие и прыгающие вампиры принесли с собой из мифологии совершенные методы совладания с ними. Их можно было подавить магическими талисманами. Их можно было временно остановить, задержав дыхание. Поедание клейкого риса являлось противоядием против укуса вампира. Создавая свой, отдельный миф о вампире, китайский кинематограф создал новый популярный на Востоке образ вампира, подобно тому, как фильмы о Дракуле создали образ вампира на Западе.

КИТС, ДЖОН (1795-1821)

Джон Ките, британский поэт-романтик, родился в Лондоне, в семье Фрэнсис Дженнингс и Томаса Китса. Его отец, содержатель платной конюшни, в 1804 году упал с лошади и разбился насмерть. Мать вышла замуж второй раз, но это оказался несчастливый союз, и супруги вскоре расстались. В 1810 году она умерла от туберкулеза. И именно тяжелое состояние матери привело к тому, что Ките, который никогда не был прилежным учеником, начал много читать. Особенно ему нравились греческие мифы. После смерти матери он стал учеником хирурга, а в 1814 году переехал в Лондон, чтобы обучаться в объединенной школе двух больниц- Святого Томаса и Гая. В 1816 году он сдал экзамены и начал карьеру хирурга.
Во времена обучения в школе в Лондоне поэзия стала его любимым времяпрепровождением. Свои первые стихи Ките написал, когда ему еще не было и 20. В 1815 году из под руки Китса вышел «Первый взгляд на Чэпманс Хомер», который снискал себе славу самого прекрасного сонета на английском языке и сохраняет ее и по сей день. Приблизительно в то же время он встречает Лея Хаита, поэта, который вводит Китса в различные литературные круги.

Джон Китс

Томик стихов Китса был опубликован в 1817 году. Хотя его книги идут не особенно хорошо, он все же решает оставить карьеру хирурга и, обретя спокойное существование, всецело отдаться поэзии. До конца этого года он создает «Эндимион», «Психею», «Соловья», а также не забытый и до наших дней «О греческой урне».
На протяжении 1819 он работает над поэмами «Отто Великий», «Ги-перион», «Канун Святой Агнес» и «Ламия». В «Ламии» он подхватывает модную тогда вампирическую тему. Довольно интересно, что работу над этим стихотворением Ките начинает вскоре после публикации «Вампира» Джона Полидори (первой художественной работы о вампире в Европе) в «Ныо Мансли мэгэзин». В это время Ките испытывал некоторые финансовые трудности, а его любовный роман с Фэнни Браун вызвал весьма неоднозначное отношение. Тогда же у Китса в полную силу развился туберкулез — истощающая болезнь, которая сопровождается периодическими кровотечениями.
«Ламия» Китса строилась на основе древних записей о ламии — греческом вампироподобном демоне, описанном Филостратом в работе «Жизнь Аполлона». Ламия Китса пытается соблазнить молодого человека из Коринфа, выйти за него замуж и убить. Когда он уже стоит на пороге этого рокового шага, вмешивается Аполлон. Он открывает ее истинное лицо, а после того, как Аполлон доказал, что все, созданное ею, не более чем иллюзия, ее красота испаряется, а сама ламия уходит. Поскольку Ките не умел читать по-гречески, а английского перевода «Жизни Аполлона» не существовало, ему пришлось полностью положиться па правдивость версии этой истории, изложенной Ричардом Бартоном в работе «Анатомия меланхолии». Очень важно, что в своем пересказе Бартон использовал следующую фразу из текста Филострата: «...она признавала, что она - вампир и с удовольствием откармливала Мениппа (Луциуса), прежде чем пожрать его тело. Кормиться молодыми прекрасными телами было ее привычкой, ведь их кровь была чистой и сильной».
Бартон представил в некоторой степени выхолощенную ламию, а Ките, образно выражаясь, еще больше «удлинил ее клыки». Чтобы лучше понять «Ламию», надо отталкиваться от обнаруженного Джеймсом Твитчелом и другими критиками подтекста. А это значит, что образ вампира н вампиризм как таковой Ките использовал как метафору человеческих взаимоотношений, воспринимаемых им как взаимообмен энергией, дающей жизнь. Поставленная на службу философии Китса история Филострата значительно меняется. У Китса ламия, жаждущая любви, сбрасывает присущий ей змееподобный вид и приходит в человеческий мир Луциуса. Луциус откликается на ее страсть, становясь при этом вампиром и пытаясь получить хоть что-то от бывшей силы ламии. Таким образом, ламия Китса использовала силу физического вампиризма и любовь Луциуса как метафорическую жизненную кровь. В свою очередь, Луциус, становясь вампиром, желает обрести новые силы, вытянув их из ламии. Ките отмечает, что Луциус «выпил ее красоту». В этот момент появляется Аполлон. Он узнает ламию и, несмотря на протесты Луциуса, отгоняет ее. Без нее Луциус вскоре умирает.
Некоторые критики поэзии Китса предположили, что в ней присутствует даже более недвусмысленный вампир, чем в «Ламии». В его сочинении «Немилосердная прекрасная дама» («La Belle Dame sans Merci») 1819 года рыцарь встречает леди, которая его очаровывает. Она кормит его экзотической пищей и признается в любви. Он посещает ее подземную обитель и замечает, что там она становится печальной. Во сне рыцарь увидел бледных воинов и услышал пророчество, что вскоре присоединится к ним. После пробуждения он встретил рассказчика этой поэмы. На этом она и заканчивается. Еще в 1948 году критик Эдвин Р. Клэпп предположил, что эта безымянная дама — главный персонаж «La Belle Dame sans Merci» — была никем иным как вампиром. Клэпп отметил схожесть жертвы вампира Полидори («Губы и щеки ее были бесцветны») с образами, развитыми Китсом («бледны были губы ее, я видел. Бледны были губы ее, я целовал»). Критик Джеймс Б. Твитчел поддержал мнение Клэппа, предположив, что Ките, вслед за Сэмюэлем Тейлором Колриджем стремился популяризовать миф о ламии, освободив его от прошлого и наделив современным содержанием. Ламия становится реальным персонажем, а встреча мужчины с женщиной, не знающей жалости, — чем-то вроде обычного явления. Более детальный анализ поэмы открывает фрейдистскую подоплеку, которую ясно изложил Эрнст Джоунс. Он связал миф о вампире-ламии с восприятием молодыми мужчинами тайн сексуальности.
Твитчел предположил, что тема ламии не раз завуалированно появляется в большинстве работ Китса. Ките, конечно же, продолжал писать и написал много стихов, но в 1820 году его здоровье резко ухудшилось, и 23 февраля 1821 года он умер в Риме.

«Клуб Брэма Стокера» см.: «Общество Брэма Стокера»

КЛУБ «ВАМПИР»

Kiv6 «Вампир» был основан в 1993 году Райан Грей, чье увлечение вампирами возникло из общего интереса к ужасам и «срэнтези». В 1992 году она прочитала книгу Розмари Эллен Гилей «Вампиры среди нас», откуда и почерпнула идею создания клуба. Будучи членом «Квинз Оун» - клуба любителей фантастики писательницы Мерседес Лэкей (которая тоже написала несколько романов о вампирах), она обратилась к читателям через клубный журнал с идеей создания клуба поклонников вампиров. Откликов на ее письмо было настолько много, что вскоре клуб «Вампир» состоялся. Первый выпуск журнала этого клуба «Свежая кровь» появился в июне 1993 года. Вместе с Грей журнал выпускала Лайза Кэмпбелл.
«Свежая кровь» — это главное средство общения между членами клуба. В нем содержатся короткие рассказы, стихи, интервью, художественные работы, обзоры и научные нехудожественные статьи. Клуб пытается охватить каждый аспект феномена вампира. Задача издателей -держать членов клуба в курсе всего, что происходит в этой сфере, включая и другие организации, новые подпольные вампирические ночные клубы и всевозможные товары, связанные с вампирами, включая новые игры о вампирах. Журнал содержит бесплатную колонку для переписки и принимает письма в редакторскую колонку.
С клубом «Вампир» можно связаться по адресу: 1764 Lugonia, Ste. 104 №223, Redlands CA 92374. (Пожалуйста, приложите конверт с обратным адресом и маркой, если будете связываться с клубом.) Члены клуба устраивают ролевые игры, где каждый может придумать и разыграть свой собственный вампирический персонаж.

«КЛУБ ПОКЛОННИКОВ ВАМПИРА ЛЕСТАТА»

Этот клуб был основан в 1988 году как отклик на популярность очень успешного романа Анны Райе о вампире. Он возник на вечере, организованном ради сбора автографов, 18 октября 1988 года в Де Виль Букс Энд Принте, Новый Орлеан. Сыо Кыороз предложила идею организовать клуб двум своим друзьям — Сыозан Миллер и Терезе Сим-монс, и они вместе тотчас же начали собирать имена потенциальных членов клуба прямо тут же - в магазине. Они обратились к Райе и получили ее одобрение. В дополнение она же и предложила название клуба - в честь Лестата де Лионкорта, поскольку большинство откликов публики адресовывалось именно ему. К троим основательницам клуба присоединилась Мелани Скотт, и вскоре клуб начал работу.
Первое ежеквартальное издание вышло в марте 1989 года. Группа спонсировала свое первое крупное начинание — «Ковен Пати», костюмированное празднество в октябре 1989 года. Такой вечер стал традиционным ежегодным событием, на котором присутствовали знаменитости и разыгрывались эпизоды из книг о Лестате. На момент первого «Ковен Пати» в клубе состояло 400 членов. В течение последующих нескольких лет, вплоть до выхода первого выпуска «Спутника вампира» - непериодической публикации «Новой корпорации», клуб медленно разрастался. «Спутник» выпускался как дополнение комических версий книг Райе которые издавала эта корпорация. «Спутник» содержал информацию о клубе и форму для заполнения при вступлении. Число членов клуба подскочило с 500 человек до нескольких тысяч
Можно связаться с этим клубом по адресу: РО Box 58277, New Orleans, LA /1ЛЭЙ-82/. Он выпускает бюллетень новостей.

«КЛУБ ПОКЛОННИКОВ ГРАФА ДРАКУЛЫ»

«Клуб поклонников графа Дракулы» был основан в 1965 году доктором Джин Киес Янгсон, в то время удачливым мультипликатором, для поощрения изучения романа Брэма Стокера «Дракула», и вампиризма в целом. Она познакомилась с Дракулой и Владом-Протыкате-лем - князем XV века, ставшим прообразом персонажа Брэма Стокера, когда обучалась в колледже Мэривиль в Теннесси. Однако поводом к созданию клуба была ее поездка в Румынию, которая свела воедино ее очарованность Дракулой и новые знания о принце Владе. Еще будучи в Румынии, она решила основать общество Дракулы и сразу же по приезде официально зарегистрировала «Клуб поклонников графа Дракулы».
Клуб создал две штаб-квартиры — одну в Нью-Йорке, а другую в Лондоне, а Янгсон начала создавать различные специализированные подразделения. Первое — исследовательская библиотека «Клуба поклонников графа Дракулы» — было открыто в 1970 году. Сейчас в ней содержится более 25000 томов, которые включают специальные собрания о Дракуле, Брэме Стокере, вампиризме, о «Тенях» и других мистико-приключенческих сериалах. Помощь оказывают «Друзья библиотеки», а также родственная по роду деятельности организация «Редкие книги. Памятная коллекция Брэма Стокера». В 1978 году Лондонский центр также переехал в Нью-Йорк. К этому времени клуб сильно разросся. Современные подразделения клуба, созданные в течение последних 20 лет, включают:
отдел специального исследования, который помогает авторам, работающим над книгами о вампирах;
справочно-исследовательскии центр, который помогает исследователям определить источники информации по определенным вопросам о Дракуле, вампирах и вампиризме;
«Дракула Пресс» публикует различные монографии о вампирах, поэзию, художественную литературу, периодические издания клуба - «Дракула Ньюз Джорнэл» и «Леттезин»;
объединенный книжный магазин с тематикой о вампире — эта книжная служба действует в качестве эксклюзивного дистрибьютора публикаций «Дракула Пресс».
В клубе действует также и служба «поиска книги», которая пытается обеспечить членов клуба выходящими из издания новыми книгами.
«Молдавский рынок» распространяет различные предметы, представляющие определенный интерес, - начиная от канцелярских товаров, игрушек и фотографий до маек, пластинок и бижутерии.
Основанный в 1990 году музей Дракулы содержит обширную коллекцию, относящуюся к Дракуле, Брэму Стокеру. В нем собраны всевозможные вещи, имеющие отношение к вампирам.
Ассоциация памяти Брэма Стокера хранит коллекцию приблизительно и.ч 500 книг и других документов, имеющих отношение к Брэму Стокеру.
Иллюстрированный каталог Брэма Стокера - это собрание фотографий, имеющих отношение к «Дракуле» Брэма Стокера, а также ежегодной летней школе Брэма Стокера в Ирландии.
«Всемирная организация Дракулы» хранит список современных вам-пирических организаций всего света, а также служит в качестве исповедальни для переписывающихся поклонников вампиров и, чтобы отвечать этой цели, обладает сводным международным списком поклонников вампиров.
«Институт вампира», деятельность которого посвящена изучению вампиризма, был создан для того, чтобы иметь дело с индивидуумами, которые желают участвовать в исследовании, критическом анализе и оценке феномена вампира и переписываться с другими увлеченными людьми.
Члены Института — наиболее интеллектуальная структура клуба -автоматически зачисляются в «Сеть друзей вампира по переписке».
«Мы и есть вампиры» — отдел клуба для юношества, возраст до 16 лет.
В 1993 году в клубе состояло более 5000 членов. Он издавал четыре периодических издания: «Дракула ныоз-джорнэл», «Всякая всячина», «Леттерзин» и «Движение неупокоившегося». Венцом года для клуба является Рождественский период, когда выходит специальный выпуск «Ньюз джорнэл», а также проводятся две недели открытых дверей музея для членов клуба из региона Нью-Йорка.
Связаться с клубом можно: Penthouse N., 29, Washington Sq. W., New York, NY 100 11. Возглавляет его доктор Янгсон, его учредитель и президент, Кэрол Ламберт — действующий президент, и два директора-заместителя — Томас А. Пек и Мэри Джейн Оз.
Некоторые члены клуба проявляют интерес и к смежным сферам знания. «Отдел специального интереса» клуба помогает членам клуба, интересующимся научной фантастикой и другими жанрами. Имеется также и специальная коллекция материалов об оборотне — «Оборотень в фактах, художественной литературе и фантастике». В 1922 году было принято решение изменить статус «Международного общества Франкенштейна» как независимой организации на отдел «Клуба поклонников графа Дракулы».

