Дж.Гордон Мэлтон Энциклопедия вампиров.

ГАРДЕН, НЭНСИ (1938-)

Нэнси Гардэн, автор книг для молодежи, родилась в Бостоне, Массачусетс, и обучалась в Колумбийском университете. В 1961 году получила степень бакалавра, а в следующем — степень магистра гуманитарных наук. Гарден избрала своей специализацией литературу для юношества и в 1969 году стала редактором «Джуниор схоластик». Она внесла значительный вклад в деятельность этого издания. На протяжении 70-х сменила несколько редакторских должностей, а в 1976 году стала внештатным писателем.
Заслуга Гарден в том, что именно ей принадлежат первые книги, вводившие молодого читателя в вампирологию, охватывающие широкий спектр знаний — от фольклора до современного представления вампира в книгах и фильмах. После выхода «Вампиров» Гарден в 1973 году, другими писателями был сделан ряд попыток написать книги о вампирах для молодежи, но ни одна из них так не соответствовала своему назначению, как книга Гарден. Она также исследовала ряд родственных тем, таких как оборотни и ведьмы.
Большинство ранних книг Гарден были публицистическими, но в 80-е годы она начала писать, главным образом, художественные произведения. Среди ее работ есть три романа о вампирах: «Пленник вампиров» (1984), «Тайна ночного наездника» (1991) и «Моя сестра — вампир» (1992).

ГЕРМАНИЯ И ВАМПИРЫ

Так же, как и среди славянских народов Восточной Европы, у вампиров Длинная история в Германии, и немецкий вампир очень напоминает славянского вампира. К X веку славянская экспансия достигла земель вдоль реки Йетс и охватила восточную часть Германии. Славянские и германские народы перемешались. Перемешались и их мифы. Таким образом, мифический вампир этих народов приобрел много общих черт. Наиболее известным из немецких вампиров был нахтцерер, или «ночной похититель», — нампир северной Германии. Эквивалентом ему в южной Германии (Баварии) был блаутзаугер, дословно «кровопийца». Этим термином в просторечии называли неприятных людей. В ликратурных источниках вампир фигурирует под названиями «нахттотер», «рыцарь ночи», «нойнтотср» или «убийца девяти». Как и славянский вампир, нахтцерер был вновь вернувшимся (недавно умершим, вернувшимся из могилы, чтобы нападать на живущих, обычно на семью и знакомых). Так же, как и славянского вампира, нахтцерера порождали необычные обстоятельства, сопутствующие смерти. Человек, который умирал внезапно в результате самоубийства или несчастного случая, был кандидатом в вампиры. Подобно вьесчи в Польше, ребенок, родившийся в чепчике (мембрана, которая покрывала лицо некоторых детей), был приговорен стать вампиром, особенно, если этот чепчик был красным. Нахтцерер также связывался с эпидемическими заболеваниями. Когда группа людей умирала от одной и той же болезни, наблюдающие часто признавали того, кто умер первым, причиной .смерти остальных. Имела место вера в то, что если не убрать с похоронной одежды имя человека, то он вернется в качестве вампира.
Нахтцереры, как было известно, имели привычку жевать свои собственные конечности в могиле (вера, вероятно, возникшая из-за того, что находили тела, которые стали жертвами хищников после захоронения в неглубоких могилах без гроба). Так, их лица были не тронуты, а кисти рук и другие конечности отсутствовали или были растерзаны. Активность вампира в могиле продолжалась до тех пор, пока он не прекращал есть свое собственное тело и свою одежду. Тогда вампир поднимался и, как вурдалак, поедал тела других, часто в компании женщины, которая умерла при родах. Их активность можно было выявить по сосущему звуку, который приписывали женщине, кормящей ребенка. Когда их гробы (тех, кто был достаточно состоятелен хоронили в одном) открывались, нахтцереров обнаруживали лежащими в лужах крови, потому что вампиры изгладывали себя до такой степени, что не могли удержать в себе всю кровь, которую употребляли.
Чтобы уберечься от нападения вампира, люди принимали различные меры. Некоторые клали под подбородок вампира комок земли, другие — монету или камень ему в рот, в то время как третьи крепко повязывали носовой платок вокруг шеи. В самых крайних случаях люди отрезали голову потенциальному нахтцереру и втыкали спицу ему в рот, чтобы прикрепить голову к земле или же закрепить язык.
Некоторая вера в вампира сохранилась в сельской Германии. Аффонс Швайгерт исследовал блаутзаугера в Баварии в 80-е годы. Он обнаружил, что вера в вампира не только продолжает существовать, но что также существуют некоторые уникальные аспекты этой веры. По внешности блаутзаугер был бледным и по описанию напоминал зомби. В баварском фольклоре люди становились вампирами потому, что не были крещены (Бавария — часть Германии, где довлела римско-католическая церковь), занимались колдовством и вели аморальный образ жизни или совершили самоубийство. Они могли также стать вампирами, поев мяса или съев животное, которое было убито волком. Во время погребения, если животное перепрыгивало через могилу, это также могло привести к возвращению умершего в виде вампира. Такой же исход был в случае, если на могилу наступала монашка.
Если в общине появлялся блаутзаугер, жителям советовали оставаться по ночам дома и обмазывать двери и окна чесноком, а также развешать вокруг дома боярышник. Если у кого-то была черная собака, то необходимо было наблюдать за ней, нарисовать на ней еще одну пару у.глл. от которых бы бежал вампир. Чтобы окончательно убить вампира, советовали проткнуть его сердце колом, а в рот положить чеснок.
Великие дебаты о вампире. Верования и обычаи, касающиеся вампиров в Германии и Восточной Европе, стали предметом нескольких книг еще в XVII веке (хотя никто не использовал термина «вампир» в этих текстах). Примечательными сочинениями были: «De Masticatione Mortuorum» (1679) Филипа Рора, который обсуждал привычки нахтце-рера, и «De Miraculis Mortuorum» Христиана Фредерика Гармана (1670). В начале XVIII века в Германию стал просачиваться целый поток отчетов о вампирах из Восточной Европы. Разгорелись активные дебаты в университетах. Хотя Германии не удалось избежать вампирической истерии (эпидемии ее были зарегистрированы в Восточной Пруссии в 1710 1721 и 1750 годах), проблема вампира, кажется, изначально возникла из-за широко распространенных газетных сообщений о расследовании вампиризма в Сербии в 1725 году и, особенно, расследовании случая Арнольда Пауля в 1731 — 1732 годах. Популяризированная версия делг Арнольда Пауля стала бестселлером на книжной ярмарке в Лейпциге в 1732 году. Началом для дебатов послужили работы теолога Михаэля Ранфта «De Masticatione Mortuorum in Tumilis Liber (1728) и Джона Кристиана Стока «Dissertio de Caudauveribus Sanguisugis» (1732).
Дебаты развернулись вокруг различных несверхъестественных (или, по крайней мере, невампирических) объяснений этих явлений. Ранфт повел атаку на веру в существование вампиров, полагая, что, хотя мертвые и могут влиять на живых, они не могут принимать формы воскресших трупов. Другие допускали, что изменения в телах (предложенные как доказательство вампиризма) могли происходить по вполне естественным причинам.
Дебаты привели к высылке вампира в царство предрассудков и оставили ученых наедине только с одним вопросом о вампире: «Что заставляет людей верить в такое нереальное существо как вампир?». Яблоком раздора, возникшим уже на финальном этапе немецких дебатов, стала работа известного французского ученого, знатока Библии, Дома Августина Кальме. Дом Кальме разошелся во мнении со своими немецкими коллегами и просто оставил вопрос о существовании вампира открытым. Кальме считал, что для утверждения нереальности вампиров нет достаточно веских доказательств. И хотя Кальме не смог предложить такие же доказательства в пользу вампиров, он очень серьезно отнесся к сообщениям и счел вампиров интересным предметом для дальнейшего изучения. Довольно интересно, что многие работы немецких современников Кальме вскоре остались только на полках нескольких университетских библиотек, а работа Кальме была переведена на различные языки и перепечатывалась до 50-х годов XIX века.
Литературный вампир. Германия дала рождение современному литературному вампиру. Первой современной литературной работой о вампир/была небольшая поэма Генриха Августа Оссенфельдера «Вампир» (1748). К этому же ряду можно отнести поэму «Ленора», повествовавшую о вновь вернувшемся, который претендует на свою любовь и хочет забрать возлюбленную в могилу как свою вечную невесту. Эта поэма, хотя ьс и нельзя назвать в полной мере вампирической, сыграла заметную роль в литературе Германии и Англии. Еще больше популяризовала тему пампира поэма Гете «Коринфская невеста», опубликованная впервые и 1797 году. Гете был ведущей литературной фигурой на континенте, и его внимание к теме вампира легализовало ее для других.
Как и «Ленора», на писателей готической литературы и рассказов о ампире, в особенности в XIX веке, оказали влияние сказки Э. Т. А. Гофмана. Один из его рассказов — «Аурелия» (1820), опубликованный на английском под разными названиями, часто рассматривался как история о вампире, хотя на самом деле был посвящен вурдалакам. Некоторые факты свидетельствуют о том, что первый немецкий рассказ о вампире, возможно, был вообще первым литературным произведением о вампире. Английский перевод Джона Тика «Не будите мертвого» был напечатан в 1823 году. Немецкий текст истории Тика был, возможно, написан и опубликован в Германии до 1819 года (когда появился «Вампир» Джона" Полидори). Однако сам немецкий текст найден не был. В рассказе Тика фигурировала женщина-вампир Брундхильда, которую вернул к жизни Вальтер, влиятельный дворянин. Вальтер любил ее, но однажды проснулся и обнаружил, что жена пьет его кровь.
В начале XIX века, особенно после опубликования рассказа Полидори «Вампир», автором которого считался лорд Байрон и оценки, данной этому рассказу Гете, вампир получил новую жизнь. Вкладом Германии распространение «байронического» вампира Полидори было создание оперы «Вампир» Генрихом Августом Маршнером.
После Маршнера немецкий литературный вампир начал угасать очень быстро и с того времени никогда не занимал в Германии значительного места. В начале XIX века появилось только два романа — Теодора Гильдербрандта «Вампир, или Мертвая невеста» (1828) и Эдвина Бауэра Барон-вампир, зарисовка из прошлого» (1846). В середине XIX века появилось одно существенное произведение — анонимный рассказ Таинственный незнакомец» (перевод, опубликованный в Англии в 1860 году). Это была история об Аззо Ван Клатке, дворянине, который жил в Карпатах. Своей жертвой он избрал дочь соседа, австрийского помещика. Близкие заметили, что она начала слабеть, а на шее у нее были раны. Тем временем, Ван Клатка становился все моложе. В конце концов, жертву заставили вбить в голову вампира гвоздь, чтобы уничтожить его.
Отдельные моменты «Таинственного незнакомца» прозвучали эхом в «Дракуле» Брэма Стокера. История начиналась с того, что рыцарь (персонаж, подобный Джонатану Харкеру Стокера) едет в незнакомые Карпатские горы. Он поражен живописным ландшафтом. Внезапно рыцарь и его семья были напуганы появлением волков, но «незнакомец» успокаивает и наставляет их (как Дракула). Вскоре выяснилось, что незнакомец существует исключительно на жидкости и появляется только в дневное время. В конце концов он был найден спящим в открытом гробу в разрушенной часовне внизу замка. Один персонаж этой истории — Воислав — пожилой человек, много знающий о вампирах, мог оказаться прототипом Абрахама Ваи Хельсинга — охотника за вампирами Стокера.
Кинематографический вампир. В начале XX века Германия вновь стала ведущей страной в развитии мифа о вампире. В 1922 году «Прани Филмз» выпустила фильм Фридриха Вильгельма Мурнау «Носферату. симфония_Гаруна». «Носферату» был сильно замаскированном, но вполне „наваемои обработкой фильма « Драку ла». Он вышел на экраны только одни раз. потому что вдова Стокера, Флоранс, обвинила «Прана Филмз, „ литературном плагиате. Пока она вела дело, финансовая нестабильность «Прана Филмз» сама по себе разрешила этот вопрос. После трех лет тяжбы, Стокер наконец, выиграла дело, и суд принял решение уничтожить все копии фильма. В настоящее время «Носферату» высоко оцене! как один из самых великих фильмов немецкого экспрессионизма и эпо хи немого кино. Спорный вопрос - какую роль сыгран «Носферату» i развитии современного вампира. Несколько копий этого фильма были спрятаны и не показывались зрителю до 60-х годов. К тому времеш Флоранс Стокер умерла, а обе версии фильма «Дракула» с Бела Луго ши и Кристофером Ли уже были закончены.
Хотя «Носферату» остается самым знаменитым немецким фильмом о вампире, Германия дала зрителю ряд других важных кинематографических толкований этого предмета. Немецкий вампир появился в 60-е годы в серии довольно быстро забывшихся фильмов, включая «Пещеру живущего мертвеца» (1964), «Кровопийца» (1966) и «Кровавого демона» (1967) с Кристофером Ли. Фильм «Вампир Дюссельдорфа» рассказывал историю Петера Кюртена, реального серийного убийцы, который пил кровь своих жертв. За ним последовал фильм «Нежность волков», который повествовал о вампирическо-вурдалакских убийствах Фрица Хаармана который убил 25 мальчиков и выпил их кровь.
В 70-е годы Германия была местом возникновения двух уникальных и глубоких фильмов о вампире. «Джонатан» (1970) использовал вампиризм как метафору для обозначения подъема фашизма. «Мартин» (1976) исследовал жизнь молодого, умудренного жизнью вампира, который прошел путь от простого укуса до применения бритвы и шприца. Среди более поздних немецких фильмов о вампире такие картины, как «Оборотень против женщины-вампира» (1970), «Вампирическое происшествие» (1978) и «Очаровательный монстр» (1991).
Литературный вампир XX века. В течение последних двух десятилетий Германия обеспечила благоприятную почву для романов о вампире. Эта страна была и теперь остается постоянным источником литературы ужасов, а многочисленные вампирические рассказы появились в нескольких журналах, публикующих произведения в жанре ужасов. На протяжении 70-х и 80-х годов полчища современных писателей как шахту разрабатывали легенду о вампире. Возглавлял их Ясон Дарк, который написал более 300 популярных романов, 20 из которых были посвящены Дракуле и другим вампирам. Книги о вампирах печатались в серии книг ужасов компанией «Баштай-Люббе Ферлаг» в Бергиш Гладбахе. Фредерик Коллинз, который также написал несколько романов о вам-чире, был редактором этой серии. Среди авторов, создавших многочисленные романы о вампирах для «Баштай-Люббе», были: Брайан Эллиот, Роберт Ламой, Франк де Лорка, А.Ф. Морланд, Майк Щэдоу и Эрл Ус>Ррен. Два издательства- «Цауберкрайс-Ферлаг» и «Пабельхаус», находящиеся в Раштатте, — также выпустили ряд книг с вампирами в серии ужасов. Среди наиболее популярных писателей, работавших для «Цауберкрайс-Ферлаг», были: Майк Карун, Роже Дамон, Маркое Монго, Дан Шокер, Джон Слайдер и В. Д. Тобьен. Авторы «Пабельхауса» "Мючали- Джеймса Р. Бучетта, Нила Давешюрта, Фрэнка Скай и Хью Уолкера. Большинство немецких романов о вампире публикуются этими тремя издательскими фирмами,
В 90-е годы и Германии ниовь поднялась полна интереса к вампирам В изобилии издаются романы О вампирах, комиксы, иные произведения, а вампиров можно обнаружить и на поздравительных открытках, и в рекламе. Особенно примечательной является литература о вампирах для юношества, а среди авторов, пишущих для детей, появилась Анжела Зоммср-Боденбург, любимая во всем мире. Ее серии романов для детей о Томе Нудельмане и его друге вампире Рудольфе были переведены на английский И опубликованы как в Англии, так и в США.