«КЛУБ ПОКЛОННИКОВ ГРАФА КЕНА»

«Клуб поклонников графа Кена» был основан 24 апреля 1984 года Кеном Гилбертом (родился 31 октября 1950 года). Члены клуба посвящают свою деятельность чествованию мира фантастики, кинематографического и литературного вампира. В соответствии с биографией, которую распространяет Гилберт, его отец был дворянином в Трансильвании, а воспитывали его тетя и дядя. Еще молодым человеком он стал проявлять интерес к фильмам ужасов. В 1976 году он присутствовал на съезде, посвященном вампирам и состоявшемся в Голливуде, где он и встретил Веронику-вампира. С ней он встречался некоторое время. Потом познакомился с Донной, подругой Вероники, тоже вампиром.
По рассказам Гилберта выходит, что он был три раза укушен Донной и. таким образом, стал вампиром и взял имя граф Кен. Тем временем, на сцене появился Джонатан Прайс, охотник за вампирами. Он убивает Донну, после чего Гилберт и Вероника переезжают в Салем, Массачусетс.
В 1983 году Прайс выслеживает их в Салемс и с помощью профессора Френка Роджерса противостоит паре вампиров. Гилберт говорит, что убил как Прайса, так и Роджерса. До сегодняшнего дня никакие органы на это сообщение не отреагировали.
На следующий год Гилберт основал клуб и дал ему рекламу в жур нале «Фзнгория». Он публиковал ежемесячный выпуск, содержавши» стихи, фантастику и другие произведения, созданные членами клуба обзоры фильмов и иногда перепечатки газетных статей. Клуб продолжает оставаться малочисленным, в нем чуть больше 100 членов Выйти на контакт можно через Кена Гилберта по адресу: 12 Palmer Street, Salem М. А. 01970.

КЛУБ ПОКЛОННИКОВ «ДИНАМИТ»

Клуб поклонников «Динамит» — это компания поклонников вампири-ческих ужасов. Была основана в 1991 году Марком Вебером и Гэppи Полом, которые сейчас являются президентом и вице-президентом соответственно.
Главным видом деятельности клуба является выпуск ежеквартального «Бюллетеня ужасов», в котором содержится ряд постоянных колонок (включая «Из гроба», подписываемой графом Вампом), обзоры книг фильмов и раздел предметных объявлений, которые помещают члены клуба, желающие либо что-то продать, либо встретиться с другими чле нами клуба, проживающими в их родном городе. С клубом можно связаться по адресу: РО Box 81 332, Cleveland, ОН 44181-0332.

Клуб поклонников «Крик в ночи» см.: Влад

«КЛУБ ПОКЛОННИКОВ "МАНСТЕРОВ" И "СЕМЬИ АДДАМСОВ"»

Этот клуб был основан в 1988 году Луисом Вендраком для поклонников «Манстеров» и «Семьи Аддамсов» — двух популярных телевизионных семей домашних вампиров и других дружелюбных чудищ. Клуб распространяет информацию о телевизионных сериалах, их продолжениях и о звездах, которые играют членов семьи. Также клуб распространяет музыкальный альбом «Аддамс Фэмили Ориджинал Мыозик» и майки, как с символикой «Аддамсов», так и «Манстеров», а также помогает членам клуба получить другие атрибуты и вещи с символикой «Аддамсов» и «Манстеров». Клуб проводит ежегодный съезд и публикует ежеквартальный информационный листок «Объединение семей Аддамсов и Манстеров».
С этим клубом можно связаться по адресу: РО Box 69 А04.

«КЛУБ ПОКЛОННИКОВ П. Н. ЭЛРОД»

«Клуб поклонников П. Н. Элрод» был основан в 1993 году Джеки Блэк для любителей творчества П. Н. Элрод. Элрод вырвалась на "сцену" в 1990 году, когда издательством «Эйс Букс» были изданы три ее романа под общим заголовком «Картотеки вампира» - «Бладлист» («Кровавый список»), «Лайфблад» («Кровь жизни») и «Бладсеркл» («Кровавый круг»). Они передавали историю репортера Джека фЛ(,. минга, который "был обращен в вампира, а затем стал детективом. Трилогия была хорошо принята, и в 1991-1992 годах появились еще три тома - «Искусство в крови», «Огонь в крови» и «Кровь на воде» Внезапно Элрод присоединилась к небольшому кругу писателей, которых отождествляли с вампирическим сообществом. За серией из шести частей последовали еще два романа — «Красная смерть» и «Я - Страд». Последний — романизация персонажей, созданных для ролевой игры «Рзвенлофт». Предполагаются продолжения приключений как Джека Флеминга, так и Джонатана Барретта. Была выпущена аудиокассета «Я -Страд».
Клуб издает ежеквартальный бюллетень, в котором есть постоянная колонка, где Элрод отвечает на вопросы поклонников. С клубом можно связаться по адресу: 1201 S. Byrd, 39, Tishomingo, O.K.

«КЛУБ ПОКЛОННИКОВ "РЫЦАРЯ НАВЕЧНО"»

После откликов публики на телевизионный сериал «Рыцарь навечно» (в течение сезонов 1992 и 1993 годов) Лора Хайнес основала «Клуб поклонников». Клуб выпускает печатное издание «Фидинг Френзи», которое выходит шесть раз в год. Тем временем, Розмари Шад основала «Официальный клуб поклонников Джерейнт Вин Дэвиса», деятельность которого строилась вокруг молодой симпатичной звезды, появившейся в «Рыцаре навечно». Позже вышло большое количество любительских журналов, включая «Ворона», который издавали Эми Халл и Паола Сандерс, «Рыцарский удар» — Барбара Фистер-Лильц, «Рыцарские рассказы» — Энн Халл и Билл Хыоп, «На крыльях рыцаря» — Джессика Дейгноулт и «Сеть навечно» (рисунки для компьютерной сети по «Рыцарю навечно»),
С «Клубом поклонников "Рыцаря навечно"» можно связаться по адресу: РО Box 1108 Boston, MA 02103-1108 а с «Клубом поклонников Джерейнт Вин Дэвиса»: 4133 Glendale Rd., Woodbridge, VA 22193.
Недавно был создан «Клуб поклонников Найджела Беннета», который играл Лекруа в сериале «Рыцарь навечно». С этим клубом можно связаться через: Star Urioste, 25055 Сора del Ого, No. 104, Hayward, CA 94545-2573.
Среди других наиболее активных лиц, приверженных сериалу «Ры" царь навечно», фигурирует Барбара Фистер-Лильц, у которой была долгая карьера в любительских организациях, имеющих отношение к вампирам. Она была лидером в создании «Шэдоуконп» — ежегодного съезда «темных теней», а также проиллюстрировала несколько книг «темных теней», включая «Бальзам в Гелиде» Лори Педж и «Белинду: УикенД в Новой Англии» СМ. Бранда. Она также основала компанию «Пандора Пабликейшнз», которая издает различные публикации о «темных тенях» и вампирах. В настоящее время Фистер-Лильц живет в Иллинойсе, где работает для «Спешиэл Сервисес Лимитед», дистрибьютора товаров, посвященных «Рыцарю навечно» и «Темным теням».

Клыки

В начале романа Брэма Стокера, после первой встречи с Дракулой Джонатан Харкер записывает свои впечатления. Среди иных бросаю щихся в глаза физических черт Дракулы он отметил, что рот вампир; < был четким и довольно-таки жестоким, с особенно острыми, белыми зубами, которые выступали над губами..» (глава 2). Позже, в этой же паве, он усиливает это первое описание, ссылаясь на «выступающие зубы» Дракулы. Харкер пишет, что во время беседы с Дракулой он не мог оторвать глаз от улыбающегося графа, «...так как его губы обнажи in десны и странно выпячивались длинные острые клыки». Таким об разом, Стокер создал то, что стало одной их самых характерных чер" современного вампира в его самом популярном образе.
Три женщины, проживавшие в замке, — невесты вампира — облада in клыками. Когда одна из женщин приблизилась к нему, Харкер по чувствовал не только ее смрадное дыхание, но и твердые края ее зубов на своей коже. Он видел, как лунный свет освещает зубы двух других женщин. Стокер усилил важность зубов в распознавании вампира во время нападений Дракулы на Люси Вестенру. По мере прогрессирова ния ее странной болезни знающий доктор Абрахам Ван Хельсинг при влек внимание к «маленьким точкам на ее шее и к неровному бледному виду их краев» (глава 10). Когда развязка приближалась, он отметилизменение, происходящее с ней и проявившееся в ее зубах, — ее клыки стали более длинными и острыми, чем остальные зубы. После ее смерти они стали еще длиннее и острее.
Дракула был не первым вампиром, обладавшим клыками. В описании первого нападения на Флору Баннерворт со стороны Варни-вампи-ра, автор Джеймс Малькольм Раймер (писавший в 40-е годы XIX века за полвека до Дракулы) замечал: «С погружением он захватил ее шею своими клыкоподобными зубами — поток крови, за которым последовал отвратительный сосущий звук». Позже, при осмотре Флоры, ее мать подносила лампу так, чтобы «... все видели сбоку шеи Флоры маленькую точечную ранку, или вернее две, так как на небольшом расстоянии от одной была и другая».
Лаура, жертва Кармиллы в истории Шеридана Ле Фэню 1872 года имела совершенно другие ощущения. Она помнила, как на нее напали, когда она была еще ребенком и не забыла ощущение двух иголок, погружающихся в ее грудь, но при осмотре не было обнаружено никаких ран. Позже Кармилла и Лаура разговаривали с бродячим торговцем, который отметил, что у Кармиллы «острейший зуб — тонкий, удлиненный, заостренный, как у полуночника, как иголка». Он предлагает обточить его и сделать тупым, чтобы он не выглядел как «рыбий зуб». Позже, во сне, Лауре снова кажется, что две иголки вонзаются в кожу на шее. Доктор нашел маленькое синее пятнышко на этом месте. Как сообщалось, дочь генерала Спилсдорфа пережила такие же ощущения, Как и Лаура, — пара иголок, проникающих в горло. В конечном итоге, было сделано заключение, что на них обеих нападал вампир, у которого, как хорошо известно, должны быть два длинных, тонких и острых зуба, оставляющих отличительную точечную рану на теле жертвы.
Хотя оба, Варни и Дракула, обладали вытянутыми клыками, как заметил Мартин В. Риккардо, эта черта еще не стала перманентной. В «Носферату, симфония Гаруна», граф Орлок, персонаж, подобный Дракуле, обладал двумя выступающими передними зубами, а не клыками, упомянутыми Стокером.

Дуг Верт демонстрирует свои клыки в фильме «Дракула поднимается»

Бела Лугоши, которому принадлежит звание популяризатора «Дракулы», в фильме 1931 года снимался без клыков. Ни в одной из дальнейших картин его Дракула не имел выступающих зубов. Дракулу также играл Лон Чейни-младший («Сын Дракулы», 1943) и Джон Каррадайн («Дом Франкенштейна», 1944, и «Дом Дракулы», 1945). В их гриме также не было клыков.
Только в 1958 году в цветном кровавом фильме «Хаммер Филмз» Ужас Дракулы» Кристофер Ли повернулся к камере и показал зрителю свои вытянутые клыки. Он будет повторять этот прием в последу" ющих фильмах, а за ним и другие актеры будут делать то же самое. (Клыки до Ли дважды появлялись в турецкой версии «Дракулы» 1952 года, которая не получила широкого распространения, и в 1957 году в фильме Роджера Кормана «Кровь Дракулы» с волкоподобным вампиром-женщиной.) Таким образом, хотя Лугоши (следуя направлению Гамильтона Дина) утвердил образ вампира, одетого в вечерний костюм и накидку, именно Ли зафиксировал в массовой культуре образ вампира с клыками. Со времени образа Ли большинство (но, безусловно, не все) вампиров кинематографа имели необходимые зубы. Таковым был и Барнабас Коллинз, герой телевизионного сериала конца 60-х годов.
Однажды утвердившись, клыки стали художественной традицией привлекавшей внимание к присутствию вампира. Клыки обычно появились на обложках романов о вампирах, быстро выделяя те названия, позволяя безошибочно определить тему тех произведений, названия которых не содержали явно выраженного вампирического оттенка. В таком же стиле они использовались и на обложках комиксов, в куклах в образе Дракулы, приветственных открытках к Хеллоуину.
Новой особенностью, недавно введенной в фильмы и романы о вам пирах, стали втягивающиеся зубы вампира. Таким образом, вампир вы глядел обычно, когда общался с людьми и показывал свои зубы только тогда, когда собирался подкрепиться. Это изобретение закрепилось благодаря благоприятной реакции на трансформацию в оборотня, продемонст рированной в фильме «Американский оборотень в Лондоне» (Оскар) Такая драматическая трансформация: от нормальной внешности к чудо вищному персонажу — была наглядно передана Грейс Джоунс и ее другом - вампиром в фильме «Вамп» (1986). Появление вытянутых клыков сопровождало и другие изменения в выражении лица и являлось сигна лом проявления темной хищнической стороны личности вампира.
Традиционные клыки создали проблемы для кинематографического вампира. Клыки Ли оказались более пригодными для разрывания плоти чем для аккуратного протыкания кожи и яремной вены. Две дырочки находились бы так далеко друг от друга, что вампиру должно было быть сложно сосать кровь из них. Таким образом, дырочки, остававшиеся н, телах жертв, стали изображать намного ближе друг к другу, чем предполагало расстояние между клыками. Это несоответствие, просмотренное многими поклонниками, феминистски настроенным толкователям вампиризма дало возможность обнаружить нечто положительное в мифе, в котором доминировал мужчина. Например, Пенелопа Шаттл и Петер Редгроув предполагали, что такие раны не могли быть нанесены плотоядными животными, а скорее гадюкой, змеей. Они предложили эту идею режиссерам фильмов, не осознавая, что делают — они, тем самым, возвращались назад, к древнему мифу, который неразрывно соединял начало менструации со змеиным укусом: после того, как девушку кусала змея, она становилась женщиной, и у нее начиналась менструация. После укуса вампира женщина становилась более активной и сексуальной. Хотя миф о вампире ассоциировался с определенными заботами молодых мужчин, возможно, в нем было нечто, адресованное и молодым женщинам.

Коатлик см.: Мексика и вампиры

КОЛ

Самым известным способом убить вампира было - проткнуть его сердце колом. Этот метод был предписан Шериданом Ле Фэню в его новелле «Кармилла» и был средством, позже расхваленном Брэмом Стокером в его романе «Дракула» и повторенном в бесчисленных фильмах о вампирах. Протыкание тела подозреваемого вампира, или вновь вернувшегося, -Древняя практика. Так поступали во всей Европе до того, как стали широко использовать гробы. Тела людей, подозреваемых в возвращении из могил, протыкались кольями, чтобы удержать их прикрепленными к земле. Колья могли вбивать в живот (немного легче для проникновения, чем область сердца, где нужно было пройти через ребра грудной клетки). Также тело могли поворачивать лицом вниз, а кол при этом загонять в спину. В некоторых районах использовали железный кол или длинные спицы, а в других районах использовали не только простое дерево, но было предписано, какое именно. В литературе отмечались-рябина, осина (обычное дерево для всей Северной Европы), можжевельник и/или боярышник. Кроме того, кол мог быть вбит в землю над могилой, чтобы не дать вампиру подняться.
Когда стали широко использоваться гробы, смысл протыкания д0 некоторой степени изменился. Там, где ранее целью протыкания было прикрепление тела к земле, теперь сутью процесса стала непосредственная атака собственно на тело. Перенося атаку на сердце - орган, который качает кровь, можно было убить кровососущего вампира. Протыкание колом сердца до некоторой степени было аналогом забиванию гвоздей в голову вампира.
Во многих русских рассказах, отмечалось, что кол должен был быть вбит одним ударом, второй удар мог воскресить вампира. Этот способ, кажется, происходит из древнеславянских сказок, в которых врагов любого вида надо уничтожать одним ударом.
В «Дракуле» Брэма Стокера Люси Вестенра была наконец успокоена двойным процессом: втыканием кола в ее сердце и обезглавливанием. Подобное же было применено к трем невестам вампира, которые проживали в замке Дракулы. Однако сам Дракула был убит обезглавливанием и тем, что в его грудь был всажен нож. Идея протыкания вампира зафиксировалась в современном мифе о вампире в пьесе Гамильтона Дина, который отступил от романа и сделал так, что мужчины, которые выследили Дракулу до Карфакса, уничтожили вампира, проткнув его колом. Это действие повторилось в версии «Дракулы» (1931) от «Юни-вёреэл Пикчерз» с Бела Лугоши в главной роли.
Значимость кола привела к размышлениям в различных романах и фильмах относительно обоснованности использования деревянных кольев. Для большинства кол просто исполнял действие грубого физического разрушения сердца. Другие же считали, что на вампира непосредственно оказывает действие дерево. Для некоторых кол окончательно убивал вампира, другие же смотрели на это, как на временную меру. Таким образом, вытаскивание кола стало средством оживления вампира для литературных и кинематографических продолжений. Роберт Лори придумал еще одно использование кола в романе. Так, в его романах доктор Дэмьен Хоу поместил маленький деревянный колышек-щепку в тело Дракулы, прежде чем оживить его. Таким образом, если Дракула отказывался повиноваться ему или же нападал на него, эта щепка протыкала сердце Дракулы, возвращая его в состояние, подобное смерти. Один из наиболее комических (непроизвольных) моментов в фильмах о вампирах произошел в картине «Дракула поднялся из своей могилы» (1968), когда Кристофер Ли вытащил кол из своего собственного сердца.

КОЛДОВСТВО И ВАМПИРЫ

В Европе истории колдовства и вампиризма переплетаются с самых древних времен. Многие вампиры сначала появились среди демонических существ в языческих политеистических религиях. Они включали такие существа, как греческие ламии и семь злых духов мифологии Вавилона и десирин. Когда возникло христианство, оно вытеснило языческие религии „ отрицало истины, в которые верили язычники. В целом, христианство полагало, что языческие божества нереальны и что они не существуют. Типичной позицией церкви была запись о встрече Павла с греческими философами на Ареопаге, переданная в книге Деяний 17:16-34, в которой он противопоставляет одного единого бога многим богам, представленным в статуях.
Религиозные языческие деятели назывались различными именами i терминами, которые в английском означали обычно — ведьма или колдун. Когда языческая религия отошла в сторону, то ведьмы и колдунь были до определенной степени вытеснены из городов в сельскую местность. Церковь рассматривала их как поклоняющихся вымышленным божествам.
Критическим пунктом в развитии отношения к языческим религия стала магия. Магия — способность вызывать изменения призывом сверхъестественных существ и использованием сверхъестественных сил — была почти безоговорочно принята как реальная. Люди, включая церковных лидеров, верили, что возможно творить чудеса либо посредством Святого духа или же через «незаконные» сверхъестественные силы. Ведьмы, языческие практики, имели способность производить магические действия, которые были не под силу среднему человеку. Среди них были такие, которые даже в дни процветания язычества считались злыми. Надо напомнить, что многие из языческих существ бытовали как объяснение вмешательства зла и справедливости в личную жизнь.
С разрушением языческой системы злобные функции старых существ были перенесены на ведьм. Таким образом, в древнем Риме появилась стрега. Стрега, или ведьма, была известна как стрикс, ночной летающий демон, который нападал на младенцев и убивал их, выпивая кровь. Спустя некоторое время, стрикс стал отождествляться с отдельным лицом, которое обладало способностью превращаться в различных животных, включая сов и ворон, и которое именно в таком виде и нападало на детей. Стрикс стал затем стрегой в средневековой Италии и стригои в Румынии.
На протяжении первого тысячелетия нашей эры церковь придерживалась мнения, что язычество и колдовство — выдумки. Наглядным для этой веры является документ X века «Епископский канон». Канон приписывал язычникам веру в дьявола и подчеркивал, что работой дьявола было представление воображаемого мира язычества почитателям богини Дианы. Колдовство было выдумкой и, следовательно, всякий...
кто верит, что такие вещи можно проделать или что какое-то создание может изменяться в лучшую или в худшую сторону или превращаться в другое существо или образ, кроме как при помощи самого создателя, который сотворил все и посредством которого сделаны все вещи, — вне всякого сомнения является язычником (приведено Расселом).
Церковь так же относилась и к вампирам. Она обнаружила веру в вампиров у самых ранних культур и сказала, что они нереальны. Этот взгляд был проиллюстрирован в двух официальных документах, один с Востока, а другой с Запада. Первый был каноном, или официальным Указом, который вошел в силу на Востоке в средние века. Он гласил:

Это невозможно, чтобы мертвый человек мог стать вриколакосом (вампточ) не иначе как силой Дьявола, который, желая насмеять ся 'и сбить кого-то с толку, чтобы они вызвали гнев Небес, визы вает эти темные видения, так что часто ночью он создает чары, которые заставляют людей воображать, что мертвый, которого они ранее знали, появляется и разговаривает с ними, а в своих снах от также видят странные видения. В другое время они могут ветре-тить его на дороге или даже на оживленной улице, разгуливающего туда-сюда или же спокойно стоящего, и даже более того, говорят, что он душит людей и убивает их.
Немедленно возникает печальное беспокойство, и вся деревня приходит в волнение и движение, так что они спешат к могиле и выкапывают тело человека... а этот мертвый человек, тот, который давно уже черте и похоронен, кажется им из плоти и крови... пак что они собирают огромную кучу сухого хвороста, чтобы разжечь костер и положить на него тело, чтобы разрушить его окончательно (процитировано Саммерсом).

В той же мере к середине VIII века саксонский закон отрицал веру в стрикса (вампирическая ведьма). Позже, в том же веке, он был усилен законом, предписывающим наказание смертью каждого, кто распространяет веру в стрикса, и каждого, кто из-за этой веры нападает на отдельных людей, считая, что они стриксы, и причиняет им вред (нападает, сжигает и/или съедает). Возникли официальные дебаты в XI веке в Венгрии, когда король Стефан I (997 — 1038) провел закон против стри-гаи, которые ходили в ночи и вступали во внебрачные связи. Один из его последователей, король Коломен (1077 — 1095), ввел закон, исходя из книг, которые основывались на понятии того, что такое существо как стригаи не существует.
Демонизация ведьм. К XV веку римско-католическая церковь создала крупную организацию — «Конгрегацию по распространению Веры», более известную как инквизиция, чтобы решить проблему с еретиками и, в меньшей степени, с отступничеством. Ересь была системой веры, которая значительно отступала от ортодоксальной теологии церкви. Отступником было лицо, которое являлось членом церкви, но отошло от веры. Новые верования этого лица признавались отступничеством. Инквизиция имела узкую направленность и занималась только делами о еретиках и отступниках. Но она не могла предпринимать действия против людей другой веры, которые никогда не были христианами.
К 1480 году инквизиция в основном выполнила свою работ}', но в 1484 году папа Иннокентий VIII издал буллу «Summis desiderantes af-fectibus», которая переопределила понятие колдовства. Это уже больше не была воображаемая система верований древнего язычества. Это стало сатанизмом (поклонение христианскому дьяволу) и, следовательно, отступничеством. После этой буллы два отца доминиканца, Генрих Крамер и Якоб Спренгер, издали «Malleus Maleficarum» («Молот ведьм»), который стал руководством к действию инквизиторов для обнаружения и трактования поступков, связанных с колдовством Папская бума использовалась как вступление для этой книги.
Только в середине следующего века была поднята проблема вампиризма в римской церкви. Она появилась среди римских католиков в Греции, которые встречались с вриколакосом. Пересмотр был проведен Лео Аллатием, греком, обратившимся к римскому католицизму, и французским иезуитским священником Франсуа Ришаром, которые работали на греческом острове Сантории. Работа Аллатия «De Graecorum hodie quorundam opinationibus» была опубликована в 1645 году, а работа Ришара «Relation do се qui s'est passe a Sant-Erini Isle de l'Archipel» появилась через 12 лет. Главным выводом работ Аллатия и Ришара в связи с вампиризмом и колдовством было то, что вампиризм также является работой Сатаны. Вампиризм был реален, и дьяволу была приписана способность не только создавать фантастические иллюзии, но также фактически оживлять трупы. Ришар в «Молоте ведьм» отнес вампиризм к колдовству. Крамер и Спренгер предположили, что для осуществления колдовства должно быть наличие трех вещей: дьявола, ведьм и разрешения Бога. В той же степени, чтобы произошел акт вампиризма, должны присутствовать три элемента — дьявол, мертвое тело и разрешение Бога.
Ришар доказывал, что дьявол дает энергию телам, и что вампиры были чем-то большим, чем просто привидениями.
Аллатий и Ришар заставили нескольких других лиц взяться за рассмотрение этого предмета, который пока что не стоял в списке первоочередных на рассмотрение церковью. Наиболее важным трактатом был «De Masti-catione Mortuorum» Филиппа Рора, опубликованный в Лейпциге в 1697 году. Эти три книги предоставили необходимый контекст для реакции римско-католического правительства Австрии, когда оно столкнулось с эпидемиями вампиризма, возникшими в конце XVII века на территориях, находящихся под управлением Австрии. Здесь существовала предрасположенность к вере в то, что вампир реален, несмотря на первую реакцию на расчленение тел умерших со стороны членов их семей. Потребовалось множество десятилетий, чтобы возник скептический взгляд на вампиризм и только в 50-е годы XVIII века правительство поставило вне закона выкапывание тел и обхождение с ними как с вампирами.
Средневековое отождествление вампиров с ведьмами и их обоих с Сатаной также переопределило вампиризм как реальное зло, которому надо противостоять орудием церкви. Таким образом, вампиры были противопоставлены всему святому, и на них можно было повлиять святыми предметами, такими, как распятие, просвира и святая вода.
Можно увидеть параллельный процесс демонизации вампира в восточной православной церкви в России. Здесь ведьмы и вампиры также отождествлялись друг с другом, и вампир определялся как еретик. Ведьмы после смерти становились вампирами. Прошло определенное время, прежде чем закрепилось точное определение вампира. Термин «еретик» был расширен до определения «отступника от доктрин» и теперь включал всех, кто не верил в истинного Бога и кто имел отношение ко злу, в особенности к черной магии. Этот период совпал с попытками церкви подавить светские (еретические) группы, которые возникали в различных сообществах. Сближение ереси, колдовства и вампиризма послужило для клеймения сектантства и искоренения его как большего зла, чем оно на самом Деле было. Еретик стал общим термином для осмеяния и поругания. Он, в основном, заменил слово «упырь» в некоторых районах страны.
Современная секуляризация. Австрийские законы, принятые в середине XVIII века, поставили вне закона практику протыкания колом и сжигания тел подозреваемых вампиров и ознаменовали конец широко распространенной веры в вампиров в городах Запада. К концу века бьп практически невозможно привести случай существования физических вампиров, хотя в XIX веке спириты и теософы начали доказывать существование явления «психического вампиризма». Вампиры стали объ сктом внутренней психики, которая исследовалась романтическими поэтами и романистами, они стали политическими силами, которые тянут силы из рабочего класса и негативными психологическими импульсами К XX веку вера в вампира как в реальное злое существо (так же как и колдовство) в основном исчезла. Интересно, что оба эти явления начали привлекать «последователей» в конце XX века. Этот интерес рос в окружении культуры, которая не верила в силу магии или же в существование реальных вампиров. Именно это самое неверие позволило новой религии Виккаи занять свое место на религиозной сцене, а вампиризму снова подняться как социальное выражение некоторых важных личностных взглядов на мир.