ГЕТЕ, ИОГАНН ВОЛЬФГАНГ (1949-1832)

Иоганн Вольфганг фон Гете — наиболее прославленная фигура в немецкой литературе, родился во Франкфурте-на-Майне в семье Катрин Элизабет Техтор и Иоганна Каспара Гете. В 1765 году он поступил в университет Лейпцига на факультет права. В период обучения он обнаружил свою склонность к искусству и Драме. В 1768 году открывшееся кровотечение принудило его вернуться домой. Незадолго до того Гете написал свои первые пьесы, В 1771 году Гете завершил изучение права в Страсбурге и открыл практику во Франкфурте. Эти годы стали периодом интенсивных перемен в мире Гете и началом удивительной, плодотворной литературной карьеры, которая характеризовала всю его жизнь.
В начале 70-х годов XVIII века Гете начал работать над «Фаустом», самым знаменитым своим произведением. Фактически, он работал над ним большую часть своей жизни. В 1775 году по приглашению герцога Карла-Августа он переехал в Веймар. Первоначально он планировал задержаться там на несколько месяцев, но прожил в этом городе да конца своей жизни. В 1784 году Гете начал сотрудничать с Фридрихом Шиллером в университете Йены. Они подготовили обширную программу по приданию немецкой литературе новой степени реализма и новой цели — программу, которая имела значительный успех. Роман Гете 1796 года «Годы учебы Вильгельма Мейстера» признан наиболее влиятельным художественным произведением в немецкой литературе. В 1806 году Гете завершил первую часть «Фауста», а через два года увидел выход своего произведения в свет.
Хотя сам Гете и не был романтиком, он стал кумиром нарождающегося романтического движения Германии, и его влияние на романтиков ощущалось по всей Европе. Объектом их преклонения была поэма Гете «Коринфская невеста» (1797). Это была одна из самых ранних попыток создать поэтический образ вампира. Часто ошибочно считают, что она основана на истории Филострата «Жизнь Аполлона из Тинаны». Фактически же в ее основу легла другая древнегреческая история, рассказанная Флсгоном. В ней молодая женщина Филиниона возвращается из мертвых, чтобы быть рядом со своим любимым Маедтесом.
При жизни Гете стал самым уважаемым литературным деятелем XIX века. Таким образом, era вовлеченность в спор вокруг публикации первой новеллы о вампире в 1816 году была очень важна. В тот год в лондонском журнале появился «Вампир» за подписью лорда Байрона. Прежде, чем Байрон смог написать опровержение „о поводу авторства этого пас Гете объявил его величайшей работой Байрона Таким образом ,Vff неумышленно подкрепил своим авторитетом ошибочное приписывав ||ие рассказа Полидори Ьаирону, особенно в неаи.логоворямдих г ранах В 1830 году этот рассказ был включен во французское издание собрания сочинении Байрона.
В 20-е годы Гете начал работу над второй частью «Фауста», которая 6ыла завершена в 1831 году. На следующий год он умер.

ГИПНОТИЧЕСКИЕ СПОСОБНОСТИ

Во многих книгах и фильмах вампир обладал гипнотическими способностями. Джонатан Харкер обнаружил это в тот день, когда попытался убить Дракулу. Дракула лежал в ящике с землей в состоянии вампири-ческого сна, когда Харкер, вооружившись лопатой, намеревался его убить. Однако вампир повернул голову и взглядом парализовал Харкера. Вместо того, чтобы нанести решающий удар, Харкер лишь слегка задел лопатой голову Дракулы.
Еще более восприимчивой к вампирическому гипнозу была жертва, испытавшая его укус. Гипнотические способности Дракулы очевидно проявились в сцене, когда он выманил Люси Вестенру из ее спальни в Витби и заставил перейти мост, чтобы встретиться на другой стороне реки. Ничто из того, что предпринимали ее защитники после этого, не преградило доступ Дракулы к ней.
И снова Дракула появляется, чтобы ввести Мину Мюррей в транс после первого нападения на нее. Она не осознавала того, что делает во время решающей встречи с Дракулой в ее спальне, когда он заставлял ее пить кровь, текущую из его груди. В этот же момент знаток вампиров Абрахам Ван Хельсинг делает наблюдение: «Джонатан находится в столбняке, который, как мы знаем, может вызвать только вампир». Когда Мина пришла в себя, она слабо осознавала происходящее. Позже Ван Хельсинг смог использовать гипнотическую связь между Миной и Дракулой. Он загипнотизировал Мину, а она, находясь в трансе, передавала ему информацию о том, как происходит возвращение Дракулы в его замок.
В фольклоре гипнотические способности вампира были не столь очевидны. Чтобы упростить себе доступ к жертве, он часто нападал ночью, когда она спала. Литературный вампир XIX века также не использовал гипнотических способностей. Варни-вампир пробирался в комнаты жертв, когда они спали. Кармилла соблазняла их своим очарованием и красотой.