КОЛЛИНЗ, БАРНАБАС

Барнабас Коллинз был вампирическим персонажем, введенным в сюжетную линию дневной телевизионной мыльной оперы «Темные тени». Он не только стал центральным персонажем этого шоу, но, более того, спас его от снятия с экрана. «Темные тени» — готическая история о семье Коллинз — началась в 1966 году в дневной программе Эй-би-си, однако, к началу 1967 года шоу встало перед проблемой закрытия. Перед лицом такой угрозы продюсер Дэн Куртис начал успешно экспериментировать со всякими сверхъестественными персонажами. Наконец, он решил ввести вампира.
Барнабас в исполнении актера Джонатана Фрида впервые появился в эпизоде 210. Вилли Лумис, разыскивая спрятанные сокровища, обнаруживает секретную комнату в находящемся неподалеку мавзолее. В ней хранится гроб, плотно обмотанный цепью. Не зная, что делает, он освобождает Барнабаса на многие десятилетия. В следующем эпизоде Барнабас предстает перед дверьми Коллинзвуда — семейного поместья — в качестве затерявшегося английского кузена. Он получает разрешение поселиться в Старом доме (бывшие жилые помещения семьи). В поисках крови Барнабас обнаруживает Мэгги Эванс (Катрин Лей Скотт) — образ давно утраченной любви, которую Барнабас превращает в вампира, пытаясь увести в свой мир. Нападения Барнабаса на Мэгги требуют появления доктора, и появляется Джулия Хоффман (Грейсон Холл) — специалист по крови.
Столкнувшись с. заболеванием Мэгги, она раскрывает истинную суть Барнабаса, но вместо того, чтобы уничтожить его, она влюбляется. В своем слепом увлечении она пытается начать его лечение.
С этого момента Барнабас Коллинз и «Темные тени» становятся феноменом дневного телевидения. По мере роста аудитории было принято решение создать для Барнабаса историю жизни. Посредством перевоплощения всю труппу «Темных теней» перебросили в 1790 год, и они сыграли роли своих предков в XVIII веке. Новая сюжетная линия началась с эпизода 366. В 1795 году Барнабас был сыном главы семьи Джошуа Коллинза. По мере развития истории семья принимает у себя Андрэ Лк> Прэ и его дочь Жозетт дю Прэ Коллинз (Кэтрин Лей Скотт), невесту Барнабаса, которые приезжают с плантации на Мартинике для того, чтобы сыграть свадьбу.

Барнабас Коллинз, недавно сыгранный Беном Кроссом, сфотографирован с другими участниками сериала «Темные тени» (1990).

Жозетт сопровождает служанка Ангелика Бушар (Лара Паркер, новое лицо в труппе), которая была ведьмой. Аигелика, имевшая страсть ко всему, чем только не обладали ее хозяева, пытается сблизиться с Барнабасом, но тот отвергает ее. Тогда она обращает свои силы на Жозетт и, применив колдовство, заставляет Жозетт выйти замуж за дядю Барнабаса — Джереми Коллинза. Барнабас убивает Джереми на дуэли. В конечном итоге, обманом Ангелика женит на себе Барнабаса, но, обнаружив ее колдовскую сущность, он убивает ее. Чувствуя, что умирает, Ангелика проклинает Барнабаса: «Я проклинаю тебя, Барнабас Коллинз. Ты никогда не будешь знать покоя. Ты никогда не сможешь любить. Тот, кто полюбит тебя, умрет. Вот мое проклятие, и ты будешь жить с ним вечно». Когда она умолкает, в комнату влетает летучая мышь-вампир и впивается в горло Барнабасу. Он умирает, но лишь для того, чтобы стать вампиром. Воскреснув, он намеревается вернуть себе Жозетт, обратив ее в вампирическое состояние, и начинает пить ее кровь. Прежде чем он смог завершить превращение, дух Ангелики заманивает Жозетт на утес, откуда она падает и разбивается насмерть. Джереми Коллинз, узнав о состоянии своего сына, запирает его в мавзолее (скле-"ё) и опутывает цепями, чтобы прекратить его нападения.
В эпизоде 461 сюжетная линия возвращается в настоящее. Барнабас уже имеет историю и сложную личностную характеристику. Кроме жажды крови, он обладал моральной чувствительностью, способностью проявить большую страсть и любовь, он — жертва великих страданий. В лице Ангелики он имел врага, который возвращался в различных образах, чтобы сорвать его планы на счастливую жизнь. Его приключения продолжались еще в 800 эпизодах/сериях «Темных теней». В 1970 году создатель и продюсер «Темных теней» Куртис перебрасывает труппу на другой художественный фильм «Дом Темных теней», по завершении которого Барнабаса убивают. Таким образом, он умер, и в следующем фильме 1971 года — «Ночь Темных теней» — не появился.
В 1990 году история Барнабаса вновь ожила: Эн-би-си начала транслировать лучшую версию «Темных теней». Она охватывала основную сюжетную линию — от появления Барнабаса Коллинза (Бен Кросс) в настоящем через историю его происхождения в 1790 году до окончания сериала.
В 1966 году Мерилин Росс (псевдоним Даниэлы Росс) приступила к написанию того, что потом превратилось в серию из 33 романов «Темных теней». Впервые Барнабас появляется в 6-м томе и становится доминирующим образом. Первый выпуск комиксов «Темные тени» (от Голд Кей»), на обложке которого был помещен портрет Барнабаса, появился в марте 1969 года. Серия продолжалась до 1976 года. В 1992 году «Инновейшн Комикс» начала выпуск новых комиксов «Темные тени»; за основу был взят сериал Эн-би-си. Несмотря на то, что телесериал уже был снят с экрана, комиксы «Инновейшн» вышли за пределы телевизионной версии и создали свежую линию, завершившуюся лишь с концом «Инновейшн» в 1994 году.
К 1968 году образ Барнабаса стал источником широкого спектра продукции. Первыми вышли игра «Темные тени» с резиновыми карточками, Вит-ман и костюмы ко Дню всех Святых. В 1969 году эта атрибутика включала карты, головоломки, подушечки, афиши и несколько наборов для моделирования. Через год появились и другие предметы. Новый набор памятных вещей был сделан как отклик на телевизионную серию 1991 года.
Коллинз был вторым вампиром в истории, получившим широкое общественное признание.
Хотя новый сериал «Темные тени» вряд ли появится на телевидении, но продолжающиеся съезды «Темных теней», возвращение сериала на кабельное телевидение канала Sci-Fi*

------------------
Sci-Fi — научная фантастика. — Прим. переводчика.

и огромное количество новых историй о «Темных тенях» обеспечили популярность Барнабаса еще на несколько лет вперед.

КОЛРИДЖ, СЭМЮЭЛ ТЕЙЛОР (1772-1834)

Сэмюэл Тейлор Колридж, поэт-романтик и первый британский автор произведений о вампирах, родился в Оттери Сент-Мэри, в семье священника англиканской церкви. Его отец умер, когда Колриджу было девять лет. Он был направлен в богадельню Христа в Лондон. В оплату его содержания и обучения поступали пожертвования. В 1790 году он поступил в колледж Джезус, Кэмбридж. В 1793 году на короткое время оставил колледж, но вернулся на следующий год. Здесь он познакомился с поэтом Робертом Саути, который стал его другом на всю жизнь Через Саути он познакомился со своей будущей женой Сарой Фрикер и заключил первый контракт на книгу стихов.
В 1797 году Колридж познакомился с Вильямом Вордсвортом, который помог продвижению поэтического гения Колриджа. Первым результатом их дружбы стала «Песнь Старого Моряка», опубликованная в знаменитых «Лирических балладах», которые Вордсворт объединил. Почти все свои знаменитые стихи Колридж написал в последующие пять лет своего тесного содружества с Вордсвортом.
Среди стихов, над которыми работал Колридж в течение этого творческого периода, была и «Кристабель». Хотя там никогда прямо не упоминался вампир, считается, что именно вампиризм был темой «Кристабель» Это предположение было высказано в 1930 году Артуром X. Нетеркотом Нетеркот доказывал, что истинная вампирическая природа леди Жеральдин, которая «спаслась» после того, как похитители бросили ее в лесу была продемонстрирована при исследовании ее характерных черт. Первое на протяжении всей поэмы Кристабель изображалась как потенциальная жертва, которую необходимо защитить от сил зла. Однако Жеральдин изображалась как богато одетая женщина, которую впервые видят купающейся в лунном свете (в рассказах XIX века луна оживляет вампиров). Второе, когда Жеральдин приближается к дверям замка отца Кристабель, она падает в обморок. После того, как Кристабель помогает ей перейти через порог, она быстро приходит в себя. Вампир должен был быть официально приглашен в дом при первом появлении. Третье, за Жеральдин следует собака, которая все время сердито рычит, что ей несвойственно. Считалось, что вампиры отрицательно влияют на животных.
Колридж останавливается на вечерней встрече двух женщин. Кристабель провожает Жеральдин к месту отдыха. Она открывает бутылку вина, которую они вместе выпивают. По предложению Жеральдин, Кристабель раздевается, после чего сама Жеральдин спускает платье, обнажая грудь и бок. И что же видит Кристабель? В строчках, которые потом были убраны из опубликованного варианта, Колридж отмечал, что Жеральдин была «тощей и старой, а кожа ее была грязного цвета». Кристабель впадает в состояние, подобное трансу.

Тут Жеральдин молчит, не шелохнется.
Ох, что за ужасный вид.
Из глубины она уж, кажется, приблизилась наполовину
И поднимает что-то тяжело.
На девушку глядит и что-то медлит,
Затем внезапно, как наперекор,
Собрав презрение и гордость,
Ложится рядом с ней.

В сцене с явными лесбийскими оттенками обе женщины в течение часа лежат вместе и снова вмешиваются животные:

О Жеральдин! час был так краток.
Все подчинилось твоей воле! И ручеек,
И птицы ночи — все в этот час молчали.
Теперь они ожили заново,
Со скал и башни крик их слышен: «У-ху! У-ху!».

Сэмюэл Тейлор Колридж

На следующее утро Жеральдин просыпается обновленной, а ее тощее, старое, нечистое тело помолодело. «Одежда (как кажется) сидит плотнее на ее груди». Кристабель, наоборот, проснулась с чувством вины и немедленно пошла к священнику. Затем она приводит Жеральдин к своему отцу — хозяину замка. Жеральдин немедленно направляет свои чары на лорда Леолайна, и в этот момент у Кристабель, как вспышка, проносится воспоминание о том, как выглядело тело Жеральдин, когда она впервые разделась. Она пытается сделать все, чтобы отец прогнал Жеральдин, но он уже восхищен ею и в конце отворачивается от дочери и удаляется с Жеральдин.
«Кристабель» была сочинена в двух частях. Первая была написана и опубликована в 1798 году. Вторая была завершена около 1800 года. Таким образом, «Кристабель» предшествовала поэме «Талаба» Саути — первой поэме на английском языке, в тексте которой действительно упоминался вампир.
После 1802 года Колридж писал мало и, в основном, зарабатывал на жизнь, читая лекции и публикуя критические статьи. Большую часть жизни он страдал опиумной зависимостью. Опиумную настойку он принимал в огромных количествах, пытаясь заглушить хроническую боль. Работы Колриджа получили признание в 1824 году, когда он был назван «ассоциированным членом» Королевского литературного общества. Умер он 25 июля 1834 года в возрасте 61 года.

КОМИКСЫ И ВАМПИРЫ

Комиксы как определенная форма популярной литературы появились в 30-е годы, возникнув из комических сценариев, которые стали постоянным явлением в газетах. Первые вампиры появились в ранних комиксах, называвшихся «Больше развлечения». Каждый выпуск «Больше развлечения» нес в себе продолжение истории доктора Оккульта — детектива по привидениям, который сражался со множеством сверхъестественных злодеев. В выпуске №6 первое крупное дело доктора Оккульта сталкивает его с существом, которое называется «хозяин вампира». Его неуспокоившееся зло было остановлено ножом, всаженным в сердце. Еще до конца десятилетия, осенью 1939 года, в 31-м и 32-м выпусках «Детективных комиксов» вновь появляется вампир. На сей раз с ним встречается Бэтмен. Затем в обществе появляется мнение о существовании части аудитории, которой требуются комиксы абсолютных ужасов. В ответ на это в 40-е годы студии выпускают еще более ужасные комиксы о приключениях и преступлениях. В 1948 году «Америкэн Комикс Групп» выпускает первые и самые успешные комиксы ужасов «Путешествия в неизвестное». Очень быстро вампиры находят дорогу и на их страницы, и с начала 50-х годов каждый выпуск «Путешествий» содержит, по меньшей мере, одну историю о вампире. «Путешествия в неизвестное» вскоре начали размножаться. В 1950 году Вильям Граймс и художник Ж. Фельдман из «И-Си Комикс» дали старт «Склепу ужаса» (позже «Байки из склепа»), за которым последовали «Подвал ужаса» и «Преследование страха». В течение последующих 4 лет к этим первым попыткам добавились более 100 комиксов ужасов.
В 50-е годы множество комиксов ужасов выпускала «Атлас Комикс» (позже «Марвел Комикс»). Среди них: «Захватывающие комиксы» (1950 — 1953), «Мистика» (1951 — 1957) и «Путешествие в неизведанное» (1951 — 1957). Каждый из них включал историю о вампире. В номере 8 «Сверхъестественного» (август 1953) «Эйвон» поместил первый из множества адаптированных для комиксов вариантов «Дракулы» Брэма Стокера.
Вампиры под прицелом. Бум на комиксы ужасов не остался незамеченным обществом, и атаки на них стали нарастать. Представители кругов психологии, такие как Фредерик Вертман, осудили насилие и секс, имевшие место в некоторых комиксах, как прямой источник все нарастающей юношеской преступности, и потребовали пресечения подобных явлений. Ощущая интенсивность атаки, ряд издательских фирм, специализировавшихся на комиксах, сочли необходимым создать Ассоциацию журналов комиксов Америки (СМАА). Эта ассоциация быстро пришла к заключению о необходимости создания некой формы саморегуляции и предотвращения тем самым вмешательства в этот бизнес на правительственном уровне. В 1954 году СМАА издала Закон о комиксах, который вошел в силу в октябре того же года. Закон охватывал такие широкие вопросы, как восхваление преступления и графическое изображение смерти, и отвечал требованиям критики, высказанной в адрес комиксов ужасов. В то же самое время в Америке и в Англии разразилась полемика. В 1955 году был принят Закон о детях и юношестве (о «вредных публикациях»), который привел к полному исчезновению с прилавков комиксов ужасов. В 1965 году действие билля было продлено — он и по сей день регулирует рынок комиксов. Это, пожалуй, основная причина того, что количество созданных в Великобритании за последнее время комиксов ужасов ничтожно мало.
Закон о комиксах призывал не употреблять слова «ужас» или «страх» в названии комиксов и запрещал изображение, среди прочих, сцен разврата, садизма или же чрезмерно отвратительных сцен. Один из параграфов четко ограничивал набор основных персонажей, которые ассоциировались с историями ужасов:
Сцены, имеющие отношение или же вызывающие ассоциации с разгуливающими мертвецами, пытками, вампиром и вампиризмом, вурдалаками, каннибализмом и оборотнями, запрещаются.
Таким образом, в октябре 1954 года Дракула и вся его родня были убраны со страниц комиксов. Единственное крупное появление вампира после вступления в силу Закона было в «Делл Комикс» — компании, которая официально не подписала закон, но все же старалась ему следовать. Единственный выпуск с новым заголовком о Дракуле появился в октябре/декабре 1962 года. История происходила в настоящее время и раскручивалась вокруг встречи нескольких американцев и графа Драку лы в Трансильвании. Однако насколько ни был многообещающим первый выпуск, второй так и не появился. Тем временем, Дракула и его свита открывали новый формат, с помощью которого они могли вновь проскользнуть в мир комиксов.
В 1958 году, через четыре года после вступления в силу Закона о комиксах, на стендах появился новый тип журнала — журнал поклонников фильмов ужасов. Первый из них — «Знаменитые монстры киностраны» — был создан Джеймсом Уорреном и Форстом Д. Аккерманом и опубликован компанией «Уоррен Паблишинг». Заявленный как журнал поклонников кино, он не попадал под действие Закона о комиксах, даже если бы печатал черно-белые комиксы ужасов, созданные по застывшим кинокадрам и художественным произведениям. В 1964 году Уоррен рискнул опубликовать черно-белые комиксы ужасов, изображающие как раз те самые сцены и персонажей, на которые Закон о комиксах наложил суровый запрет, в новом полноформатном журнале (8,5 на 11 дюймов). С технической точки зрения «Ползающие» не были собственно книгой комиксов, но они дошли до молодежной аудитории. Они были настолько успешны, что в 1965 году в том же формате вышло «Сверхъестественное». В этом же году вампиры снова вползли на страницы комиксов через «Монстров» — книгу комиксов, которая основывалась на популярном телевизионном сериале, изображавшем двух вампиров — Лили и Дедушку (в действительности, графа Дракулу) — в комедийном ключе, без видимого питья крови.
Наконец, в 1966 году «Делл» решила издать второй выпуск «Дракулы». Объемы первого выпуска все росли, а новый выпуск содержал совершенно новую сюжетную линию и абсолютно нового Дракулу. Новый Дракула, согласно сюжету, — потомок настоящего графа. Он проводил эксперименты с новой сывороткой, сделанной из мозга летучих мышей. Случайно приняв дозу этой сыворотки, он обнаруживает у себя способность превращаться в летучую мышь. В двух последующих выпусках он переезжает в США, облачается в костюм супергероя и начинает войну с силами зла.
В 1969 усилилось общественное давление на законодателей. Публика хотела вновь видеть вампира на страницах изданий, а также обеспечить некоторую либерализацию запрета. В этот период «Голд Ки» выпускает новую серию комиксов с вампиром в качестве главного персонажа.

Обольщение невинной!» сыграло важную роль в изгнании вампиров из комиксов в 50-е годы

Как и «Монстры» (также продукция «Голд Ки»), «Темные тени» основывались на популярном телесериале, который рассказывал о приключениях вампира Барнабаса Коллинза. В сентябре к «Темным теням» прибавилась «Вампирелла» компании «Уоррен Паблишинг». Это были истории о сексуальной женщине-вампире из космоса, полные юмора, ужаса, романтики. Вампирелла стала самым популярным вампиром-долгожителем в истории комиксов середины века.
Возвращение вампира. В конце концов, уступая потребностям компаний, желающих покончить с черно-белыми комиксами, СМАА официально пересматривает Закон о комиксах, и с 1 января 1971 года вступает в силу новая редакция. С одной стороны, этой перемены требовала изменившаяся реальность, а с другой стороны, критики комиксов оказались неспособны представить состоятельные доводы в поддержку обвинений, выдвинутых в 50-е годы. Закон все еще запрещает изображение ситуаций, в которых, например, слишком много крови, пытки или садизма. Однако важное положение относительно вампиров было переписано и гласит:

Вампиры, вурдалаки и оборотни допускаются при традиционном подходе, таком как во «Франкенштейне», «Дракуле» и других высокохудожественных произведениях, принадлежащих Эдгару Аллану По, Саки (X. X. Манро), Конан Дойлю и другим уважаемым авторам, чьи работы читают в школах всего мира.

«Марвел Комикс» немедленно отреагировали на новую ситуацию. Они выпустили целую серию новых ужасов, а в 1972 году вернулись к вампиру. Помимо «Вампиреллы» Уоррена вышла «Могила Дракулы», с новым набором приключений Дракулы в современном мире. Она продолжалась в 70 выпусках, дважды возобновлялась и потешалась над вышедшими в 90-е годы приключениями «Сынов полуночи», которые объединили свои силы в борьбе со злобным оккультизмом.
В том же году «Марвел» вводит нового вампира — Морбиуса. После нескольких появлений в разных журналах «Марвел» злодей Морбиус стал регулярным персонажем «Рассказов о вампире» (начаты в 1973 году) и ведущей фигурой «Страха» (начат в феврале 1974 года), а недавно стал неотъемлемой частью «Сынов полуночи».
Возрастающий в начале 70-х объем продаж комиксов-ужасов постепенно выровнялся во второй половине десятилетия и начал снижаться. В отличие от «Вампиреллы», многие комиксы не перешагнули через это десятилетие. Интерес к комиксам ужасов был несколько оттянут в сторону быстро увеличивающегося числа супергероев. Комиксы ужасов пришли в упадок, а вампиры почти что умирали. В 1979 году перестала выходить «Могила Дракулы», за ней последовали 6 выпусков черно-белых полноформатных журналов комиксов, прекративших существование в 1980 году. «Вампирелла» в последний раз была издана в 1981 году. Практически все комиксы о вампирах, за исключением двух изданий, прекратили свое существование в начале и середине 80-х годов.
В 1981 году «Ди-Си», безусловно, ведущее издание в сфере комиксов ужасов, ввел новый персонаж - Эндрю Беннета — героя новой объемной книги комиксов «Дом тайны». Его жизнь и приключения были рассказаны в серии эпизодов под заголовком «Я — вампир». Согласно истории, Беннету было 400 лет. Четыре века назад он укусил свою невесту Мэри, которая, конечно же, тоже стала вампиром. Она страшно негодовала по поводу того, что произошло, и в результате все свое существование посвятила тому, чтобы расквитаться с Беннетом и всем миром. «Я - вампир» преобладал в большинстве (но не во всех) выпусках «Дома тайны» с марта 1981 года (номер 290) по август 1983 года (номер 319). «Ди-Си» также ввели новый вампироподобный персонаж — Мэнбэ-та, который на протяжении этого десятилетия периодически появлялся в комиксах, обычно, в связке с Бэтменом. В 1975-1976 годах «Ди-Си» пытались утвердить Мэнбэта как самостоятельного героя серии комиксов, но эта серия выдержала лишь два выпуска. Вторая попытка утвердить Мэнбэта в комиксах окончилась единственным выпуском в декабре 1984 года. После окончания «Могилы Дракулы» (1979 год) и ее продолжения (1980 год) Дракула появлялся еще несколько раз в качестве гостя-злодея в различных комиксах «Марвел». Значительная встреча происходит в «Докторе Стрендже» (номер 62), декабрь 1983. Отвернувшись от Дракулы, оккультист доктор Стивен Стрендж исполняет магический ритуал — формулу Монтеси, которая уничтожает Дракулу и, предположительно, убивает всех вампиров в стране. Этим актом «Марвел» изгоняют вампира со страниц «Марвел Юниверс».
Воскрешение вампира. После прохождения самой низкой точки интереса к вампиризму, за которой последовало изгнание вампира из «Мар-вела», вампир начинает медленно возвращаться. Исследуя события десятилетия, можно проследить ежегодное возрастание количества фильмов о вампирах. Низшая точка спада отмечена в 1984 году, когда был выпущен только один фильм — «Корм». По данным 1983 года, число новых романов о вампирах снизилось до девяти, что составило половину количества 1977 года. Тем временем радикальные изменения произошли в мире комиксов. Первое и самое заметное — значительно улучшилось качество изданий комиксов. Лучшее качество бумаги позволило использовать яркие, бросающиеся в глаза краски. Иллюстрации к комиксам были признаны видом искусства. Художники требовали и получили больше свободы которая проявилась в исчезновении тех рамок, в которые традиционно втискивали этот жанр. Второе — рынок комиксов подвинулся ближе к взрослой аудитории. Отныне комиксы не являлись изданием для детей и юношества, многочисленные новые названия развивались исключительно Для все более расширяющейся взрослой аудитории, которая в свое время выросла на комиксах. Третье — появился комикс с индексом «X» как часть нового, специального направления для взрослых. Четвертое — значительная часть комиксов, ориентированных на взрослых, была рассчитана на продолжение в определенном количестве выпусков, по большей части, в четырех. Пятое — в тот период появилось огромное число новых компаний, которые собирательно можно назвать «независимыми».

Обложка комикса о вампире.

Таким образом, когда вампир начал свое возвращение в 90-е годы, он Делал это уже в совершенно новом контексте. Первый выпуск «Крови невинной» — первого из новых комиксов о вампире, вышел в начале 1986 года в «ВарП Комикс». Этот комикс выдержал четыре выпуска. За ним последовала «Кровь Дракулы» от «Эппл Комикс». (Рик Шенклин был автором обоих проектов.) «Марвел», гигант индустрии комиксов, выступила с очень нетрадиционным вампирическим изданием «Кровь» (четыре выпуска 1987 — 1988 годы)— хороший пример художественного и технологического прогресса, который установил нормы для этой индустрии. В 1989 году комиксы «Этернити» (печать «Малибу Графике») выпустили первые из четырех новинок — «Дракула» и «Багровое в свете разопых фонарей». Затем, в 1990 году, «Инновейшн» (еще одна новая компания) издала в 12 выпусках адаптацию лучшего романа Анны Райе «Вампир Лестат». Эти шесть новинок ознаменовали захватывающее наступление комиксов о вампирах, которое стало очевидным к 1991 году. Десять новых названий, появившихся в 1990 году, к 1991 году превратились уже в 23 комикса. В 1992 году появилось 34 новых названия, и в 1993 году последовало еще такое же количество.
В 1983 году, как известно, «Марвел» на 6 лет удалила со своих страниц всех вампиров. В конце 1989 года Морбиус вновь появился в выпуске номер 10 (ноябрь 1989) «Доктор Стрендж: верховный колдун». Казалось, ему удалось выжить, когда все другие вампиры были уничтожены. Он был возвращен в человеческое состояние прежде, чем доктор Стрендж разработал свое магическое средство, и в течение нескольких лет жил вполне нормальной жизнью. Находясь на каникулах в Новом Орлеане в конце этого десятилетия, он встречается с ведьмой Мари Лево, которая снова возвращает его в вампирическое состояние. Обложка «Доктор Стрендж: верховный колдун» номера 14 (февраль 1990) объявляла о возвращении вампиров в «Марвел Юниверс». Морбиус, после нескольких появлений с доктором Стренджем, получает собственный комикс (сентябрь 1992 года). «Вампир Лестат» компании «Инновейшн» стал лучшей художественной работой в этой сфере, и его успех был подтвержден выпуском таких же прекрасно сделанных серий адаптированных романов Райе: «Интервью с вампиром» и «Королева проклятых». После работ «Инновейшн» появились «Поток испорченной крови Дракулы» («Эппл»), «Кровавые наркоманы на Капитолийском холме» («Этернити»), «Дракула-Проты-катель» («Комакс»), «Дочь Дракулы» («Эрос»), «Призраки Дракулы» («Этернити»), «Я - легенда» Ричарда Матесона («Эклипс»), «Дети ночи» («Фанта Ко»), «Носферату» («Тоум») и «Могила Дракулы» («Эпик»). В 1991 году «Харрис Комикс» получили права на «Вампи-реллу» и воссоздали ее в новой сюжетной линии, события которой начинались через 10 лет после последнего эпизода первого фильма.
Появлению новой «Вампиреллы» способствовали воодушевленные отклики читателей. Новая серия была издана в цвете и содержала комплект перепечаток с оригинальной серии.
1992 год стал также годом подъема для комиксов о вампирах — прирост составил почти 50% по сравнению с предыдущим 1991. «Инновейшн» продолжала лидировать, благодаря адаптации наскоро оживленного телевизионного сериала «Темные тени». В художественном плане с ней соперничал столь же захватывающий выпуск «Дракулы Брэма Стокера» («Топпс Комикс»), созданный на основе фильма Фрэнсиса Форда Копполы. Среди прочих новинок были: «Кровь — это урожай» («Эклипс»), «Дети ночи» («Найт Винд Энтерпрайс»), «Кристиан Дарк» («Дарк Студиос»), «Дракула в аду» («Эппл»), «Дракула, клуб самоубийц» («Эдвенче»), «Маленький Дракула» («Харвей») и «Поцелуй Дракулы» («Френдли»).
В 1992 году «Марвел Комикс» оказалась полностью втянута в процесс «оживления» вампира. Было выпущено несколько перепечаток популярной в 70-е годы «Могилы Дракулы» под новыми названиями: «Реквием по Дракуле», «Дикое возвращение Дракулы» и «Свадьба Дракулы». Что еще важнее, «Марвел» начинает несколько совершенно новых комиксов о вампирах. В «Команде титанов», раскрутившей новых супергероев — «новых титанов", принимал участие вампир Ночной Наездник. «Ночные етапкеры» имени в основе персонажей-охотников за вампирами: Блейда-истпебитечя вампиров, Фрэнка Дрейка и Ганнибала Кинга. Все это были персонажи из «Могилы Дракулы», которая исчезла в 1983 году. Морбиус, наконец получил собственный сериал. Затем все эти новинки были интегрированы посредством перекрестных сюжетов с другими сериалами ужасов (но невампирическими), включая «Призраков-Наездников», «Даркхолд» и «Духов возмездия». Отклик был настолько значителен, что «Марвел» начала подумывать об организации отдельного подразделения «Марвел Юниверс», которое бы занималось оккультными выпусками. В конце 1993 года «Марвел» объявляют об учреждении новой структуры - «Юниверс» - детищами которой стали «Безумные сыны полуночи», «Доктор Стрендж: верховный колдун», «Сыны полуночи», которые появились в октябре, ноябре и декабре под своими оккультными заголовками.
Будущее. Трудно предсказать, как долго будет продолжаться бум на вампирические комиксы, который начался в начале 80-х, и каков будет его эффект. Однако эта индустрия открыла, что вампир имеет намного олее обширную аудиторию, чем другие стандартные персонажи ужасов <ак среди взрослых, так и среди детей, и эта аудитория живо отклика-;тся на постоянный приток новых рассказов о вампирах. И потому можно зерить, что вампир в обозримом будущем будет занимать значительное место в индустрии комиксов.