Дональд Ф. Глат — выдающийся знаток вампиров.

Однако со времен Дракулы гипнотическая энергия вампира стала важной частью его силы. Он использовал ее для того, чтобы вызвать жертву из спальни или же заставить ее открыть дверь и впустить вам-1ШРа в комнату. Предполагалось, что жертвы могут защититься от гипноза чесноком или распятием. Иногда вампир, забавы ради, заставлял безвольную жертву пройти через комнату навстречу ряду сияющих зубов или гипнотизировал кого-то третьего, и тот помогал ему поймать жертву. Иногда вампир, вроде Дидре Грифита из «Кровавых секретов» Карен Тейлор, использовал гипнотические способности для того, чтобы вставить забыть встречу с ним. Гипнотический свирепый взгляд Бела Лугоши в камеру остался одним из самых запоминающихся моментов в киноверсии «Дракулы» и обеспечивал успех тех преемников Лугоши-Дракулы, кто был способен воспроизвести этот напряженный взгляд.

ГЛАТ, ДОНАЛЬД ФРЭНК (1944-)

Дональд Фрэнк Глат, автор и издатель книг о вампирах, родился в Пекосе, Техас, в семье Джулии и Фрэнка С. Глата. В течение двух лет (1962—1964) он учился в университете Депол, а степень бакалавра получил в университете Южной Калифорнии. Завершив образование, Глат начал свою карьеру писателя и в течение четверти века создал бесчисленное количество работ в жанре ужасов, в особенности, вокруг тем Франкенштейна и Дракулы. В начале 70-х годов он написал серию книг о Франкенштейне, включая «Франкенштейн живет снова» (испанское издание 1971, английское - 1977), «Ужас Франкенштейна» (исп. изд. 1971, англ. изд. 1977) и «Легенда Франкенштейна: дань Мэри Шелли и Борису Карлову» (1972).
В 1972 году Глат создал свою первую книгу о, вампире «Истинные вампиры в истории». Эта книга стала знаменательной вехой, поскольку в ней впервые сделана попытка объединить все известные истории, факты о реальном вампиризме (не мифическом). В 1975 году Глат выпустил «Книгу Дракулы» - монументальную библиографическую работу об образе Дракулы, сложившемся в различных средствах массовой информации, таких как книги, комиксы, театр и кино. «Общество Графа Дракулы» присудило ей премию Монтегю Саммерса. «Книга Дракулы.. пала основой всех будущих библиографических и кинематографических исследовании о вампире. В 1977 году в романе «Франкенштейн знакомится с Дракулой» (немецкое издание, 1980) Глат свел ноедино две свои основные привязанности.
В 70-е годы Глат писал для различных комиксов, включая «Ужасное», «Призрак-наездник», «Оккультная картотека доктора Сперкора» и «Вампирелла». Романизация «Империя наносит ответный удар» в 1980 году принесла ему награду «Гэлакси».
Интерес Глата к Франкенштейну продолжался, и результатом стало создание «Каталога Франкенштейна» (1984) - модернизированного издания его ранней библиографической работы. Интересы Глата распространялись и на динозавров. О них он написал ряд работ, начиная со «Словаря динозавров» (1972). В начале 90-х годов Глат приступил к составлению энциклопедической работы о динозаврах.

ГОМОСЕКСУАЛИЗМ И ВАМПИР

Вампир, особенно в своей литературной и кинематографической форме, соединял в себе элементы ужаса и сексуальности. Для многих он стал символом выхода мощной эмоциональной энергии, которая, как считают, заперта социальным табу, характерным для многих типов общества. Гомосексуальное поведение подавлялось на протяжении веков господства христианства на Западе, и, таким образом, вполне закономерно, что в высшей чувственности, ассоциируемой с вампиризмом, появились элементы гомосексуальности. Литературные критики давно отмечали гомосексуальный аспект самых первых произведений о вампире.
«Кристабель» Сэмуэля Тейлора Колриджа, первая поэма о вампире в Англии, подняла тему, которая потом будет вновь появляться в литературе о вампире — лесбийские вампирические отношения. Поэма строится вокруг вампирических отношений Кристабель и Жеральдин-вампира. Она вдохновляет Шеридана Ле Фэню на написание «Кармиллы», рассказа 1872 года, в котором сексуальный элемент был выражен еще ярче. В последующие десятилетия появление в произведении женщины-вампира закономерно сопровождалось наличием на заднем плане лесбийских отношений.
Мужская гомосексуальность встречается в вампирической литературе значительно реже, чем лесбийская любовь. Мужчины-вампиры XIX века, начиная с лорда Рутвена и Варни-вампира и заканчивая Дракулой, погружали свои зубы исключительно в женщин. Эта жесткая мужская гетеросексуальность была подчеркнута в «Дракуле», первой крупной работе о вампирах. Дракула не тронул Джонатана Харкера. Уехав в Лондон, он оставил его для пира своих вампирических невест. Он не обратил внимания ни на одного из кавалеров Люси Вестенры, а напал на Мину Мюррей. Его столкновения с мужчинами оканчивались только физической схваткой.
Для фильмов также характерно отсутствие сюжетной линии «Мужчина-вампир - мужчина-жертва». В подобной связи посредником всегда служит современная медицина, осуществляющая обмен кровью при помощи игл - переливанием крови (как в «Возвращении доктора X.» и «Кровь вампира») или животное (как в «Дьявольской летучей мыши»).
Не рапсе 60-х годов, времени сексуальной революции, появился гомосексуальный вампир.
Первый гомосексуальный фильм о вампире был порнографической постановкой «А сосет ли в действительности Дракула?» (также выпущенный под названиями «Дракула сосет» и «Дракула и ребята»). На протяжении 70-х годов появилось несколько новых фильмов: «Сыновья сатаны» (1973), «Нежность волков» (1973) и итальянский фильм «Ц Cavaliere Costante Nicosia Demoniaco Ovvero Dracula in Brianza» (1975). Из всех этих картин только «Нежность волков» была выпущена для большой зрительской аудитории. Она был посвящена делу Фрица Хаар-манна, гомосексуалиста, серийного убийцы, который убивал молодых людей и пил их кровь. Позже появились еще два вампирических фильма с гомосексуальным уклоном — «Гейракула» (1983) и недатированный «Укусы любви».
В литературе вампиры-гомосексуалы появлялись нечасто. Наиболее прославленный автор-гомосексуалист, пишущий на тему вампиров, — Джеффри Н. Макмахан. Его первая книга «Где-то в ночи» получила литературную награду «Лэмбда» и представляла собой сборник рассказов, в том числе и вампирических. Его детище — вампир-гомосексуалист Эндрю, позже стал героем романа «Анонимные вампиры», в котором современный охотник за вампирами и группа энтузиастов пытаются лечить отдельных людей от вампиризма. Однако Эндрю и его сообщество не чувствуют необходимости в том, чтобы их лечили.
Наиболее значительное выражение вампирических гомосексуальных отношений пришло не от писателя-гомосексуалиста, а из нескольких романов Анны Райе. Ее первый роман «Интервью с вампиром» отражал напряженные отношения между Луисом и Лестатом де Лионкортом, гомосексуальная связь которых не ускользнула от рецензентов. Райе не ставила своей задачей высветить вопросы сексуальной ориентации в той же мере, в какой популяризовала андрогинность. Но, очевидно, что идея мужской андрогинности часто маскировала более важную — озабоченность по поводу гомосексуальности либо бисексуальности. Лестат, по роману, очень легко сходился с мужчинами и часто плакал. Однако, ненадолго поменявшись телами со смертным Регланом Джеймсом, он изнасиловал женщину. В нескольких романах Райе мужчины-вампиры не могли иметь «нормальной» половой связи — их сексуальные органы были нефункциональны. Она предположила, однако, что ощущение укуса и питья крови было высшей формой секса, взаимное разделение крови двумя вампирами было актом, аналогичным сношению. Романы Райе были источником современного готического рок-движения, поклонники которого ценят андрогинный идеал и открыты гомосексуальности и другим сексуальным выражениям, таким как трансвестизм и садомазохизм.
Гомосексуалы и лесбиянки, интересующиеся вампиризмом, основали две организации: «Тайная комната» — клуб поклонников «Темных теней» и «Укуси меня в гробу, а не в уборной клуба поклонников» — клуб с более широкими интересами.

ГОТИКА

В литературе термин «готика» относится к определенной форме понулярного романтического романа XVIII века. Готические романы продолжали появляться в XIX веке и вновь возникли как часть информационной революции второй половины XX века. Элизабет Микэидрю подошла к сути готических произведений, определив их как литературу кошмаров. Готическая литература произошла как форма изучения внутреннего «я», со всеми его эмоциональными, иррациональными и интуитивными аспектами. Таким образом, она возникла в романтическом ключе, но столкнулась с более темной, теневой стороной «я». Лучшие готические работы погружают читателя в то, что общество называет злом.
Готические романы поставили под сомнение традиционную мудрость общества, особенно в период после Просвещения, когда особые акценты были расставлены на рациональном подчинении законам и контроле. Готические писатели бросили вызов общепринятым социальным и интеллектуальным структурам своих современников, представив сильное, неоспоримое и неизбежное присутствие иррационального беспорядка и хаоса. Все это часто изображалось как неконтролируемые силы, вырывающиеся из подсознания в форме сверхъестественных проявлений — чудовищного и ужасного. Готическая литература, как отмечал Томпсон, навязала чувство страха. Она создала сложную смесь из трех определенных элементов: страха — угрозы физической боли, надругательства и/ или смерти; ужаса —прямого столкновения с отталкивающей силой зла; и таинственности — интуитивного осознания, что мир намного более обширен, чем могут охватить наши способности к восприятию.
Чтобы выполнить поставленную задачу, готическая литература разработала набор условностей. Действие должно происходить в необычном месте. Само название бралось из средневековых образцов. Стереотипно, это был старый замок. Наиболее драматические моменты истории происходили ночью и часто во время непогоды. Неотъемлемыми для сюжета были условия распадающегося старого уклада, в рамках которого действовали персонажи. Это был литературный прием, который тонко взаимодействовал с ощущением хаоса, возникающим у читателя. Энергетика истории заключалась в объединенной атаке на наивное, невинное существо и защитников существующего порядка со стороны внезапных, подавляющих и непонятных сверхъестественных сил в форме призраков, монстров и человеческих слуг Сатаны.
Происхождение готики и вампира. Готическая литература, пожалуй, отталкивается от публикации 1763 года «Замок Отранто» британского писателя Хораса Уолпола (1717-1797). История описывала взаимоотношения потомков Афонса Хорошего, правителя небольшого итальянского государства XII века. Его наследники, как хорошие, так и плохие, с присоединившимися к ним случайными людьми борются за свои личные цели, но им постоянно мешают привидения, населяющие замок. Успех романа Уолпола вдохновил других писателей на исследование готического мира. Среди писателей выделилась Анна Радклифф, которой часто ставится в заслугу доведение готического романа до высоты истинного литературного мастерства, о чем свидетельствуют ее книги -«Замки Атлин и Данбейн» (1789), «Сицилийский роман» (1790), «Роман леса» (1791), «Тайна Адольфо» (1794) и «Итальянец» (1797).
Популярность готического романа повлияла на участников знаменитого собрания 1816 года - лорда Байрона, Перси и Мэри Шелли и Джона Полидори. Увлеченные готикой, они коротали непогожие часы за написанном рассказов о привидениях. Здесь у Мери Шелли зародилась идея «Франкенштейна». Байрон написал короткий рассказ, который позже был превращен Полидори в первую современную историю о вампире. Атмосфера этого собрания была специфична — опасность шторма, опи умное опьянение. Роль наркотиков в развязывании игры воображения романтических писателей неоспорима. Опиум, его настойка и/или кокаин вводили в состояние транса, который так ценили поэты и писатели той :>похи, определяя его как кульминацию творческого момента. Иногда в :>том состоянии возникали кошмары, что толкало на исследование темной стороны сознания.
Однажды появившись, "вампир стал стандартной темой в готическом романтизме, особенно во Франции. Ведущим французским автором вам-иирическнх произведений был Шарль Нодье. И все же, практически каждый романтический писатель XIX века, начиная от Сэмюэля Тейлора Колриджа и заканчивая Эдгаром Алланом По, использовал образ вампира или вариант вампирических отношений в своих работах. Готическая литература достигла высокой точки в 1897 году, в момент опубликования великого романа о вампире «Дракула». Как и Полидори, Стокер привнес готику в современный мир, но Стокер развил эту тему куда сильнее Полидори. «Дракула» строился на традиционных готических гемах. В первых главах местом действия был удаленный замок. Современная Трансильвания (как и современная Греция в рассказе Полидори) заменяла использование средневекового окружения и переносила читателя в странное, таинственное место. Однако Стокер нарушил традицию, перенеся готический мир в современный знакомый мир своего читателя и впустив зло из чужой страны на традиционную британскую землю. Ни правящие силы, ни сильный молодой мужчина, ни современная наука не могли замедлить и, тем более, остановить распространение этого зла. Исключая вмешательство приверженца нетрадиционной и сверхъестественной мудрости (Абрахама Ван Хельсинга), это зло проникало сквозь каждый центр этого цивилизованного, но не верящего мира, совершенно безнаказанно. В конечном итоге, Ван Хель-синг смог организовать силы добра и вооружиться всеми необходимыми средствами вышедшей из употребления религии для того, чтобы победить Дракулу.
В XX веке у вампира началась собственная жизнь. Он вырвался за пределы готики, хотя но-прежнему регулярно возвращается в свой готический романтический дом. Готические вампиры выжили в романах и фильмах, начиная с «Дракулы» (1931) до фильмов ужасов «Хаммер Филмз». Значительное оживление этой темы произошло в 60-е годы с выходом мыльной телевизионной оперы «Темные тени». Успех «Темных теней» и ненроходящее внимание к их основному мифу живо продемонстрировали устойчивое влечение современной публики к готическим реалиям. Действие «Темных теней» происходило в конце XX века, а его центральным местом был старый дом в удаленном уголке сельской Новой Англии. Основные персонажи были членами старой аристократической фамилии Коллинзов, которые символизировали истэблишмент в условиях атаки субкультуры хиппи. Вампир Барнабас Коллинз и сопутствующая ему сверхъестественная орда, снизошедшая на семью Коллинзов, казались наиболее полным аналогом беспорядочного молодежного бунта, который возникал в каждом благопристойном доме на Западе.
Новое готическое движение. Наследником готической традиции, перемешавшейся с элементами психодилической, рок-музыкальной субкультуры детей 60-х и 70-х годов, было готическое контркультурное движение в урбанизированных центрах Запада в 80-е годы. Истоки движения относятся к концу 70-х годов, к музыкальным группам Великобритании. Его предвестниками были такие группы, как «Блэк Саб-бат» и панк-рок 70-х. Пожалуй, самой значительной из этих групп была «Баухаус», возникшая в 1978 году. В следующем году группа выпустила сингл «Бела Лугоши мертв», их самую популярную запись до сегодняшнего дня. В 1983 году песня использовалась как вступление к фильму Уитнн Штрайбера «Голод». Вскоре к «Баухаус» присоединились такие группы, как «Сиукси», «Баншиз», «Культ», «Кьюэ» и «Сестры милосердия». Эти группы создали особое направление музыки — готический рок или рок смерти. Для их выступлений открылась сеть музыкальных клубов. Самым примечательным был клуб «Пещера летучей мыши» в Лондоне.
Готическая музыка, как и все контркультурные формы, выражала открытый протест господствующему истэблишменту. Она противостояла узкой сексуальной морали и традиционной, установленной религии. На смену первосвященникам церкви и конгрегации пришли рок-музыканты, ночные клубы и фанаты. Музыка воспевала темную теневую сторону жизни и выказывала явную зачарованность смертью. Ее медленный, тягучий звук часто называли меланхоличным, мрачным и даже патологическим. Те, кого захватила новая готическая культура, нашли вампира единственным и самым подходящим образом этого движения. Его адепты, как женщины, так и мужчины, одеваются в черное. Мужчины увековечивают вам-пирические образы из романов Анны Райе, в то время как женщины с первого взгляда выглядят как Мортисия Аддамс из «Семьи Аддамсов», Вампира и Эльвира, хотя некоторые претендуют на похоронный стиль времен Виктории или же современный вид вампира. Вампиры, кровь и клыки, летучие мыши заполонили страницы готических журналов, независимо от того, имели в них место вампирические образы или нет.
Движение было особенно популярно в начале 80-х. Тогда же оно распространилось на европейский континент и Северную Америку. В середине десятилетия, однако, появились признаки упадка этой культуры в Англии. «Баухаус» прекратила существование в 1983 году, хотя некоторые ее участники реорганизовались в группу «Любовь и ракеты». Большинство клубов, которые были местами встреч любителей готики, повернулись в сторону новых течений популярной музыки, а «Пещера летучей мыши» закрылась. Чтобы не дать движению умереть, хотя средства массовой информации уже объявили его умершим, одна готическая группа, «Носферату», основала «Готическое общество» (136 Canterbury Rd., Harrow, Middlesex HA1 4PB, England) и периодическое издание «Гримуар», которое стало новым центром работы групп и поклонников. «Кёв», «Розетта Стоун», «Мортал Койл», «Рэс» и «Слимлайт» присоединились к «Носферату» и образовали новое готическое направление.

Тара Бай из журнала «Пропаганда»