КОППОЛА, ФРЭНСИС ФОРД (1939-)

Фрэнсис Форд Коппола, режиссер, получивший «Оскара» за фильм «Дра-кула Брэма Стокера» (1992), родился 7 апреля 1939 года в Детройте, штат Мичиган. В 1962 году, через три года после получения степени бакалавра в университете Хофстра (1959), он начал работать на Роджера Кормана в «Америкэн Интернэшнл Пикчерз». В первом фильме «Бездельницы и коридорный» Коппола выступил как помощник режиссера и сценариста, а в 1963 году поставил свои первые фильмы ужасов — «Страх» и «Сумасшествие 13». В этом же году он женился на Элеонор Нейл. В 1964 году стал режиссером студии «Севен Артс» и, работая здесь, получил степень магистра изящных искусств при ЮСЛА (1967). Его фильм «Ты уже большой мальчик» были принят в качестве выпускной работы. Коппола стал первым крупным американским кинорежиссером, взявшим свой старт с нескольких университетских кинопрограмм, возникших в Америке после Второй мировой войны. Через три года после окончания университета, он получил первый «Оскар» за кинопостановку для «Пэттон».
а 1972 году он основал Режиссерскую компанию с Питером Богдановичем и Вильямом Франклином. В этом же году он снял свою первую значительную картину «Крестный отец», которая получила «Оскара» за лучший сценарий (с Марио Пыозо). Сценарий «Крестного отца-2» (тоже с Пыозо) также был отмечен «Оскаром». Поставленный им в 1979 году "Апокалипсис сегодня" был первой крупной картиной о вьетнамской войне. Он получил золотую «Пальмовую ветвь» и приз Фипресси на Канском фестивале. Коппола продолжил свою работу и создал ряд значительных фильмов, включая "Пегги Сью вышла замуж" (1986), «Косынка. человек и его мечта» (1988) и «Крестный отец-3».
Таким образом, в начале 90-х годов Коппола оказался самым приданным режиссером, когда-либо обращавшимся к теме Дракулы. Сценарий фильма написал Джим Харт, главную роль Мины Мюррей исполнила Вайнона Райдер. Весь фильм целиком снимался на студии «Коламбия» в Лос-Анджелесе, в силу бюджетных ограничений. Съемкь длились 68 дней. Труппу собрали преимущественно молодую, а на роль Абрахама Ван Хельсинга пригласили Энтони Хопкинса, успех которого после «Молчания ягнят» был еще свеж. Авторы ставили себе целью взять старую тему, обратиться непосредственно к роману за приливом нового вдохновения и поставить новый фильм, который бы отличался от предыдущих версий Дракулы.
Сценарий Джима Харта опирался не только на роман Брэма Стокера.Но и на обширные исследования исторического Дракулы — румынского принца XV века Влада-Протыкателя, проведенные Раймондом Т. Мак-нелли и Раду Флореску. Для того, чтобы объединить этот исторически? материал, в сценарий было введено логическое обоснование действий Дракулы (отчасти, его поведение объяснили неразрешенными личными проблемами). Главный сюжет также был несколько изменен, так как авторы пересмотрели понятие о том, что могло быть показано на экране. Например, до «Дракулы» Фрэнка Лангеллы (1979) такая важная сцена романа, в которой Дракула и Мина разделяют кровь, не былг вставлена в фильм.
Хотя Коппола располагал возможностями для высокотехничных специальных эффектов (с момента выхода последнего «Дракулы» (1979) появилось много технических усовершенствований), он решил не пользоваться ими. Вместо этого он обратился к старым кинематографическим приемам, создающим иллюзию. Для создания большей глубины 6ылр: применены тщательно разработанная двойная экспозиция и миниатюры вместо матовых изображений.
Завершенная картина быстро заняла свое место среди лучших фильмов о Дракуле, хотя поклонники Дракулы разделились в своих мнениях. Первичный отклик на показ удивил многих: он вдвое превысил ожидаемый уже в первую неделю — фильм прошел почти на 2500 экранах. Эта картина обеспечила «Коламбии Пикчерз» крупнейшую премьеру, которая по масштабам превысила «Гостбастерс-2» (1989). Она оказалась такой же популярной и на видео. В продолжении «Хроники Ван Хельсинга» развивалась история охотника за вампирами, в главной роли — Энтони Хопкинс.

КОРМАН, РОДЖЕР ВИЛЬЯМ (1926-)

Роджер Вильям Корман, независимый кинорежиссер и продюсер ро-Дился 5 апреля 1926 года в Детройте, Мичиган. После службы во флоте США во время Второй мировой войны, он получил диплом инженера 8 Стэнфордском университете. Карьера Кормана в кинематографе началась с работы в качестве рассыльного на киностудии «XX век Фокс» 8 начале 50-х годов Он прошел путь от сценариста до режиссера и продюсера Его первой постановкой была картина «Оружие на Запа-«*- вестерц для «Амермкэнз Интернешнл Пикчерз». Для этой сту-лии Корман почти 20 лет проработал в качестве режиссера и продюсера.

Роджер Корман снимает

За 40 лет он поставил и/или разработал более 100 картин. В 1970 году он оставил АИП для того, чтобы основать собственную студию — «Ныо Уорлд Пикчерз». Тут он создал особые субжанровые фильмы, которые отличались сочетанием насилия, обнаженных тел, юмора и социального подтекста, вплетенного в каждый сюжет. В 1985 году Корман учредил новую дистрибыоторскую компанию «Конкорд Пикчерз». В настоящее время он возглавляет «Конкорд» и «Ныо Хоризонс Хоум Видео».
Кажется, фильмы Кормана затрагивают все возможные темы. Они славятся тем, что ставятся быстро и не требуют больших бюджетных затрат. В то же время Кормана приветствуют за то, что он предоставляет возможность сыграть молодым актерам и относительную свободу для эксперимента новым режиссерам. Такие несхожие люди как Джек Николсон и Фрэнсис Форд Коппола начинали с Корманом. Как и следовало ожидать, среди более чем 100 картин, созданных Корманом, были и такие, которые внесли свой вклад в вампирическую тематику.
Первый фильм о вампире, поставленный Корманом (идея его же), возможно, был и первым научно-фантастическим фильмом на тему вампиров. Картина «Не с этой земли» (1957) повествовала о гуманоидах с другой планеты, тестировавших земные существа как возможные источники крови для своей расы. «Маленький магазинчик ужасов» (1960), позже трансформированный в бродвейский мюзикл, вышел в 80-е годы на «Уорнер Бразерс». В нем рассказывалось о растении-вампире, растущем в популярном цветочном магазине.
В 1966 году Корман приобретает ленту русского фильма «Завет неба"-, на основе которого с Куртисом Харрингтоном пишет сценарий. Неделя съемок — и появляется новый научно-фантастический фильм о вампире «Королева крови». Эта картина и сейчас вызывает интерес. В ней небольшой роли снялся Форест Д. Аккерман и начала карьеру в качестве помощника режиссера Стефани Ротман. Затем Ротман осуществляла постановку следующего фильма Кормапа о вампире «Бархатный вампир» (1971). Фильм был о женщине-вампире, которая, будучи вне подозрений, причиняла вред всем окружающим до тех пор, пока не повстречала группу понимающих ее хиппи. До конца десятилетия Корман продолжает снимать фильмы о вампирах на студии «Ныо Уорлд», так каь находит множество новых тем для исследования. На протяжении 80-> годов «Ныо Уорлд» и его преемник «Копкорд»/«Ныо Хоризонс» поставили серию картин о вампире, включая: «14-е число, суббота» (1981) «Истеричный» (1982), «Трансильвания 6-5000» (1985), «Вамп» (1986) «14-е число, суббота снова наносит удар» (1987), «Не с этой земли» (1987) и «Трансильванский поворот» (1989).
Затем, в 1988 году, при заметно возросшем интересе к вампирак «Конкорд» Кормана предпринимает попытку поставить фильм под названием «Танец проклятых». История развивается вокруг человека, который хочет покончить жизнь самоубийством и, не зная того, попадает в дом вампира. Он хочет знать все о том, что увидел. Идея сработал; неплохо, и в 1992 году вышел римейк «В постели с вампиром». Относительный успех этих двух фильмом привел к немедленному созданию третьего, который сочетал миф о Дракуле с образом нового современного вампира, популяризированного романами Анны Райе. Результатом явился фильм «Дракула поднимается» — картина о молодой женщине-историке, работающей в области искусства, которая встречает Дракулу во время своей поездки в Трансильванию. Подхватив догадку, сделанную в «Дракуле» (1973) Дэна Куртиса, Корман подтверждает, что Дракула видит в ней образ своей утраченной четыре века назад возлюбленной. История жизни Дракулы остается оригинальной — он становится вампиром после того, как его возлюбленная была казнена как ведьма. Когда же он, в конце концов, находит ее, то его вампирическое состояние разделяет их.
В 1990 году Корман пишет автобиографию и дает ей весьма значимое название — «Как я сделал сто фильмов в Голливуде и при этом не потерял ни десяти центов». И по прошествии 40 лет он продолжает снимать картины, а его достижения приносят ему признание, которого он был лишен большую часть своей карьеры. В 1992 году «Обществом графа Дракулы» ему была присуждена награда за 30 лет деятельности в кино.

КРАСНЫЕ КОЛПАКИ

Красные колпаки были злобными приведениями, обнаруженными на равнинах Шотландии (и настоящее время часть Соединенного королевства Великобритании). Они заселяли брошенные города, особенно места, где совершались насильственные деяния. Их связь с вампиризмом, похоже, произошла от того, что они носили колпаки, окрашенные кровью человека. При каждой возможности они подкрашивали свои красные колпаки кровью.

КРОВЬ

Ничто так не пылает вампира, как его жажда кроим. По своей сути, вампир был кровопийцей - существом, которое жило на человеческой коови Еще во время своего визита в замок Дракулы Джонатан Харкер высп'шач «лекцию» хозяина об огромном значении крови. Дракула от-мечат что шекелисы, «мы, в ком кровь Дракулы», помогли избавиться от презренного венгерского ига. Далее прозвучала реплика, которая вскоре приобрела двоякое значение: «Кровь - это слишком дорогая вещь в эти дни позорного мира...» (глава 3). По мере того, как Харкер пытается осознать свою отчаянную ситуацию, он замечает, что Дракула дышал «с агрессивностью, как тот, кто почуял кровь». Он разгадал секрет, когда нашеч Дракулу спящим, а рот его был краснее обычного, а «на губах были следы свежей крови, которые шли из углов его рта и сбегали по подбородку и шее... Казалось, что все ужасное существо было просто пропитано кровью. Он лежал как отвратительная пиявка, утомленная своим пресыщением». Харкер горько сожалел о том, какую роль сыграл в появлении Дракулы в Лондоне.
Значение крови. С древних времен человечество видело связь между кровью и жизнью. Женщины проводили связь между рождением и менструацией. Охотники наблюдали связь между потерей крови и последующей потерей сознания, прекращением дыхания и смертью животных," за которыми охотились. А если животное умирало по иной причине, нежели внешнее ранение, то, когда его разрезали, кровь часто не текла. Кровь ассоциировалась с жизнью, и мыслители на протяжении веков создавали бесконечные теории по поводу этой связи. Люди приписывали крови различные священные и магические свойства и использовали ее в различных ритуалах. Люди пили ее и втирали в тело и применяли в обрядах.
Некоторые верили, что выпив кровь жертвы, победитель получает от побежденного дополнительную силу. Выпивая кровь животного, можно было приобрести его качества. Не далее как в XVII веке сообщалось, что женщины из Йоркшира, Англия, верили, что выпивая кровь своих врагов, они тем самым повышают свою плодовитость.
Среди самых впечатляющих свойств был красный цвет вытекающей из тела крови, и в результате краснота рассматривалась как важная характеристика крови, движущая сила ее мощи. Красные предметы часто наделялись таким же могуществом, как и кровь. Красное вино, в особенности, идентифицировалось с кровью, а, например, в Древней Греции, красное вино пили приверженцы бога Диониса в символическом ритуале выпивания крови.
Кровь рассматривалась (и продолжает рассматриваться) как нечто, имеющее отношение к качествам, которыми обладает индивидуум, а в легендах о замечательных людях говорилось, что у них «хорошая кровь», о злобных же говорили, что они обладают «плохой» кровью. Кровь матери передавалась ребенку, а вместе с ней и добродетели и недостатки родителей передавались их отпрыскам. Таким образом, люди уверовали в то, что кровь, в буквальном смысле, несла в себе важные черты более крупного коллектива - семьи, клана, нации/этнической группы, целой расы. 1акие верования лежат в основе современного мифа который подвиг нацистов на притеснения евреев и других, как предполагалось ими, низших рас, а в Америке до последних десятилетий имела место практика держать кровь «черных» и «белых» в банках крови отдельно.
В меньшей степени кровь ассоциировалась с другими жидкостями тела Более заметна эта связь с семенем. В процессе создания ребенка муж чина не отдает свою кровь, а лишь семя. Таким образом, через него характеристики мужчины передаются ребенку. В мифологии такие жидкости тела, как семя, кровь, которая вытекает в брачную ночь, и мен струальная кровь, — все они ассоциировались с половой жизнью и им приписывались магические свойства. Это объясняет наличие ассоцииро ванной связи между данными жидкостями тела в сексуальном обучена в современном ритуальном волшебстве.
Кровь в библейских традициях. Вожди древних евреев проводили такую же связь между кровью и жизнью. В Книге Бытия Бог говорит Ною:

Ты не должен в своей жизни есть живую плоть, в которой все еще есть кровь. Потом потребую я удовлетворения твоей жизненной крови, потребую от каждой твари и от человека, который потре бует удовлетворения от смерти ближнего своего.
Кто прольет кровь ближнего своего, кровь того и будет пролита так как создал Бог человека по своему подобию.