В то время, когда в Англии движение пошло на убыль, в США оно было только в состоянии зарождения. К 1990 году ряд готических групп гастролировал по стране, выступая в специально созданных клубах, а поклонники общались с этим движением через собственные любительские журналы. «Пропаганда» (РО Box 296, New Hyde Park, NY 11040) был первым любительским журналом, который освещал новости к национальные (международные) события в нарождающемся готическом движении. Основанная «министром пропаганды» Фрежом X. Бергером Пропаганда» заложила основу андеграунда — как новой готической субкультуры, замкнутой на самой себе. Журнал рекламировал многие готические группы и отдельных исполнителей, а также готическую литературу, разнообразную одежду, украшения и другие атрибуты для своих преданных поклонников. Совсем недавно он выпустил два готических видеофильма — «Трилогия» и «Кровавая графиня» (основанный на жизни Элизабет Батори).
В 1992 году к «Пропаганде» примкнул журнал из Лос-Анджелеса -.Гастли», охвативший готическую культуру Западного побережья. Журнал публикуется «Носферату Пабликейшнз» (РО Box 3535, Hollywood СА 90078) и издается Тарой и Джереми Бай. Даже активнее, чем «Пропаганда», «Носферату Продакшнз» выпускает на рынок предметы готической субкультуры через заказы по почтовым каталогам. Их продукты - это любительские журналы, компакт-диски и кассеты, косметика, одежда и даже презервативы. Кроме того, «Носферату» начала^издавать два новых периодических издания: «Оракул» — ежемесячный бюллетень, который информирует читателей о датах проведения шоу^ и последних выпусках компакт-дисков и «Кабалла» — любительский журнал сети поклонников.
В течение нескольких последних лет американскими поклонниками вампиров было создано множество готических любительских журналов, которые обслуживают растущее готическое сообщество. Среди них «Черные хроники» издательства «Некрономисои Паблишерз» (6312 Е. Santa Ana Canyon Blvd., No.112, Anahaim Hills, CA 92807), «Темные искусства» (230 S.600 E., Salt Lake City, UT 84102), "Бред" (779 Riverside Dr., No. All, мел\ Yoik, NY 10032), «Дисметрия» (1262 Mulberry Ave Atwater, CA 95301), «Элегия: путешествие в готику» (3116 Porter Ln., Ventura CA 95003 "Эзотерра" (2116 Guagalupe, No.114, Austin, TX 78705), «Черная безнравственность» (912 Bidwell St., Folson, CA 95630) «Эткет автомата» (13 Church St., No. 6, Milford, MA 017557), «Разрешение» (1023 N Clark Ste 777, Chicago, IL 60657), «Typpa-X» (34159 Gem Circte North Rodgeville, OH 44039), «Театр ночи» и «Порок „ смерть» (РО Box 61136 Philadelphia, PA 19114). Поклонники готики Канаде могут присоединиться к «Готическому обществу Канады», штаб квартира которого находится в Торонто.
Вслед за музыкальными группами вклад в готический мир внесли несколько писателей. Наиболее выделяются Поппи 3. Брайт, автор ро мана «Потерянные души», и Лидия Ланч, автор и художник-оформи тель. Среди недавних работ Ланч есть вампирический комикс «Крово пийца» («Эрос Комикс», 1992). «Дети ночи» - независимый комикс Венди Сноу-Ланг — свободно вращается в рамках субкультуры.
Большинство крупных городов США имеют, по меньшей мере, один ночной клуб, который регулярно представляет готическую музыку. Многие клубы, раз или два в неделю, включают в свою программу готические ночи, другие вечера они часто посвящают близкородственным течениям таким, как панк или индустриальный рок.
Готическую музыку исполняет большое количество современных групп Наиболее известные — «Духовенство», «Проекция тени», «Христиан екая смерть», «Это восхождение», «Саван» и «Смерть в июне». Несколько групп приняли специфически вампирические образы, включая Астро Вамп, Лестата, «Ни один мир», «Лондон после полуночи» и Вамп Тран-свижн. В дополнение, отдельные музыканты приняли сценические образы, неразрывно связанные с вампиром. Например, Ева Ван Хельсинг из «Савана» и Влад из «Носферату». Тони Лестат из «Обломков крушения» утверждает, что встречал настоящего вампира Лестата де Лионкорта, персонажа, изображенного в романах Анны Райе. Тони Лестат взял это имя после того, как Райе сделала персонаж Лестата знаменитым.
Атмосфера готического мира. Неотъемлемой частью готических миров является темнота и странная атмосфера, окружающая тех, кто их населяет. Присутствие этой атмосферы, изначально созданной музыкой и убранством ночных клубов, продолжилось во внешности музыкантов, которой подражали и зрители. Обычно, одежда черная, просторная и откровенная, впрочем, облегающая кожа является вполне приемлемой альтернативой. Волосы обрезаны бритвой, и либо черные, либо ослепительно белые. Аксессуары включают цепи и символические. украшения (крючки, кресты и кинжалы). Темная одежда в сочетании с бледным макияжем и темной губной помадой представляет образ смерти. Для того, чтобы поставлять необходимую одежду и аксессуары для готической аудитории, возникла целая индустрия. «Сирен» - готический магазин в Торонто - старейший продавец готической одежды, украшений и аксессуаров в Северной Америке.
«Хроники вампира» Анны Райе утвердились как популярный материал для чтения в готическом мире, а ее ведущий персонаж Лестат стал идеалом для подражания. Райе описала Лестата как андрогинное существо, и андрогинность стала главным аспектом готического образа. Аидрогин - идеал двойственной целостности, в котором одна часть заключает в себе другую. Андрогинность воспринимается как принятие светом тьмы, удовольствием боли, но более традиционно она проявляется в стирании грани между женским и мужским. Многие члены готических групп, особенно мужчины, представляют сценический образ, который затрудняет быстрое распознавание пола. Имена, которые они выбирают, либо не имеют полового различия, либо являются прямо противоположными их половой принадлежности.
Тема андрогинности присутствовала у таких нредготических групп, как «Твистед систерз» и «Кисе».
Как второстепенную тему, основанную отчасти на андрогинном идеале, готический мир сознательно развивал критику доминирующих сексуальных норм общества конца XX века. Такая критика присутствовала и в предыдущих движениях, таких, как панк-рок. Она была отражена в названиях нескольких готических групп, таких, как «Анди секс ганг» и «Секс ганг чилдрен». Некоторые отмечали, что андрогинный идеал (представленный Райе и воплощенный с особой силой в ее мужских персонажах) поддерживался и был во многих случаях неотличим от системы ценностей «голубого» сообщества. Гомосексуальный аспект готического мира особенно очевидно был представлен в работах Поппи 3. Брайта.
Кроме сексуальной свободы или приятия гомосексуальности, готическая музыка и литература также выступали за снятие табу, которое окружало садомазохизм (андрогинное поведение, которое изучает удовольствие от боли), фетишизм, зависимость и все виды сексуальной активности, которые все еще признаются извращениями даже теми людьми, кто считает себя сексуально раскрепощенным.
Среди групп, наиболее зацикленных на сексуальном вопросе, находится и «Слип Чэмбэр», которой руководит Джон Зевиз. Он доказывал, что эти различные формы сексуальной активности, которые общество не принимает и рассматривает как угрожающие, являются лишь формой сексуальной игры, безвредной и приносящей удовольствие. Несколько периодических изданий сосредоточили свое внимание на этом аспекте готического мира. Наиболее значительные из них «Голубая кровь» (14207. Chesterfield Rd., Rockville, MD 20853) и «Евронимический секс будущего* (РО Box 5334, Atlanta, GA 30307).
Пожалуй, самым крайним элементом готической сцены является прославление смерти. Радикальным сторонником этого направления является Лейла Венделл. Еще в юном возрасте Венделл начала серьезное изучение метафизики и открыла для себя новое, положительное отношение к смерти, представленной как состояние любви с Ангелом смерти (персонификация смерти). В середине 70-х годов она издавала подпольный журнал под названием «Русалочьи песни», который исследовал этот взгляд на смерть и ее отношения с Азраэлом, такое имя она дала Ангелу смерти. В 1983 году «Русалочьи песни» были вытеснены «Вестгейт Труп» (издательским домом, художественной студией и информационной службой), а на следующий год Венделл открыла галерею «Вестгейт» на Лонг-Айленде. Десятилетие работы, посвященное описанию встреч с Ангелом смерти и подобными существами тьмы, привели к публикации в 1988 году книги «Книга Азраэла» (одна из девяти книг Венделл). Венделл доказывает, что видение жизни глазами Ангела смерти позволяет развить надлежащее понимание как жизни, так и смерти. В 1990 году Венделл переехала в Новый Орлеан, где и работает в «Вестгейт» (5219 Magazine St., New Orleans, LA 70115)- галерее, книжном магазине v главном центре готической культуры на Юге. Она выпускает бюллетеш «Алраэл Проджект», через который была создана и нодпитывается на циональная сеть некромантов.
Заключение. Мир поклонников вампиров неуловимо склоняется к го тической субкультуре. Они поддерживают друг друга, хотя основное на правление культуры вампиризма не разделяет той мрачной атмосферы которая преобладает в готическом мире. Между этими двумя сообществами наблюдатель может обнаружить широкое многообразие «вампири ческих» ролей в жизни различных людей.

«ГОТИКА»

«Готика», первый выпуск которой появился в 1992 году, — журнал, центром интересов которого является образ вампира в стиле Анны Райе Журнал был основан Сюзан М. Дженсен. Вампирической тематикой она увлеклась в конце 80-х годов во время учебы в колледже, где и присо единилась к группе поклонников фильмов ужасов «Дрэк Пэк». Участии ки «Дрэк Пэк» регулярно собирались для просмотра фильмов ужасов через них они исследовали необычное и подсознательное. После оконча ния колледжа группа распалась, но Дженсен решила открыть маленький журнал и перенести на его страницы все то, чем интересовалась «Дрэк Пэк». Первый номер вышел в марте 1992 года в 16 экземплярах. Уже к августу 1993 года количество экземпляров возросло до 35 и с тех пор неуклонно продолжало расти, достигнув нескольких сотен к концу года
Суть концепции журнала осталась той же, что была у «Дрэк Пэк» Ее члены читали готическую литературу и считали себя подобными вампиру Лестату де Лионкорту Анны Райе — жесткими, бессмертными индивидуалистами. Они хотели быть такими. В их понимании, «дрэкпэкер» стоит выше обычных смертных, смотрит в лицо ужасному и падает в его объятия. Он плывет против течения и, таким образом, строит уникальную и здоровую жизнь независимой личности.
Каждый выпуск «Готики» включает поэзию, короткие рассказы, философские размышления, а также произведения художников. Для подписки на журнал пишите Сюзан М. Дженсен: 98 Union St., Apt. 4, Brewer ME 04412.

«ГОТИЧЕСКОЕ ОБЩЕСТВО»

Активное в начале 80-х годов готическое музыкальное движение в Великобритании к концу десятилетия пришло в замешательство. Однако Для многих музыкантов поддержание готического духа все еще оставалось существенным. И в 1987 году несколько художников и музыкантов создали «Готическое общество», дабы оживить интерес к готической музыке. Приблизительно в это же время Владом Дженикьеком и его женой Сапфир Авророй была создана музыкальная группа «Носферату». Вскоре к ним присоединились Луис де Врей и Дэмьен Денвилл. Хотя члены этой группы не увлекались вампиризмом, они оценили значение вампирического образа в литературе и отразили его в своей музыке. Особого внимания заслуживают два альбома: «Носфсрату - границы ада» и «Крик вампира». Группа приезжает на свои выступления в катафалке.
«Готическое общество» существует как международная организация любителей «Носферату». Оно информирует людей о датах проведения выступлений группы и о появившихся атрибутах, имеющих к ней отношение. Жена Джаникьека, Сапфир Аврора, больше не играет вместе с группой, она работает в качестве редактора журнала этого общества -«Гримуар».
С обществом можно связаться но адресу: 138 Canterbury Rd., Harrow Middlesex, UK HA1 4HB.

«ГОТИЧЕСКОЕ ОБЩЕСТВО КАНАДЫ»

Готическое общество Канады» — это группа увлеченных готикой людей. Они изучают готический период, Викторианскую эпоху, вампиров и «темное знание». Основатели общества — двое жителей Торонто: Мор-феусо Блэк и Грувелла Блэк. Общество проводит регулярные собрания, периодические загородные прогулки и дает ежегодный костюмированный бал. Ежеквартально оно выпускает бюллетень. Грувелла Блэк руководит «Сирен» — старейшим магазином в Северной Америке, созданным для тех, кто интересуется современной готикой и вампирами. В магазине имеются одежда, украшения, аксессуары, подарки и книги. Как с обществом, так и с магазином можно связаться по адресу: 463 Queen St., W., Noronto, ON, Canada M5V 2AG.

ГОТЬЕ, ТЕОФИЛЬ (1811-1872)

Пьер-Жуль Теофиль Готье, французский писатель-романтик, родился на юге Франции, в семье Антуанетты-Аделаиды Кокар и Жана-Пьера Готье. Будучи ребенком, он прочитал «Робинзона Крузо». В школе его имя часто связывали с именем Жерара де Нерваль (позже перевел «Фауста» на французский). В юношестве Готье находился под влиянием сказок Э. Т. А. Гофмана и «Коринфской невесты» Гете. Готье стал вхож в круг писателей, центром которого был Виктор Гюго. В начале 30-х годов XIX века он часто посещал различные литературные собрания, включая то, что собиралось в отеле «Пимодан». Место это известно тем, что там принимали опиум.
Изменение в положении семьи в 30-е годы вынудило Готье работать журналистом, и он работал в этом качестве до конца своей жизни. Он был автором тысяч рецензий как литературный, театральный, художественный критик. Долгие часы напряженной работы не принесли ему ничего, кроме скромного существования и лишь нескольких случаев признания в течение жизни. Отдельно от работы в газете он писал романтические истории, хотя его роль и романтическом движении была затенена фигурой Виктора Гюго. Его собственные исследования психики, отчасти стимулированные употреблением опиума, получили большее признание после его смерти. Тогда Готье и занял свое место среди выдающихся писателей Франции XIX века.
Как и большинство других замечательных французских писателей ро ч.жтичсского направления, Готье черпал свое вдохновение в мифе о вам пирс. Его самый ранний и самый знаменитый рассказ о вампире «Мерт пая возлюбленная» (в дословном переводе «Мертвая влюбленная женщи на») появился в 1836 году. Английский перевод появился в «Мире Тео филя Готье» в 1907 году, а в 1927 году вышел отдельным изданием пол названием «Прекрасный вампир». Тема, использованная в рассказе, буде часто повторяться в произведениях Готье. В нем повествуется о женщи не, которая вернулась из мертвых, чтобы превратить в вампира молодого человека. В «Прекрасном вампире» умершая женщина, Клэрмонд, настоль ко очаровала своего возлюбленного — священника Ромуальда — что он предпочел смерть от обескровливания потере ее внимания к себе.
Эта тема повторится в «Арии Марселла», которая была написана под впечатлением от «Коринфской невесты» Гете. Тут Готье заявил: «Никто по-настоящему не мертв, пока его кто-то любит». Героями романа 1863 г «Нога мумии» были археологи, работавшие в Египте. Они обнаружил! мумию, которая сохранила мягкость живой плоти и обладала «эмалевы ми глазами, сверкающими влажным блеском жизни». Автор сравнива; ее с вампиром, лежащим в своей могиле мертвым... но, все же, живым
Другая вампирическая история, «Спирит» (1866), была посвящена модной тогда причуде — спиритизму. Рассказ был о человеке, который испытал как символическую, так и фактическую смерть своей возлюб ленной. Сначала она стала монашкой (и, таким образом, умерла для жизни), а затем умерла физически. Перед смертью женщина поклялась отдать себя своему возлюбленному и поклялась принадлежать ему после смерти. Во время сеанса у них был контакт, и, в конце концов, она заманила этого человека в сети смерти.
В последние годы жизни Готье жил на окраине Парижа, где и умер от болезни сердца в 1872 году. Большинство его романтических рассказов были переведены на английский язык.

«ГРАФ ДРАКУЛА»

Телевизионная версия «Графа Дракулы» (1977) была создана в результате сотрудничества Британской телевещательной компании и Общественного Американского телевидения. Она состояла из трех 45-минутных частей, и, таким образом, была самой продолжительной экранизацией «Дракулы».
«Граф Дракула» начинался с того, что Джонатан Харкер прощается с Миной Мюррей (теперь сестрой Люси Вестенры), Люси и их матерью. Он едет к замку Дракулы, где происходит его первое столкновение с Дракулой (Луисом Журдэном) и тремя женщинами-вампирами, живущими у него. В конечном счете ему удается бежать, и он возвращается в Англию. Люси была помолвлена с Квинси П. Моррисом, который теперь стал сотрудником американского посольства в Лондоне. Когда Дракула начинает свои нападения на Люси, доктор Джон Сьюард обращается за помощью к Абрахаму Ван Хельсингу. Ван Хельсинг, как и в романе, появляется в виде пожилого иностранного специалиста. Он ''оворит мужчинам, что сверхъестественное зло существует и что они Должны объединиться для борьбы.
Все-таки Люси умирает, а ее послесмертная активность убеждает мужчин в том, что Ван Хельсинг был прав. Они идут, к могиле Люси и уби-в-шт ее. Сцена убийства Люси является одной из самых наглядных сцен смерти вампира из всех, существовавших до настоящего времени. С Харке-ром который возвращается назад в Англию и женится на Мине, Ван Хспьсинг создает военный союз, чтобы убить Дракулу. Тем временем, Драку па нападает на Мину и заставляет ее пить кровь. Это нападение делает из нее союзника Дракулы в финальном преследовании вампира.
В последних сценах Вам Хельсинг приезжает в замок Дракулы, только чтобы противостоять трем женщинам, которые зовут Мину своей сестрой. Ван Хельсинг защищает ее. Цыгане, которые принесли тело спящего Дракулы в замок, были отбиты в перестрелке, снятой в стиле вестерна. Последний из цыган доставляет ящик к входу в замок, где он и был остановлен преследователями. В финале именно Ван Хельсинг, а не более молодые мужчины, с трудом открывает крышку ящика и убивает Дракулу колом.
«Граф Дракула» даже в большей степени, чем испанский «Граф Дра-кула» («El Conde Dracula»), приближен к сюжету романа Брэма Стокера. Только более поздний «Дракула Брэма Стокера» (1992) в своей сюжетной линии вернулся ко всем главным персонажам романа. В изображении нападения вампира и сцен, когда женщины-вампиры нападают на ребенка в первой части картины (что было вырезано из американской версии) «Граф Дракула» поднялся до уровня реализма. Авторы вернулись к существенной для романа сцене, в которой Дракула заставляет Мину пить кровь, а также к последующим событиям, в которых она была заклеймена просвирой.
В этой версии роль Дракулы исполняет Луис Журдэн. Он привносит в эту роль учтивое «континентальное» поведение. Он играет аристократичного любовника, но при этом человека, который привык получать то, что хочет. Он обольщал женщин и уводил их от светских джентльменов буквально из-под венца. Журдэн, таким образом, предвосхитил того чувственного Дракулу, который был так эффектно создан Фрэнком Лангелла в «Дракуле» 1979 года.

ГРАФ ЙОРГА

Среди нескольких вампирических персонажей, которые появились в 70-е годы был и граф Йорга - герой двух фильмов, выпущенных «Амери-кэн Интернэшнл Пикчерз». Идея графа Йорга возникла в конце 60-х годов в сотрудничестве режиссера Боба Келльяна и независимого продюсера Майкла Макреди. У обоих было немного денег на совместный малобюджетный, порнографический фильм, и Келльян имел идею создания второго порнофильма с вампирической тематикой. В этот момент к ним подключился их друг - актер Роберт Кварри. Кварри предложил им снять нормальный фильм ужасов с ним в главной роли.

Роберт Кварри в роли графа Йорга в «Возвращении графа Йорга». Здесь он показан с Мариетт Хартли

Кварри появился в мире кино, когда ему было 14 лет, в качестве посыльного в фильме Альфреда Хичкока «Тень сомнения», который был снят в Санта-Розе, в Калифорнии.
Хичкоку он понравился, и он дал ему в картине несколько фраз. логя потом они и были вырезаны из окончательного варианта картины, кварри продолжал играть множество небольших ролей в кино и появлялся на радио и телевидении. По мере развития его карьеры у него сложился стереотип «тяжеловеса». «Любовь графа Йорга» был первым фильмом о Йорге и первым, где он играл главную роль.
Вампир Кварри сочетал в себе как учтивость Дракулы Бела Лугоши так и более динамичный, неистовый образ Кристофера Ли. История про исходила в Лос-Анджелесе в конце 60-х годов. Йорга переезжает в старый особняк и представлен как спирит-медиум. Его первой жертвой была Эрика, молодая женщина, которая посетила первый сеанс. Он напал на нее и превратил в вампира, когда она пыталась покинуть особняк. Ее машина увязла в грязи. Ее друг доктор Хейс, хотя и был невежественным в отношении вампиров, но исследовал этот предмет после того, как обнаружил Эрику, пьющую кровь у кошки. После нападения на вторую женщину, он пришел к выводу, что в Лос-Анджелесе действует вампир. Хейс и Майкл, поклонник Эрики, отправились в особняк к Йорге и, в конце концов, убили его древком от щетки, проткнув ему сердце.
Фильм имел чрезвычайный успех. Сделанный за 64000 долларов, он принес несколько миллионов и был самым успешным фильмом «Америка н Интернэшнл» на тот момент. Кварри стал звездой фильмов ужасов. Продолжение, называемое «Возращение графа Йорга», было быстро спланировано и также быстро сделано. В продолжении оживший Йорга посетил маскарад, где познакомился и влюбился в Синтию (играла Мариетт Хартли). Он решил овладеть ею, несмотря на то, что она была помолвлена. В сцене, напоминающей убийства Чарльза Мэнсона, Йорга направляет группу женщин-вампиров, вынужденных поглощать самих себя, на членов семьи Синтии. Йорга признается Синтии в своей любви и приглашает ее присоединиться к его вампирической жизни. Она отказывается. Тем временем ее жених убедил полицию отправиться в дом Йорга. Здесь их встречает вампирический гарем, и пока происходит сражение, жених отправляется на поиски Йорга.
Йорга умирает от удара ножа в сердце, но в конце фильма сам жених превращается в вампира. Фильм заканчивается тем, что он набрасывается и кусает в шею свою любимую Синтию.
«Америкэн Юнивёрсзл» планировала сделать третий фильм о Йорге, но и конце концов отказалась от этой идеи, частично потому, что была занята продвижением своих фильмов с Блакулой, где использовался образ черного героя.
Кваррн возродил роль Йорга в другом фильме ужасов «Доктор Фебес снова поднимается», но этому персонажу не суждено было больше
появиться на экране.