Израиль создал систему жертвоприношения кровью, в которой кровь животных проливалась, предлагаясь Богу за грехи людские. Левит трак тует правила такого приношения, при котором особенное внимание дол жно быть уделено правильным священнодействиям с кровью. В самой первой главе изложены простые правила приношения в жертву быка Он должен быть заколот перед скинией собрания (палаткой присутствия), священник должен подать кровь, а затем возложить ее на алтарь Таинственная святость крови усиливалась тем, что бог принимал ее Оставшаяся кровь выливалась к подножию алтаря, а затем проводилась церемония осуждения людей, которые принимали кровь.

«А кто будет есть какую-нибудь кровь, истребится душа та из народа своего».
(Левит, 7:27)

Специальные правила также были установлены для женщин относительно их менструальных истечений и потоку крови, сопровождающему рождение ребенка. Все это делало женщину нечистой и, прежде чем она могла снова ступить в святое место, ей полагалось исполнить обряд очищения. В той же степени выброс семени делал мужчину нечистым. Наиболее строгие правила относительно крови содержались в разделе Левита, названном Святое Уложение — специальном наборе правил, подчеркивающих грешность людей, в противоположность священнику, исполненному святости перед Богом. В самом начале в Уложении людям говорится:

Если израильтянин или поселившийся в Израиле вкушает кровь, я отверну мое лицо от него и вычеркну его из рода моего, потому что жизнь существа — его кровь, и я предназначаю ее для себя на алтарь искупления, так как кровь есть жизнь, которая свершает искупление. Так я говорил израильтянам, что никто из вас и ни один чужой, поселившийся среди вас, не должен вкушать крови.

В самом деле, «Кровь — есть жизнь» — была самой часто цитируемой библейской фразой в литературе о вампирах.
Христианство привело еврейскую веру и религиозную практику к „ос высшему логическому завершению. После смерти и (как верят .шк'тиане) воскрешения Иисус, основатель христианства, почитался как воплощение бога Он умер от рук римских палачей. Христиане изображают его смерть как человеческую жертву, подобную, но более мощную, чем еврейские жертвоприношения животных. Когда дни его были сочтены Hiicvc устроил Тайную Вечерю, во время которой он поднимает чашу с вином и говорит своим ученикам: «Вкусите все от этого, ибо это есть кровь моя кровь договора, пролитая за многих и во прощение тсхов» (Евангелие от Матвея, 26:27). После приговора, вынесенного Исусу римский управитель Пилат омыл свои руки и сказал толпе, которая требовала" смерти Иисуса: «Мои руки чисты от крови этого ктовека». Толпа ответила: «Кровь падет на нас и наших детей» (Ев, it Матвея, 27:24-26). Когда он висел на кресте, солдат проткнул ему гок копьем, и кровь потекла из раны.
Мысль раннего христианства о значимости смерти Христа была ясно представлена в Апокалипсисе («Книга Откровений»), где Иоанн говорит об Иисусе как о том, кто «освободил нас от грехов наших кровью своей животворной» (Откровения, 1:5). Он увещевает тех, кто терпит гонения, описывая их славу на небесах, как страдальцев за веру. Они носят <расные одежды, которые выстираны в крови агнца.
В христианских странах к традиционной мудрости относительно жизни
крови было добавлено теологическое размышление об особенной важности крови. Кровь Христа, в виде красного вина Евхаристии (Святого причащения), стала одним из самых святых объектов. Вино стало настолько святым, что в средние века развернулась сильнейшая полемика: разрешать или нет мирянам пить вино. Из-за возможности небрежного отношения к вину, римско-католическая церковь запретила питье вина, сто и подлило масла в огонь Протестантского Реформизма в XVI веке.
В свете особенной святости крови Христа, вампиры, по крайней мере в их европейском проявлении, приобрели дополнительное значение. Вампир пил кровь в открытом неповиновении библейскому завету. Он отрицает ее святость и крадет то, что принадлежит только Господу.
Вампир и гематология. Безусловно, миф о вампире возник раньше современной медицины. Представляет интерес то, что Дракула был написан вскоре после появления медицины в ее современном виде, и Брэм Стокер увязал традиционный миф с новыми медицинскими знаниями. Люси Вестенра перед вступлением в брак с Артуром Хольмвудом была на краю смерти. Быстро отреагировав, доктор Абрахам Ван Хельсинг собирает Хольмвуда и двух других кавалеров Люси — Квинси П. Морриса и доктора Джона Сьюарда, чтобы использовать для ее спасения совершенно уникальное научное средство против атаки вампира. Он поставил диагноз - потеря крови, и предложил переливание крови, в то время новое медицинское средство. Он сам и два других кавалера по очереди отдают Люси свою кровь. После ее смерти Хольмвуд в горе и разочаровании приходит к выводу, что, отдавая Люси кровь, он фактически обвенчался с ней и, что по разумению господа, они стали мужем и женой, йан Хельсинг, стоя на научных позициях возражает ему, утверждая что при таком рассуждении можно сказать, что у Люси не один муж и она полиандристка, а ранее женатый Ван Хельсинг является двоеженцем.
Идея переливания крови, чтобы противостоять вампиру, влила новую струю в развивающийся миф о вампире в XX столетии, особенно, когда сверхъестественные элементы мифа были сброшены со счетов. Если вампиризм не был сверхъестественным состоянием, а скорее был вызван моральными или религиозными изъянами первых вампиров, следовательно, жажда крови могла быть симптомом болезненного состояния, вызванного вирусом или же нарушением химического состава крови, что вполне могло передаваться с укусом вампира. В середине 60-х годов были краткие, но серьезные медицинские размышле-нИЯ о том, что вампиризм явился лишь результатом неправильно диагностированной порфирии (недостаток порфиринов) — заболевания которое заставляет свою жертву быть чувствительной к солнечному свету и которое необходимо лечить. Все чаще на протяжении века, по мере того, как знания о функциях и составе человеческой крови все более расширялись, писатели и сценаристы обыгрывали идею вампиризма как болезни.
За последние годы эпохи развлекательной литературы такие писатели как Роберт Блох, Джордж Витли, Дэвид X. Келлер и Вильям Тенн предложили в серии коротких рассказов версию о медицинском происхождении вампиризма. Например, в рассказе Вильяма Тенна 1956 года «Она выходит только ночью» Том Джадд — сын сельского доктора — влюбляется в странную женщину. Одновременно отец Тома фиксирует в городе эпидемию, жертвы которой, все как одна, страдают анемией Женщина, которая только что переехала в город, была румынкой по происхождению и выходила только по ночам. Сопоставив внезапную эпидемию анемии с поведением этой женщины мудрый старый доктор предполагает, что она вампир. Как он объясняет, вампирическое состояние передается от родителя к ребенку, хотя только у одного ребенка в каждом поколении оно развивается. Его сын все еще желает жениться на этой женщине. Он отвечает вполне медицинским наблюдением: «Возможно, в XV веке вампиризм был неизлечимой болезнью, но я уверен с ней можно справиться в XX». Симптомы говорят о том, что у нее аллергия на солнце, против этого он прописывает ей солнцезащитные очки и инъ екции гормонов. Чтобы справиться с ее жаждой крови, он поставляет ей обезвоженную кристаллическую кровь, которую она смешивает с водой и пьет раз в день. Вампир и Том после этого живут счастливо.
Понятие о вампиризме, как о болезни, набирает силу в конце 60-х годов в телевизионном сериале «Темные тени». Доктор Джулия Хоф-фман была введена в шоу, чтобы лечить заболевание Мэгги Эванс — одного из главных персонажей этого шоу. Через короткое время после ее появления, она встречает Барнабаса Коллинза и обнаруживает, что он вампир. Однако она не стремится уничтожить его, а придумывает план того, как помочь ему в лечении этого состояния. Вскоре Коллинз теряет терпение и требует ускорить этот процесс. Его тело неблагоприятно реагирует на увеличенные дозы лекарств Хоффман и восстанавливает свой истинный возраст — 200 лет. Он смог восстановить свою молодость, укусив молодую женщину, а затем набросился на Хоффман. Хоффман отбила его попытки, угрожая ему книгой исследований, которая разоблачала истинную природу Коллинза. Прежде чем Барнабас смог обнаружить книгу, он и сюжетная линия его истории были направлены обратно в прошлое — в 1795 год.
Вскоре после его возвращения в настоящее (1968) Коллинз попадает и автомобильную катастрофу. В больнице ему делают переливание крови, которое временно излечивает его. Он стал человеком и впервые за 200 лет смог разгуливать под солнечными лучами. Однако он снова возвращается в вампирическое состояние после того, как его кусает бывшая возлюбленная Ангелика Бушар, которая умерла, а теперь вернулась как вампир.
Персонаж подобный Хоффман, также появляется в недавней телевизионной серии «Рыцарь навечно». Николас Найт, вампир этого сериала бы а полицейским в Торонто. Его задушевной подругой и наперсницей быта доктор Натали Ламберт, судебный патологоанатом. На протяжении сериала она ищет средство, чтобы трансформировать Найта в человека, но до сих пор имеет отрицательные результаты.
За годы, прошедшие со времени Второй мировой войны, романисты также исследовали идею о том, что к вампиризму приводит определенное заболевание. «Доктора в алом» Саймона Рейвена (1960) изображает вампиризм как форму «садо-сексуального извращения». Сюжет направляет героя книги Ричарда Фоунтэна в Грецию, куда он бежит из Англии, от личных неприятностей. В Греции он встречает прекрасную вам-пирицу, которая медленно пьет его кровь. Он был спасен раньше, чем его успели убить, и возвращается живым в Британию.
«Вампир» Яна Дженнингса (1981) описывает отношения исследователя-ученого с вампирицей Валан Андервальт. Ученый, любя Валан, пытается найти причины ее состояния. Он отслеживает историю вампиризма до древнего Китая и обнаруживает, что это — заразное физическое состояние, которое было завезено в Америку первыми голландскими колонистами. К сожалению, ему не удается достичь прогресса в ее лечении. В том же году Уитни Штрайдер вводит интересные тройственные отношения в книге «Голод». Мириам Блейлок была бессмертным внеземным вампиром. Она жила на Земле и могла превращать людей в вампиров. Однако ее земные сотоварищи-вампиры не были бессмертными и начинали стареть и распадаться по прошествии нескольких веков. Не желая потерять еще одного из них, Блейлок обращается к услугам эксперта по долголетию Саре Роберте в надежде, что она поможет спасти Джона — ее теперешнего друга. К сожалению, решение не найдено, и Джон умирает.
Недавно Дэн Симмонс направил своего главного персонажа — Кейт Нойман, гематолога в постреволюционную Румынию в книге «Дети ночи». Книга начинается с того, что она использует свои знания о редких заболеваниях крови для того, чтобы лечить людей в Бухаресте. Будучи там, она очень полюбила семимесячного мальчика Джошуа, предположительно, сироту. Он страдал уникальным заболеванием, требовавшим каждые две недели делать ему переливание крови, иначе могла наступить смерть. Кроме того, его кровь была очень необычна. Кейт считала, что она^ содержит разгадку для лечения СПИДа, рака и всевозможных болезней крови. Она усыновила мальчика и привезла его к себе домой в Колорадо. Вскоре после этого мальчик был похищен и вновь возвращен в Румынию. В головокружительной кульминации истории она была вынуждена вернуться в Румынию и встретиться с отцом ребенка - Владом-Протыкателем, истинным Дракулой. Дракула умирал, а его сын Джошуа должен был стать главой клана в этом районе.
Заключение. Традиционные верования, которые окружают кровь, медицинские исследования ее свойств и ее сходство с самой жизнью - все это увеличивает разнообразие употребления мифа о вампирах до беспредельного количества возможных ситуаций. Именно поэтому миф о вампире продолжает жить и имеет столько приверженцев до сегодняшнею дня. Научные соображения о важной функции, которую имеет кровь в человеческом организме, как ничто другое, придают ей мистическую роль в жизни человека и ведут к повторному обожествлению в постсветском обществе.

КРОГЛИН ГРЕНДЖ И ЕГО ВАМПИР

Среди часто пересказываемых случаев с участием «настоящих» вампиров, как оказалось, самой захватывающей является история о вампире Крог-лин Гренджа — старого дома, расположенного в Камберленде, Англия. Сообщение о вампире сначала появилось в работе Августа Харе «История моей жизни», написанной в последние годы прошлого столетия. Согласно Харе, эти события происходили в течение 1875—1876 годов. Дом, который в то время был собственностью семьи Фишер, был сдан Амелии Крансвелл и двум ее братьям — Эдварду и Майклу. Летом в этой области стояла жара, и когда все трое пошли спать, женщина легла около окна. Она закрыла окно, но не закрыла ставни. Она не могла уснуть и заметила, что что-то приближается к окну, затем это что-то начало скрестись, а потом дергать окно, пытаясь вытащить стекло. Существо открыло окно и забралось внутрь. Женщина в ужасе застыла, а коричневое лицо с горящими глазами приблизилось к ней, схватило и укусило за горло.
Она закричала, а когда ее братья бросились ей на помощь, существо поспешно удалилось. Один из братьев успокаивал сестру, а другой бросился преследовать существо, которое исчезло за стеной соседней церкви. Доктор, который позже осматривал женщину, предложил ей сменить обстановку, и братья увезли ее на продолжительное время в Швейцарию. Но потом все трое вернулись в Кроглин Грендж. На следующую весну существо вновь появилось. Один из братьев преследовал его, выстрелил ему в ногу и проследил за ним до самого склепа на местном кладбище. На следующий день вместе с другими горожанами братья вошли в склеп, который был в страшном запустении. И лишь один гроб не казался заброшенным. Открыв гроб, они обнаружили тело со свежей огнестрельной раной в ноге. Они достали пулю, а тело сожгли.
В 1924 году Чарльз Г. Харпер, основывая свои утверждения на визите в этот район, бросил вызов книге Харе. Харпер не смог найти место под названием Кроглин Грендж, хотя там было два других здания — Кроглин Хай Холл и Кроглин Лоу Холл, но ни одно не подходило под описание Кроглин Гренджа. Там не было церкви — самая ближайшая находилась на расстоянии мили, и ни одного склепа, соответствующего описанию. В свою очередь, в более позднее время и записи Харпера был брошен вызов, когда Ф. Клив-Росс посетил этот район. В разговоре с местными жителями было установлено, что Лоу Кроглин Холл и был как раз тем домом, на который ссылался Харе в своей истории, что рядом много лет находилась часовня, а камни ее фундамента все еще существовали в 30-е годы. Казалось, Клив-Росс ответил на все возражения Харпера.
История Кроглин Гренджа продолжилась в 1968 году, когда психолог-исследователь Скотт Рого предложил новый вариант. Он заметил схожесть истории о вампире Кроглин Гренджа и первой главы «Варни-вамиира» — популярной истории о вампире, впервые опубликованной в 1847 году. Записи об обеих историях были опубликованы в 1929 году Монтегю Саммерсом. Они очень похожи, и вполне вероятно, что одна из них основывается на другой. Рого предположил, что вся история Кроглин Гренджа не более, чем мистификация.
Последняя, заключительная нота в споре. Клив-Росс позже вновь обсуждал этот случай с местными жителями, и они сказали, что в записи Харе была одна очень существенная ошибка - история имела место не в 1870 году, а в 1680, почти двумя веками раньше. Таким образом этот факт действительно ставит эту историю по времени ранее публикации «Варни-вампира», а также все это отбрасывает саму историю далеко в прошлое и превращает ее в неподтвержденную легенду.