ГРЕЦИЯ И ВАМПИРЫ

рения является одним из древнейших источников современной легенды о вампире. Древнегреческие записи отмечают существование трех вампи-роподобных существ - ламии, эмпусаи и мормоликаи. Также, в Греции известен стриг - ведьма-вампир. Стриг произошел от латинского стрикс, который изначально относился к кричащей сове, а позже к ночному тетаюшему демону, который нападал и убивал детей, высасывая их кровь. Л амия была названа в честь Ламии — ливийской королевы. Она была дочерью Белуса и Ливии и, как гласит история, ее полюбил Зевс, царь греческих богов. Гера, жена Зевса, взревновала и похитила всех детей Ламии, отцом которых был Зевс. Л амия удалилась в пещеру и мстила, похищая детей смертных и высасывая их кровь, будучи не в состоянии нанести ответный удар Гере. Она превратилась в ужасное существо. (История мормоликая очень похожа — их называют по имени женщины 1ормо, которая съела своих собственных детей.)
Позже ламия стала отождествляться с классом существ, созданных по ее образцу. Это были отвратительные женщины с деформированными змееподобными нижними частями тела. Одна нога была медная, а другая — как у животного, в основном, как у осла, козы или быка. Ламии были известны как демонические существа, которые высасывают кровь у маленьких детей. Однако они обладали способностью превращаться в прекрасных молодых девушек, чтобы нападать и соблазнять молодых мужчин. Много внимания деяниям ламий уделил Филострат в 25 главе четвертой книги «Жизнь Аполлона».
Один из учеников Аполлона по имени Менипп был очарован молодой богатой девушкой, которую впервые встретил как видение. В этом видении ему было сказано, где (окрестности Коринфа) и когда он найдет ее. Молодой человек влюбился и готовился к свадьбе. Когда он рассказал эту историю Аполлону, тот сообщил своему молодому ученику, что за ним охотится змея. Встретив женщину, он сказал Мениппу: «Ты можешь осознать правду того, что я сказал: эта прекрасная невеста — одна из вампиров (эмусия), одно из тех существ, которых мы называем ламии и домовые (мормоликаи). Эти существа влюбляются, они подвержены восторгам Афродиты, — но особенно они ищут плоти человеческой и заманивают с таким восторгом тех, кого потом намереваются испробовать на своем празднике». Несмотря на возражения Ме-ниппа, Аполлон выступил против ламии. Один за другим исчезали ее чары. И, наконец, она признала свои планы и рассказала о своей привычке питаться молодыми и прекрасными телами, потому что «их кровь чиста и сильна». Филострат назвал эту запись «наиболее известной историей об Аполлоне». Апулей в самой первой части «Золотого осла» пересказывает историю встречи с ламией, которая догнала своего убегающего любовника и убила его, проткнув шею мечом, забрала всю кровь, а затем отрезала ему голову.
Но вскоре люди потеряли страх перед ламией. Уже в древние времена она просто служила средством устрашения родителями непослушных детей. Однако отзвуки этих поверий живы, и сейчас, если ребенок внезапно умирает, говорят, что ребенок был задушен ламией.
В XV веке ламии были вновь открыты — теперь уже в литературе, когда Анжело Полициано из Флоренции опубликовал поэму «Ламия» (1492). В 1819 году британский поэт Джон Ките написал поэму под тем же названием. Со времени Китса ламии появлялись во многочисленных поэмах, в живописи, скульптуре и музыкальных произведениях. Например, Август Энна написал оперу под названием «Ламия», которая впервые исполнялась в Антверпене, Бельгия, в 1899 году. Поэмы на эту же тему были написаны Эдвардом Макдоуэллом (1888), Артуром Симон-сом (1920), Фредериком Зеком (1926), Робертом Грейвсом (1964) Петером Дэвидсоном (1977). Среди более поздних романов, изображающих ламий, были четыре книги Д. Н. Вильямсона: «Экипаж смерти» (1981), «Школа смерти» (1981), «Ангел смерти» (1982) и «Доктор смерти» (1982) - все они об одном и том же персонаже - ламии Захариас. Недавний роман Тима Пауэра «Акцент ее внимания» (1989) описывал события, происходившие в начале XIX века в Англии. В этом романе с ламией взаимодействовали Ките, лорд Байрон, Джон Полидори, Мэри Годвин и Перси Шелли.
Вриколакос. Ламии, эмпусам и мормоликаи, хотя и известны тем, что пьют кровь, не были вампирами в том смысле, какой вкладывается в это понятие в Восточной Европе. Это были скорее призрачные существа, нежели ожившие трупы. Древние греки, однако, имели целый класс вновь вернувшихся — вриколакос, — который, впоследствии развился в настоящих вампиров. Термин произошел от старославянского сложного слова «волкодлака», что означало «носящий волчью шкуру». Термин этот возник среди южных славян, от которых, возможно, перешел к грекам. Самое точное описание вновь вернувшихся (существа, которые возвращаются из могилы) в древнегреческой литературе дано в истории, рассказанной Флегоном — рабом, получившим свободу во времена римского императора Гардиана.
Филиннон, дочь Демострата и Харито, была замечена входящей в комнату Мачатеса, молодого человека, который оставался в гостевой комнате родителей спустя шесть месяцев после ее смерти. Слуга рассказал родителям, что видел их дочь, но подглядев в щелочку гостевой комнаты, они не смогли установить, с кем проводит время Мачатес. На следующее утро Харито рассказала Мачатесу о смерти дочери. Он сказал, что девушку, побывавшую вчера у него звали Филиннон. Тогда он представил кольцо, которое она дала ему и нагрудную ленту, которую она позабыла. Родители узнали оба предмета — они принадлежали их дочери. Когда девушка вновь вернулась, родители вошли в комнату и увидели свою дочь. Она стала их упрекать за то, что они прервали ее встречу с Мачатесом и сказала, что ей дано только три ночи, которые она может провести с ним. Однако из-за их вмешательства, она снова умрет. И Филиннон вновь стала мертвым телом.
В этот момент на сцену выходит Флегон — свидетель. Как официальное лицо, он был призван поддерживать порядок, так как молва о возвращении Филиннон в тот же вечер распространилась по городу. Он провел обследование места ее захоронения и нашел там подарки, которые она унесла после первого посещения Мачатеса, но самого тела не было. Горожане обратились к местному мудрецу, который посоветовал сжечь тело и соблюсти правильные ритуалы очищения, и обряды, задабривающие божеств.
Эта уникальная история о возвращении мертвой содержит некоторые аспекты, проявившиеся в более поздней греческой записи о вриколако-се. Существенный момент — тело неупокоившегося обычно сжигали, ему не рубили голову и не протыкали колом сердце. Однако греческий вернувшийся был еще не вампиром и даже не предметом страха. Он часто возвращался, чтобы завершить незаконченные дела со своим супругом, членами семьи или кем-то иным, близким ему в жизни. В более поздние века появятся истории о более продолжительных визитах и о ври-колакосе, который возобновлял свою жизнь в семье. Порой сообщали о том, что вновь вернувшийся отправлялся в места, где его не знали, и вновь обзаводился семьей и детьми.
Одно из самых ранних сообщений о вриколакосе принадлежит французскому ботанику Питтону де Тоурнфорту. Будучи на острове Миконо-сё в 1700 году, он услышал историю об умершем недавно человеке, который разгуливал по городу и досаждал своими появлениями жителям. После того, как провалились попытки успокоить его способами, не требующими эксгумации, на девятый день после похорон тело было выкопано из могилы, из него вынули сердце и сожгли. Но проблемы не исчезли. Однажды приезжий из Албании предположил, что решение проблемы в том, чтобы в могилу воткнуть «христианские» мечи, так как считалось, что острый предмет, воткнутый в могилу не дает вампиру подняться. Албанец доказывал, что если меч будет в форме креста, он не даст дьяволу выйти из тела (многие верили, что тело оживляется дьяволом или злобным духом). Он предложил использовать турецкие мечи. Это не помогло. И, в конце концов, 1 января 1701 года, тело было предано огню.
Греция дала миру первого современного писателя о вампирах Леона Алласси (известного как Лео Аллатий). В 1645 году он написал «De Graecorum hodie quorundam» — книгу о верованиях греческого народа, где очень подробно описан вриколакос. В начале XX века Сатберт Лоу-сон провел много времени, изучая вриколакоса в греческом фольклоре. В развитии этого образа он выделил три стадии, начиная с той, что возникла в дохристианские времена и представлена в записях Флегона. В этой версии возвращение происходило по божественному желанию для определенной цели. Также в древнегреческих текстах Лоусон обнаружил иное объяснение: возвращение есть наказание за человеческие грехи. У Еврипида и Эсхила Лоусон отметил примеры, когда люди подвергались проклятию, обрекающему их на нетленное тело, означающему, что в смерти этот индивидуум не найдет себе места среди тех, кто стоит по ту сторону могилы. Таким образом, древнегреческие писатели подпитывали концепцию «неупокоившегося».
Лоусон отметил три обстоятельства, которые предрасполагают отдельную личность к тому, что она станет вриколакосом. Первое, это может быть проклятие родителя или кого-то, перед кем этот человек провинился, например, такое, какое было наложено Эдипом на своего непочтительного сына. Эдип призвал Тартар (царство мертвых) отказаться принять его сына и изгнать его из места вечного покоя. Второе, кто-то может стать неупокоившимся в результате злобного или бесчестного поступка. в особенности, направленного против своей семьи например убийства родственника или адюльтер с невесткой или зятем. Третье, умерший может стать неупокоившимся, если он погиб насильственной смертью или же если его не похоронили
Популярная вера во вриколакоса была внесена в доктрину греческой православной церкви, когда она стала господствующей силой в греческой религиозной жизни в первом тысячелетии' нашей эры. Церковь развила учение об усопших, чьи тела остаются неразложивпшмися, и о вновь вернувшихся, которые воскресли и вернулись к жизни Относительно первых церковь учила, что проклятие может предотвратить естественный распад тела, что, в свою очередь, становится барьером для развития души. Однако проклятия, произнесенные родителями или кем-то иным, становятся второстепенными по сравнению с проклятием, произнесенным церковью в акте отлучения (особенно, когда церковь отказывает жертве в спасительных причастиях). Истории о проклятых мертвых, чьи тела не распадались, постепенно стали основой веры в то, что отлучение имеет физические результаты. Сообщения об изменениях в телах отлученных, с которых это отлучение было потом снято, прибавили живописности к церковным писаниям.
Когда дело дошло до вриколакоса, церковь, казалось, просто была в замешательстве. Но в итоге ей пришлось иметь дело с тем, что, как полагали даже в древние времена, было иллюзией. Изначально, церковь объяснила это вмешательством дьявола в воображение людей, что заставляло их верить в возвращение мертвого. Однако перед лицом продолжающихся сообщений, церковь развила на сей раз теорию о том, что дьявол вселялся в тело мертвого и заставлял его двигаться. Но чаще всего такие случаи связывались с деятельностью медиумов, таким же образом, как это было в библейской истории о женщине из Эндора (I Самуил 28).
Таким образом, когда церковь стала доминировать в греческой религиозной жизни, она ввела догму, согласно которой, мертвые могут стать врнколакосами, если они умерли в отлучении, если они были похоронены без надлежащих похоронных обрядов или если они умерли насильственной смертью. Кроме того, появились еще два условия: это мог быть либо мертворожденный ребенок, либо тот, кто родился в один из великих церковных праздников. Таким образом, ранние греческие представления о вриколакосе, как о том, кто умер под проклятием семьи или в большом грехе, расширились. Христианизация славянских и балканских народов активно началась в конце первого христианского тысячелетия и достигла впечатляющих результатов в I —XII века. Когда восточная православная церковь стала господствовать в России, Румынии, Венгрии и среди южных славян, верования этих народов перешли в Грецию и еще явственней изменили понятие вновь вернувшегося, трансформировав его » истинного вампира. Закрепилось и представление об оборотне. Само слово «вриколакос» имеет славянские корни; оно произошло от старославянского названия, относящегося к волчьей шкуре. В Греции оно обозначало воскресшее тело. Некоторые славянские народы верили, что оборотень становится вампиром после смерти. Лоусон доказывал, что этот славянский термин изначально относился к оборотню, но постепенно стал употребляться для обозначения вновь вернувшегося, или вампира.
Кроме определения греки приняли и славянскую точку зрения о возможной злой природе вампира. Древнегреческий вновь вернувшийся был своей сути не опасен - он возвращался для того, чтобы завершить незаконченные семейные дела. Иногда он совершал акт мести, но обычно тот, который считался вполне логичным. Он не был склонен к беспорядочному насилию. Таким образом, греки впервые у славян переняли uero, что некоторые возвращающиеся были особенно безжалостны. Постепенно злобная природа вампира стала доминировать в греческом восприятии вриколакоса. Она была сконцентрирована на его жажде крови и проявлялась в буйном нраве. Славянский вампир также обычно возвращался, чтобы нести насилие самым близким ему людям. Популярной формой проклятия врага была фраза: «Чтобы тебя земля не приняла» или «Чтобы земля отвергла тебя». Как результат, ожидалось, что проклятое лицо вернется в виде вампира и принесет опустошение
воим близким и родным.
Саликантазарос. Это другой тип вампира, существовавшего в Греции. Каликантазарос был особенным вампиром. Его в подробностях описыал Лео Аллатин в трактате 1645 года «De Graecorum hodie quorun-dam». Каликантазарос имел отношение к чрезвычайной святости, приписываемой христианским святым дням в рождественское время. Дети, южденные в течение недели между Рождествоч и Новым годом (или Богоявлением Двенадцатой Ночи — вечером, когда три Волхва прибыли в Вифлеем, чтобы преподнести дары младенцу Христу), считаются несчастливыми. Их описывали как разрушителей празднеств и верили, что после смерти онн станут вампирами.
Каликантазарос был примечателен среди вампиров тем, что его дея-ельность была ограничена днем Рождества и неделей или 12 днями после него. В течение оставшегося времени года он путешествовал в каком-то туманном нижнем мире. Его можно было отличить по какому-то маниакальному поведению или длинным когтям. Он хватал людей когтями и разрывал их на куски. Сообщения о каликантазаросе по части его внешности широко варьировались.
Каликантазарос оказывал влияние на повседневную жизнь. Как на каждого человека, рожденного в запрещенный период, на него смотрели с долей враждебности. Родители опасались, что такие дети разовьют вампирнческие фантазии по мере взросления и причинят вред своим братьям и сестрам.
Современный литературный вампир. Таким образом было развито греческое понятие о вампире, которое все еще жило в то время, когда британские, французские и немецкие писатели начали осваивать тему вампира в поэзии, рассказах и сценических постановках. Когда начала развиваться вампирическая литература, ранние писатели установили связь между Грецией и вампиром. Гете, например, сделал Грецию местом действия своей поэмы «Коринфская невеста». Затем Джон Ките обратился к древнегреческим источникам, работая над поэмой «Ламия» («Колдунья», 1819). И Джон Полидори многое из происходящего в «Вампире» (1819) перенес в Грецию.
В XIX и XX веках многие наблюдатели подтвердили, что вера во вриколакоса все еще жива в сельской Греции. В 1835 году Вильям Мартин Лик в своей книге «Путешествия по северной Греции» передал несколько записей об обхождении с телами, которые, как считалось, были ври-колакосами. Даже в 60-е годы нашего века Г. Ф. Эббогт, Ричард Блум, Ева Блум и другие не испытывали проблем при сборе свидетельств греков, которые имели встречи с вриколакосом. Лоусон упомянул, а Эбболт и чета Блумов подтвердили, что среди греков ходит множество истории, в которых причиной возникновения вриколакоса назывались животные, например, кошки, которые перепрыгивали через тело в период между смертью и погребением. Эббот рассказал историю о теле подозреваемого вриколакоса, которое ошпарили кипятком, а не сожгли. Греция является одним из старейших центров знаний о вампире Понятие вампира, пройдя сложный процесс развития, и сегодня имеет большое значение, продолжая быть источником понимания популярности мифа о вампире. Кроме того, Греция внесла значительный вклад в развивающийся образ современного вампира художественной литературы.

ГРОБЫ

Как в романах, так и в кино, вампиры спят в гробах, а переезжая с места на место, возят их с собой. Ассоциация между вампиром и гробом возникла из одного простого факта — вампир был мертвым, а мертвых людей, на момент возникновения литературного образа вампира (XIX век), хоронили в гробах. Следует отметить, что большая часть знаний о вампирах зародилась в ту эпоху, когда гробами не пользовались. Обычно умершего заворачивали в погребальный саван и помещали в довольно-таки мелкую могилу. Такие тела часто подвергались нападению хищников, вероятно, это и послужило причиной возникновения в северной Европе мифа о том, что сначала вампиры пожирают собственные конечности. Чтобы защитить захороненные без гробов тела от хищников, на все тело или на его часть укладывался большой плоский камень. Проблемы, связанные с захоронением, усложнялись в зимнее время из-за промерзшей земли, и похороны откладывались на недели, а то и месяцы, до самой весенней оттепели. Кроме того, по различным астрологическим поверьям некоторые моменты считались более благоприятными для проведения похорон, нежели другие.
Практика протыкания тела вампира колом могла быть скорее попыткой закрепить похороненное без гроба тело вампира в земле, а не собственно предотвращением нападения вампира. Раз протыкание колом имело своей целью удержание тела в земле, то кол необязательно должен был проходить через сердце. Он также мог проходить и через живот, и через спину. Собственно, и материал, из которого изготавливался кол, не был столь важен, как сама функция кола. Колья изготовлялись из различных пород дерева и из железа.
Во время великой вампирической истерии в Восточной Европе в начале XVIII века было обычным хоронить мертвых в гробу. Протнвовам-пирические средства состояли из различных действий, направленных на удержание вампира — как правило, недавно умершего члена общины -в пределах гроба. Гроб открывался, а тело протыкалось. В некоторых областях одежду прикрепляли к краям гроба - также с целью удержать тело. Конечности прибивались гвоздями к стенкам гроба, чтобы вампир не мог их съесть. Затем гроб возвращали в могилу.
Ранние литературные вампиры не имели гробов. У Жеральдин (из «Кристабель» Сэмюэля Тейлора Колриджа), лорда Рутвена и Варни - вампира не было подобного жилища. Кармилла не возила за собой гроб, хотя, в конечном итоге, ее обнаружили отдыхающей в склепе в старой часовне. Наоборот, эти вампиры, казалось, прекрасно себя чувствовали, отдыхая там, где им просто случалось это делать.
В «Дракуле» Брэма Стокера вампир не отдыхает в гробу, но ему необходимо отдыхать в родной земле. И он перевозит огромные ящики (не гробы) с землей за собой в Англию, а осквернение земли святыми предметами вынуждает его вернуться в свою страну. В конце романа Абрахам Ван Хельсинг входит в замок Дракулы и уничтожает трех невест, которые проживают в замке. Он обнаруживает их в своих могилах и убивает. Он также находит большую украшенную могилу с надписью «Дракула». Тут он кладет кусочки просвир и таким образом разрушает место отдыха вампира.
Идея о том, что вампир отдыхает в гробу, первоначально возникла в фильме «Дракула» (1931), в котором вампиры были показаны встающими из гробов в подвале замка. В поздних картинах ящики с землей, которые Дракула привез в Англию, были заменены на гробы, наполовину заполненные землей. Многочисленные фильмы о вампирах используют сцену, в которой вампир пробудился и медленно вытягивает свои руки из гроба.
И хотя современные романы и картины все чаще изображают вампира спящим в гробу, в этом нет особой необходимости. Аллегория с гробом — лишь один из способов указать на потребность вампира отдыхать в родной земле. Вампир XX столетия потерял привязанность к родной земле, а гроб в большей степени стал средством защиты вампира от солнечного света. В то же время, гроб служил еще для нескольких полезных целей, особенно в кино. Как видимый объект, сразу же узнаваемый аудиторией, он помогал создать атмосферу. Гроб также мог давать и комические эффекты, как, например, в работе Джорджа Гамильтона «Любовь с первого укуса», — транспортировка, охрана и объяснения по поводу прис\т< гвия гроба принесли героям массу проблем. Кроме того, гроб являлся всегда готовым, универсальным средством совершения международных поездок мобильного вампира современного мира. В картине «Бледная кровь» (1989) вампир несет легкий, ненавязчивый портативный «гроб», который может раскладываться в виде палатки. И последнее, вероятно, самое главное — гроб был целью поисков для охотника на вампиров, поскольку расправиться с вампиром днем было намного проще.
В развитии своего мифа о вампире Анна Райе пересмотрела актуальность гроба в нескольких романах «Хроники о вампирах». В «Интервью с вампиром» вампир Лестат де Лионкорт спит в гробу, ночью он делает вампиром Луиса, но забывает приобрести для него гроб. Луису приходится спать вместе с Лестатом до рассвета. Гробы для вампиров Райе -это не потребность, а удобство. Ее вампиры могли свободно вернуться в землю (как делал Лестат много лет) или же оставаться в опечатанном контейнере, защищенном от солнечного света, как делали два вампира (Акаша и Энкил) в течение веков. И хотя гробы не были насущной потребностью, большинство вампиров все же спало в них, и только через несколько лет вампирического состояния они понимали, что все, что им нужно — это защита от солнечных лучей.