КРОСС, БЕН (1947-)

Бен Кросс — актер, который играл Барнабаса Коллинза в возобновленном в 1991 году телесериале «Темные тени». Родился он 16 декабря 1947 года в Лондоне, Англия. Он учился в Королевской академии драматического искусства, а карьеру в театре начинал в качестве рабочего сцены, плотника и установщика декораций. Его дебют на сцене состоялся в 972 году в пьесе «Как важно быть серьезным», а на следующий год Кросс появился в телевизионной версии фильма «Меланхоличный гусар немецкого легиона», снятом на Би-би-си. В своей первой картине «Мост слишком далеко» он снялся в 1977 году. Его самая знаменитая роль была сыграна в «Колесницах огня» (1981). Она была удостоена академической награды. В роли вампира Кросс впервые снялся в 1989 году в «Ночной жизни» — телевизионной комедии, которая рассказывала о женщине-вампире (Мариам Д'Обо) и преследовавшим ее бывшим любовнике Владе (Кросс). События происходили в городе Мехико.
В 1990 году Эн-би-си объявила, что обратилась к Дэну Куртису, создателю «Темных теней», с просьбой собрать новую труппу для премьеры новой версии старой мыльной оперы. Бен Кросс был выбран на роль вампира Барнабаса Коллинза. Он принял эту роль, потому что никогда прежде не работал в американской киноиндустрии. Его исполнение сильно напоминало исполнение Джонатана Фрида, первого Барнабаса Коллинза. Несмотря на приступы сильного гнева и злобные нападения на отдельных людей, Барнабас Кросса был чувствительным, «неодержимым» вампиром, который позволил гематологу Джулии Хоф-фман попробовать излечить его вампирическое состояние.
Даже несмотря на сильную поддержку поклонников, «Темные тени» прекратили свое существование после 12 эпизодов (13 часов показа) во второй половине сезона 1990—1992 годов. Программы были выпущены на видео, а персонаж Кросса был сымитирован комиксами «Темные тени», которые появились в апреле 1992 года («Инновейшн Паблишинг»). Кросс переключился на другие роли, среди которых роли в фильмах: «Бриллиантовое руно» (1992), «Живая проволока» (1992) и «Серьезная неприятность» (1993).

КРУЗ, ТОМ (1962-)

Том Круз, актер, который создал образ вампира Лестата де Лионкорта в киноверсии по роману Анны Райе «Интервью с вампиром», урожденный Томас Круз Мэпотер, родился 3 июля 1962 года в городе Сиракузы, штат Нью-Йорк. Он рос в Нью-Йорке и затем в Нью-Джерси и начал свою актерскую карьеру сразу же после окончания школы. Его первой профессиональной ролью была роль в постановке дневного теат ра «Заклятие Бога».
Дебют Круза в кино состоялся в 1981 году в «Бесконечной любви» за которой последовали «Краны» и «Теряя это». Он стал звездой после того, как сыграл сына богатых родителей, предоставленного самому себе в доме на окраине Чикаго, в комедии «Рискованный бизнес». Последо вала серия главных ролей, включая «Все меняется», «Легенду», «Луч шее оружие», «Цвет денег» и «Человека дождя». Это фильмы, в кото рых он работал со многими прекрасными актерами и актрисами Голли вуда. Круз сделал большой шаг вперед, сыграв роль ветерана Вьетнама в'фильме «Родившийся 4 июля» (1989). Эта роль принесла ему награду Академии. Недавно он пополнил список замечательных ролей, снявшись в фильмах «Несколько хороших мужчин» и «Фирма». В 1993 году ему была вручена награда «Лучший актер десятилетия» на международном кинофестивале в Чикаго.
Летом 1993 года было объявлено, что Круз утвержден на роль Лес тата в киноверсии «Интервью с вампиром», создание которой все время откладывалось. Его партнером должен был стать Брэд Питт (Луис) Это объявление развязало противостояние между автором Анной Райе и студией «Джеффен Филмз». Райе осуждала выбор Круза, которого считала слишком молодым, слишком американцем — и самое главное, ей не нравилось то, что Крузу не доставало самого главного качества Лестата — женоподобности. Вся карьера Круза была серией почти сте реотипных мужских ролей, совершенно отличных от характера Лестата В отличие от традиционного вампира, Лестат имел близкие отношения с другими мужчинами и проявил ряд женских черт. Поклонники быстро встали на защиту Круза и замечали, что он растет от роли к роли. Его поклонники утверждали, что его игра в «Человеке дождя» и в «Родившемся 4 июля» продемонстрировала, что он может играть различные роли. Как сообщалось, Круз согласился на некоторое снижение гонорара, так как считал эту роль рискованной и относился к ней как к проверке своих актерских способностей. Ему впервые пришлось играть отрицательную роль. Ожидалось, что фильм будет закончен и выпущен осенью 1994 года.

КУРТИС, ДЭН (1928-)

Дэн Куртис, продюсер и режиссер, чьим талантом был создан сериал «Темные тени», родился в 1928 году в Коннектикуте. Работу на телевидении Куртис начал в качестве торгового распространителя для Эм-си-эй. Спортивный болельщик, он продал шоу Си-би-эс с «Си-би-эс Гольф Классик», которое помнят по живой трансляции. Шоу получило награду «Эмми» в 1965 году. Успех этого шоу помог Куртису стать независимым продюсером. Он решил, что мыльные оперы — это хорошая сфера деятельности, и начал подумывать о создании дневного шоу. Первая идея «Темных теней» начала оформляться после одного очень правдоподобного сна. Куртису снилась молодая женщина, следующая поездом к месту новой работы — в одно старинное место в Новой Англии. Она была гувернанткой. Сон завершался тем, что эта женщина стояла на железнодорожной станции. Куртис описал свой сон руководству на Эй-би-си, и они рискнули выделить небольшой бюджет на развитие его идеи. Он собрал команду, которая должна была начать то, что станет дневным сериалом с готической начинкой. Через несколькс лет существования «Темных теней» Куртис отказался от первоначаль ной идеи.
По мере созревания сюжета, он концентрировался вокруг семьи Коллинз, проживающей в мистической рыбачьей деревне Колинзпорт, штат Мейн.
Молодая женщина из сна Куртиса стала Викторией Винтер, сиротой которая хотела знать свое прошлое, которое, как она полагала, имеет отношение к Новой Англии. Ранняя сюжетная линия истории касалась человека, которого она встретила в поезде, когда ехала к месту новой работы. Он обвинял одного из членов семьи Коллинзов в том, что тот солгал в суде, и из-за этого он был приговорен к тюремному заключению. Шоу вышло в эфир 27 июня 1966 года. В то время не было упоминания о вампиризме, даже мысли о вампирическом персонаже. Мысль о введении вампира возникла в этом же году, но несколько позже, когда рейтинг шоу оказался под угрозой, и были добавлены персонажи — привидения. Они помогли поднять рейтинг шоу, но недостаточно сильно. Зимой 1966—1967 года, не очень надеясь, что шоу выживет, Куртис принял радикальное решение. Он привлек писателей для создания вам-пирпческого персонажа. Он полагал, что даже если шоу после этого провалится, он, по крайней мере, развлечется. Вампир Барнабас Коллинз впервые появился в апреле 1967 года. Отклик был чрезвычайным и к лету как Куртис, так и Эй-би-си поняли, что они создали настоящий хит. Поскольку рейтинг шоу постоянно рос, Куртис нанял труппу и создал первый из двух фильмов с Эм-джи-эм по мотивам этого шоу -«Дом Темных теней» (1970). На следующий год был поставлен второй художественный фильм — «Ночь Темных теней».
Из-за низкого рейтинга изначальный дневной сериал «Темные тени» закончился в 1971 году, хотя спустя несколько лет произошло объединение обеих линий. Тем временем Куртис позволил своему интересу к вампирам оказать некоторое влияние на свой будущий проект. В то же время он начал плодотворные отношения с писателем ужасов Ричардом Матесоном, который на протяжении этого десятилетия будет писать ценарии к ряду постановок Куртиса. В 1972 году он работал с Эй-би-си над созданием «Ночного сталкера». Сценарий Матесона был о репортере (Карле Колчаке, которого играл Даррен Макгэвин), который обнаружил вампира, действующего в Сиэтле. Этот сериал стал самым популярным из всех существующих на сегодняшний день телешоу.
Затем Эй-би-си пригласила Куртиса для съемок продолжения «Ночного душителя» на тему Джека-Потрошителя. Эти два фильма натолкнули Куртиса на создание телевизионного сериала, в основе которого была бы история Колчака. Куртис и его компания «Дэн Куртис Про-дакшн» продолжала создавать другие телевизионные фильмы ужасов, включая «Записи Норлисс» (1973) и «Крик волка» (1974).
Однако Куртис все еще сохраняет интерес к вампирам и в 1973 году решает поставить новую версию «Дракулы». Для роли злодея он выбрал актера-ветерана Джека Паланса, а писателем стал Матесон. Он хотел обойти сценическую версию пьесы, которая была основой как для фильма с Бела Лугоши (1931), так и для более позднего фильма «Ужас Дракулы» от «Хаммер Филмз». Сценарий использовал свежее исследование о Владе-Протыкателе, князе Валахии XV века, который считался истинным Дракулой. В самом конце Дракула Куртиса пытается вернуть свою давно потерянную любовь, которую он видит возрожденной в лице невесты Джонатана Харкера. Это желание приводит его в Англию.

Дэн Куртис снимает

В это же время его преследует охотник за вампирами Абрахам Ван Хель-синг (которого играет Найджел Давенпорт), и их личностные столкновения формируют вторую часть сценарного действия.
В 1975 году Куртис принес на телевидение картину «Трилогия страха», состоявшую из трех коротких рассказов Матесона. На следующий год последовал подобный же сборник ужасов «Мертвой ночи», который включал рассказ Матесона «Нет такой вещи как вампир».
Продюсер, достигший успеха, нашедший свою нишу в создании телевизионных фильмов, Куртис достиг новой высоты в следующем десятилетии постановкой двух очень удачных телевизионных мини-сериалов. «Крылья войны» (1983) и его продолжение «Война и память» (1988— 1989) основывались на книгах Германа Воука. Таким образом, постановки Куртиса были очень разными, и лишь иногда он возвращался к жанру Ужасов. Однако не спадающая популярность объединенного сериала «Темные тени» предполагала возможность его возрождения. В 1990 го-АУ Куртис продал Эн-би-си идею сериала «Темные тени». При новых декорациях, с новой труппой было снято пробное шоу. Основываясь на старых сериях, оно начиналось с пробуждения Барнабаса Коллинза и J|o проникновения в дом Коллинзов. Начиная с этого момента, стара-сь придерживаться основных рамок старых серий, сюжетная линия Развивается. Сериал вышел в эфир в начале 1991 года, но не смог "Редотвратить снижение рейтинга и был закрыт после показа 12 эпизодов. Тем временем «Инповейшн Комикс» начали производство книги омиксов на основе нового сериала. Комикс имел успех, и новая сюжет-чая линия продолжалась до 1994 года, когда «Инновейшн» прекратила свою деятельность.

КЮРТЕН, ПЕТЕР (1883-1931)

Hi него часто ссылаются как на настоящего вампира. Питер Кюртен, так называемый Дюссельдорфский вампир, был серийным убийцей, который действовал в Германии в 1929-1930 годы. Родился он в Мюльхайче Германия, и был одним из 10 детей в семье жестокого отца-алкоголика Часть своих юных лет он прожил вместе с городскими ловцами собак и навсегда запомнил удовольствие, получаемое от убийства никому не нужных собак. Кюртену было всего лишь 9 лет, когда он впервые убил человека. Он толкнул своего товарища по играм в воду, а затем повторил то же самое с другим мальчиком, который пытался спасти первого. Его следующая известная попытка убийства произошла через 8 лет, когда он попытался изнасиловать и убить молодую женщину. За эту неудавшуюся попытку он получил 4 года тюрьмы. Выйдя из тюрьмы, он жил на улице, но через год снова вернулся в тюрьму за серию краж и взломов. Позже ему было предъявлено обвинение в убийстве двух сокамерников путем отравления. Вернувшись на улицы Дюссельдорфа в 1913 году, он снова убил. На этот раз 10-летнюю девочку. Он перерезал ей горло ножом и, как сообщали, испытывал оргазм в тот момент, когда хлынула кровь.
С 1929 года Кюртен начинает серию преступлений, благодаря которой входит в криминальную историю. В феврале этого года он убивает двух детей, мальчика и девочку, заколов обоих ножом. Его попытки совершить убийства, часто неудачные, не привлекают полицию. В убийстве мальчика, совершенном Кюртеном, они обвиняют душевнобольного человека.
Лето того же года стало для него более удачным — только в августе он убил 9 человек. На протяжении всей зимы 1929 — 1930 года убийства продолжались. В мае он попытался задушить молодую женщину, а затем по необъяснимым причинам вдруг остановился и отпустил ее. Она опознала Кюртена, и он был арестован. Во время разгула своих преступлений он совершенно сбил полицию с толку, постоянно меняя почерк убийств. Только его искренние признания и точные подробности каждого преступления позволили однозначно идентифицировать его как виновного в тех преступлениях, за которые были осуждены другие люди. Он был приговорен к казни и обезглавлен 2 июля 1931 года.
Ьезусловно, Кюртен не был вампиром в традиционном смысле Внешне он демонстрировал вампирические склонности (одержимость к крови), но он не имел ничего общего ни с вампиром фольклора, ни с вампиром современной литературы и кинематографа. Его история скорее относится